《致命紫羅蘭》：炫目色彩下的形式主義

《致命紫羅蘭》是科特·維莫導演在2006年執導的一部科幻題材電影，由成名於《第五元素》的女星米拉·喬沃維奇飾演女一號紫羅蘭。
 作為一部科幻題材的電影，在琳琅滿目的科幻題材的類型片中，本片無疑是一部失敗之作。除開炫目的色彩之外，毫無亮點。
 作為一部科幻電影，評價其好壞，我們將不得不探討她的故事情節。一個好的故事是科幻電影是否能取得成功的關鍵，一個好的故事，是在從電影開始漸漸將觀影者帶進電影世界中，但我在觀看這部電影的時候思維和情緒卻在慢慢的抽離於電影之外，所以，從我個人一個普通的觀影者身份來看，它無疑是失敗的。
  故事講述的是未來世界，軍方研製強化戰士作戰能力的藥劑，卻弄巧成拙導致大量民眾沾染失敗的實驗製劑，並由此誕生了身體異於常人的生化人群體。軍方興建了龐大的隔離建築，同時研發出對付生化人的最終武器，為了保護同類，生化人組織派出女戰士紫羅蘭（Milla Jovovich 飾）潛入軍方內部奪取軍方武器並將其銷毀。紫羅蘭在成功打入敵人內部並得到武器輾轉將其送到組織時，由於難耐好奇，於是將最終武器打開之後發現裡面居然是一名男童，這勾起了紫羅蘭殘存的人類情感。她決定幫助這個「最終武器」逃離，這使的她受到了來自軍方和同組織兩方面的追殺，作為生化人，紫羅蘭有敏於常人的感光能力和反映能力，可以短時間內誅殺敵手，同時紫羅蘭發現擁有可以消滅生化人的血液抗原的男童，他的血液抗原也應可使生化人返回人類形態。為了找出解救生化人的方法，她決定保護這個孩子，而在這個過程中，紫羅蘭的母性情感被激發出來，並和男孩渡過一段快樂的時光，並發現了一個埋藏在六號背後的驚人秘密。
  電影之所以稱之為電影，區別與其他藝術形式的本質在於它是光和聲的運動，它是靠鏡頭語言來講述故事的。但是在《致命紫羅蘭》中鏡頭語言的運用就顯得非常的拙劣，導演力求模仿漫畫的形式而經常採用特寫或大特寫等形式來講述故事，並不能讓觀眾在觀影的期間有美的享受，太注重形式主義而忽略了鏡頭的第一要義講故事的功能，所以整個故事情節的跳轉太過突兀，一個好的故事是有鋪墊，有起伏，環環相扣遞進達到高潮的，而在這個故事中，我們對於它人物的設置，劇情的發展等多方面都會產生很多的疑問，這造成了電影創作的很多硬傷。
  其次作為一部科幻動作片，米拉? 喬沃維奇是好萊塢著名的武打女星，據一些相關報導稱，在電影開拍前，米拉就接受了長期的武術訓練，但在影片中，如果我們仔細的觀察你會發現很多打鬥鏡頭的跳接是存在問題的，前一個鏡頭你會發現演員擺位，下一個鏡頭就會是米拉的一個踢腿，或許導演在通過這種方式來表現紫羅蘭這個人物的身手不凡，鏡頭與鏡頭之間的不連貫，特別是武術鏡頭，會使的影片缺乏真實感。雖然中國電影相較與好萊塢電影在很多方面還是差距甚遠，但是同樣的動作片，中國的很多電影要比這部動作片的鏡頭語言流暢、自然。例如張藝謀的《英雄》、徐克的早期電影《蜀山》等。
 人物的性格角略顯扁平，不夠豐腴，是它的另一大缺點。不管是紫羅蘭，還是六號，還是邪惡的軍隊指揮官，他們的人物性格都不具特色，更多展現的是性格的單一面，同時在整個劇情的發展中人物性格的轉變也太快，沒有鋪墊和情節去充實人物角色。
  在這步影片中，我所看到的就是不顧一切的形式主義，作為科幻電影特技不可少，動作不可少，但是如果一切都變成了色彩和空間動作上的累加，這步作品就失敗了。好的電影是在講好故事的基礎上畫龍點睛，而這部影片我看到的卻是在故事都講述的不夠細膩和完整的前提下畫蛇添足。