魔幻原著與電影改編——以《魔戒》等為例

《魔戒》、《時光機器》的小說原著皆經典，二者的電影版本亦經典，都非常值得一看。但由於媒介和受眾的不同，兩種文本詮釋形式便出現了差異，根本原因源自小說作者的相對小眾性追求和魔幻電影的大眾化市場取向。

       首先在主題展示上，電影突出愛情和友情等普世情懷，弱化故事作者的批判意圖，這樣才能全球通行。比如，《時光機器》小說所要表達的主題是對現實的批判，作者H.G.威爾斯的情懷頗似《美麗新世界》的赫胥黎。即男主借時光機器去往未來，看了人類社會兩極分化極端化的惡果——高高在上的階層為追求「美」的生活表象而把生產/手工/苦力階層趕入了地下，人類社會裂變成兩大類：一類生活於地面上，錦衣玉食卻惶惶不可終日；另一類生活於地下，醜陋卻身軀強壯。隨著男主的歷險，謎題漸漸揭曉——原來是地上人類由於無體力無技能，淪為了地下階層所圈養和獵殺的「羊」，即他們的食物。而在《時光機器》電影版本中，這一H.G.威爾斯所竭力表現的社會衝突主題，被愛情和天災化解掉了。電影版本編劇以愛情貫穿全篇，男主為了挽回女主的生命而製造出時光機器以回到過去，卻無法阻止女主的死亡，便走向未來尋求答案；人類裂變成地上地下兩大族群的原因則被歸為「人類對於月球的過份開採，造成了月球的分裂，星球間引力的變換使得地球表面沒有足夠的資源共所有人類生存，所以一部份人被迫轉入地下」。在男主來到未來世界之後，原著中所沒有竭力呈現的、西方電影精髓之個人英雄主義被加強，男主不但獲得了新的愛情，更改變了未來，拯救了地上人類。並終於明白既然是女主的死亡導致了時光機器的誕生，那麼怎麼可能違抗因果律。最後，男主在未來世界和新的愛人過上了他一直渴望的平淡幸福生活。

       最重要的區別已如上述，接下來僅是一些細處對比。第一、電影大量削減原著中的對話和思考，《魔戒》中的普世情懷和《時光機器》中的嚴肅思考力度都被大大削弱。第二、文字的韻味被削弱，這玩意兒很難解釋，《魔戒》小說被詬病為情節拖沓言語囉嗦，但如果靜心品味，這些重重複復似乎與情節無關的描寫卻如同淡淡的茶香沁人心脾；而電影本來就是嚴格限制時間的，大家多半是在忙碌的工作學習中抽出固定的時間前去，抱著被感動被刺激的預期。如果說文字閱讀是不受時間限制的純私人行為，電影就是披著私人行為表皮的公共行為。第三、但是，電影畫面對戰爭和打鬥場面的展示是文字無法觸及的，不知其他人是不是這樣，反正我看到《魔戒》中的戰爭描寫就頭疼，雖然文字優美、文筆流暢，但我腦海中無法形成戰爭畫面，只能感受到人物的英雄豪情；看《時光機器》小說對男主與地下人的打鬥描寫也暈頭轉向，基本就忽略不看。第四、演員的挑選和表演非常重要，我是先看了電影再讀小說的，於是在看《魔戒》小說的整個過程中，影片中的主角配角都鮮活地在我腦海中躍動。

       最近在迷魔幻和科幻，今天把《暮光之城1》電影咬著牙看完，太無聊了，而且女主那張精美的臉除了糾結沒有其他神情實在令我難受，還是《盲點the blind side》裡的莉莉·柯林斯清新可人。室友小鹿揭示得好：所有偉大的愛情，不就是原始人的氣味相吸唄。。。《暮光之城》系列是會很快被取代的，無論小說還是電影，如同小鹿所說「換湯不換藥」。《時光機器》和《魔戒》在較長一段時間內，是無法被取代的啦，無論原著還是電影，因為H.G.威爾斯和托爾金的情懷不是普通暢銷作家所能匹敵的。

       暢銷作家為市場而寫作，他們為人類而寫作。