在這裡，望著那裡

昨天下午老梅開車帶我去影都，活動的主題是參加好友劉劉編劇的大片在本地的首映活動。我們提早出發，在影院附近找了家咖啡店吃義大利麵。餐廳在一幢高樓的頂端，以前那裡是旋轉餐廳，沒想到幾年後轉不動了，易主成為本地最有名也是最通俗的一家咖啡連鎖店的分店。相同的是，我憑窗而望——小半個城市的風景：地鐵工程、搬遷後的老小區，螞蟻般移動的車輛，正在往外退去的山影，盡收眼底。
吃飯不是主題，我和老梅談完事，拔拉幾口，匆匆趕往影都。
電影的名字為《這裡，那裡》。在門外等著進場時，我遇見好多朋友。他們聞訊出動。許多人和許多人好久未見，或者初次謀面。大家很客氣，頷首，握手，寒暄，眼神錯過，回到原地。當然也有又摟又抱的，我就喜歡這樣。身體比語言誠實，體溫比讚美可信。我有種幻覺：看朋友的電影只是藉口，重逢才是主題。

影院真是個巨大的魔法盒。人一進去，燈光熄滅，螢幕亮起，音樂升騰，字幕打起來，畫面動起來，故事打開局面。人進入另外一個世界，另外一番景觀——人類以人工手法將自然帶人人生的具象呈現。但凡電影還有些看頭，觀影的人即使從影片中抽離，也會有一次扎入別人的故事裡。

我以前拿到過這部電影的光碟。聽說有影院放映，我就沒有看多少時間。比起電腦里看光碟，我多少是被影院的形式感、儀式感帶入了劇情。很多次（尤其是東北和法國的段落）人物被放在畫面里，導演和攝影師運用寓情於景的技巧，使劇中人物和大自然、小社會產生呼應，作為觀眾，我得到感應。導演顯然有類似的異地生活的體驗，他的表現自如。但是有點遺憾的是，他還沒有傳達出編劇的內心世界，影片缺少一種貫穿始終的滋味，三個地域就是三個段落，每個段落自己也沒有凝成一種味道，五味雜陳，讓觀眾慌不擇路，最後只能迷失在自己的心事中，游離於影片之外。你需要努力再努力，才能明白電影要說什麼。這就在打動人心前，自行設置了不少障礙。導演好像還沒有和編劇溝通順暢啊。

我喜歡這部影片的攝影。這是亮點。大興安嶺、上海和巴黎，三地之間有明確的空間差異。或開闊、或黑沉、或迷幻。可是，這就讓本要突出的鄉愁，無法並置，無法等量齊觀。電影的脈絡似乎虛弱了。該剪還是該增加些細節呢？大陸於法國、過去於今天，親情於現實，本就有段距離，天然會產生空白。拿什麼填補內心的虧空？事實是眼下影片的剪接處理，弱化了愁怨、擴大了觀眾和影片的距離，歷史導致電影人物內心的落差說得稍微有些含糊。能否再調整一下：最後，能讓夢想自由行走，能證明因距離而想念。

看完電影后，觀眾散場。朋友老豬菜刀發來短訊，說，要是大家還能坐下來聊聊，多好。可惜編劇有事要趕回家，不然大家還可以聊得盡興些。我當時也有些不明白的地方。現在，倒也忘記了。



                                      2012－4－9 寧波