20年華眼中的丁丁

  對於從未讀過《丁丁歷險記》，沒有感受到丁丁歷險在童年帶來的對世界的美好嚮往，也許在影片的一些細節上察覺不到獨有的用心，但卻不妨礙丁丁歷險今天帶給我的屬於這個年紀的獨特感受。
  值得一提的就是這部真人動畫的技術，《丁丁歷險記》將動作捕捉和CG動畫相結合的技術推向了一個相對成熟的境地，IMAX巨幕也能肆無忌憚的展現人物的面部特寫，被《阿凡達》克服了的「死眼效應」使得阿道克船長的朦朧醉眼也被表露得淋漓盡致。放在世界電影史的座標里，動作捕捉技術的意義很可能不亞於3D的顛覆性。動作場面的刺激和連貫、海上場景的真實之感，丁丁歷險記發展了電影技術的另一個時代。但對於個人而言，真人動畫更是一個審美觀的考驗，對於已經看過了多年的動畫和真人電視，這部作品裡的真人動畫雖然已大部份將動作流暢，造型也夠真實，可是，總是一種彆扭之感，彷如夾在水與火之間卻無法給人獨特甚至獨立的感覺。
影片的故事結構無可挑剔，將埃爾熱的三部經典故事巧妙融合，沒有刻意的痕跡，一氣呵成，給觀者更加流暢的感覺。對於這樣一部曾經風靡的作品，結局早已明了，邪惡終究戰勝不了正義，所以觀者更加注重過程的刻畫，更加希望從中看到史匹柏更深層次的闡述，即便影片的動作場面、3D場面都給人眼前一亮之感。可是，影片給人更多的是技術的革新，給人觸動的瞬間卻差強人意，再找不到當年激動的瞬間，熱血沸騰的瞬間。就像阿道克對丁丁的所說的那段話「就算所有人都說你失敗了，傻瓜、盧瑟、扶不起的阿鬥，但是你自己永遠也不要這麼認為，你放出錯誤的資訊，人們只會抓住它，你明白嗎？你要為你所在乎的東西去奮鬥，就算前面是牆，你也要穿過去。」無可厚非，這短話有其內在的精神，但是卻顯得些許無力，這點上，《海賊王》做到了其應有的力度。
歷險的核心在於歷險者戰勝一切挑戰的勇氣和自信，為夢想不放棄的信仰。丁丁向我們展示了如此的冒險精神，同時面對世界的不同，在變幻莫測的時代沉浮，卻依然沒有改變屬於他的正義、機智和勇敢。而阿道克卻讓我們看到了作為一個大海的孩子所持有的信仰，任何時候一個人所持有的信仰足以讓他衝破任何困境。這個世界，對美好的嚮往，從來都沒有停止，丁丁給了我們這婆娑世界最初的美好、最深處的美好。
電影除了視覺享受，更是一種精神享受，不論怎樣的電影，體會其精神核心，電影才算盡其能，得其值。