清新雅緻的不知所云

    一部經典電影加上一個新的年份，用來為翻拍片或者續集命名，這完全就是劉鎮偉的套路，而劉鎮偉的翻拍片和續集又基本以爛為主，所以《飲食男女2012》這個片名給人的第一印象其實並不好。看到這樣的片名，讓人產生的另一個想法是：怎麼敢？當年那部電影加入了太多價值觀的衝突，被李安拿捏成了一部經典，今天這部非李安執導的續集作品究竟要怎麼拍，才能趕上（從未奢望超越）前作呢？這是多麼大的挑戰，多麼難的一件事情。
    不幸的是，如今我們看到的這部電影確實如片名給人的感覺般不怎麼樣。我相當佩服導演曹瑞原，敢接這部戲，簡直就是自毀的動作，名片的續集本就難拍，現在這樣的作品呈現出來，挨罵更是必然的了。關注台劇的觀眾應該知道，曹瑞原其實是個不錯的電視劇導演，在台灣的電視圈裡摸爬滾打了20多年。2003年他與公視合作，改編拍攝了白先勇1983年的同名小說《孽子》，這部同志題材的電視劇勇奪第38屆金鐘獎最佳連續劇、導演、女主角、燈光、音效、美術五大獎，也使得曹瑞原的編導才華和風格化的影像美學深獲肯定。
    但拍電影對於曹瑞原來講還是個新鮮事物，而電影恰恰和電視劇有著完全不同的敘事節奏和手法。所以觀眾們就可以理解影片在節奏上的混亂了，很多鏡頭都被曹導處理得極為電視化，以致於敘事變得很倉促。尤其是蔣夢婕飾演的唐小蘭，在她身上所發生的愛情起伏，本來是為了表現現代年輕人面對感情時不珍惜不堅持，喜歡輕易放棄的愛情觀。但曹瑞原的鏡頭處理還是太慢了，一部電影的時間不夠他把所有的想表達的鏡頭串起來，作為配角的唐小蘭的情節就被一再簡化了，以致於要表達的東西被他撕地七零八落。呈現在觀眾面前的都是碎片化的鏡頭，一會兒是唐小蘭在地下道里和男友熱吻；一會兒是男友在大劇院前和妹妹一起嬉鬧被唐小蘭誤會分手；鏡頭再一轉，男友把唐小蘭的東西送回來，兩人又莫名其妙地和好了。這橋段設計和節奏感真是比網路劇還網路劇啊，這醬油打得也太不職業了。
     一部電影的節奏一旦混亂，基本的敘事架構就很難搭起來，沒有敘事架構，觀眾是不會跟著電影劇情的發展步步深入影片的，最後的共鳴就更是無從談起。在這樣一部電影當中，演員和演員之間的演技配合再好，都會讓觀眾感覺突兀。有些觀眾在看完電影之後，覺得霍思燕飾演的唐瓦兒在得知曾江飾演的父親是因為失憶症愈發嚴重迷路了，才半夜被警察送回來，之後從後面抱住父親傷心流淚的那段戲很感人。但正是敘事節奏的問題，讓很多觀眾在這幕戲開始的時候，情緒還沒有到那個點上。記得幾年前，北京人藝到杭州來演《天下第一樓》，楊立新領銜。人藝的演員基礎都非常紮實，但那場演出不知道為什麼，演員們在感情上都沒有完全投入，甚至於演得非常油，我能欣賞他們精湛的演技，但情緒都是沒法被帶進去。看曾江和霍思燕的這段對手戲，我也有同樣的感覺。
    曹瑞原的強項在於呈現唯美的鏡頭，所以觀眾們看到這部影片在處理美食的鏡頭上非常美，那些食物的製作過程被表現得很到位，讓人胃口大開。但混亂的節奏，讓這些鏡頭直接變成了美食廣告。另一個讓我覺得著墨太多的是歸亞蕾飾演的白苹的國標舞鏡頭，年近70的歸亞蕾確實為這些鏡頭付出了很多，但大量與情緒表達和故事情節無關的國標舞畫面，實在讓人有些摸不著頭腦。佈景很貴，老太太很累，也不能成為浪費鏡頭的理由。
    許多人並不喜歡霍思燕，也因此對這部電影沒什麼好感。其實霍思燕是位底子非常好的女演員，1998年參演電視劇《貧嘴張大民的幸福生活》時，出道不久的霍思燕和梁冠華、朱媛媛這些實力派演員搭伴，但作為新人的她並沒有被埋沒，而是憑著她柔弱的外表和她的哭戲，演活了張大民的妹妹張大雪。張大雪的境遇非常慘，男友三軍出了意外，自己最後得白血病去世，在霍思燕的演繹之下，這個善良的角色博取了許多觀眾的眼淚。十多年以後，霍思燕依然在哭，看完整部電影，她給觀眾留下印象最深的恐怕也只有哭，以及不斷地問「後來呢？」「大媽，後來呢？」「爸，後來呢？」導演對她的安排放佛就只有煽情，以及成為展開故事情節的引子。當然這不能完全怪導演的安排，霍思燕這幾年來形象大變，也走起了性感路線，不斷爆出各種八卦，演技呢？並未見得比十多年前進步很多。
    《飲食男女2012》這次還啟用了兩位新版電視劇《紅樓夢》裡的主演：蔣夢婕（林黛玉）和李沁（薛寶釵）。李沁的戲份比蔣夢婕少，但演得確實不錯。蔣夢婕這次又是烈焰紅唇妝，又是螢幕初吻，巨大的形象轉變被媒體炒得沸沸揚揚，只是身材比之《紅樓夢》時期有所走樣，不但臉圓了，在地下道里溜旱冰的那場戲，一個鏡頭從腿上的紅襪子掃上來，更讓人覺得，古裝戲穿衣服寬敞能遮住腿，真是對演員的極大仁慈啊。   舉報