I'm worth more.

************這篇影評可能有雷************

根據歌德的巨著《浮士德》的第一部份改編。不過省去了上帝與魔鬼的打賭，使主線劇情更為連貫緊湊；另外浮士德是先對瑪格麗特著迷再出賣靈魂的，這使得其簽訂契約的動機發生了根本變化。
洋洋灑灑的《浮士德》，其文學和藝術成就毋庸置疑，而對其思想精髓，我卻始終不能領悟。有人說這是部資產階級奮鬥史，還有人說這是在歌頌不斷追求永不滿足的精神，總之對浮士德的評價都是正面的（所以最後上帝會救他）；可是我就不明白了，為啥不能說這一切反映了人性的貪婪呢？為啥沒人覺得他沒心沒肺呢（給人家瑪格麗特一家帶來那麼大的悲劇，很快卻心安理得了）？為啥沒人覺得上帝說話不算數呢（浮士德最後表達了滿足，所以應是魔鬼贏了）？本片也一樣。一開頭餓著肚皮也要追求真理的形象很高大，後來被魔鬼暗算過失殺人開始顯示陰暗面，然後在哥哥屍骨未寒的葬禮上非要泡人家妹妹明顯不成體統，直到最後為了一夜情出賣靈魂徹底墮落。他固然在最後懸崖勒馬恍然大悟了，他固然（自以為）掙脫了魔鬼跑向更廣闊的天地去了，可是大錯已經鑄成，把契約一撕就一了百了了嗎？這個充滿希望的結局與原著有異曲同工之妙，即靠耍賴皮戰勝了魔鬼墨菲斯托。如果作者和導演的初衷是勸人向善，勿從惡，這樣的劇情安排至少不能令我信服。
本片是俄羅斯影壇大師亞歷山大·索科洛夫（Aleksandr Sokurov）「權力四部曲」的末篇。與前三部採用20世紀的真實人物做主人公不同（希特勒、列寧、裕仁天皇），本片選取了德國中世紀傳說中的著名人物浮士德（全片堅持用德語對白，也是對原著的尊重）。索科洛夫的電影素以深邃的哲理性和充滿寓意的影像著稱，本片也不例外，除了極不尋常的用了近乎正方形的螢幕比例外，不時出現的扭曲鏡頭和光影變化也令人印象深刻。本片獲得了第68屆威尼斯電影節評審團的青睞，一舉拿下金獅，算是對這位從前蘇聯一路走來的年逾花甲的導演的最佳肯定。