第一次看《龍門客棧》

胡金銓導演的成名作，在看這部電影以前，我一直以為《龍門客棧》是古龍或者金庸寫的一部小說，現在才知道這部電影的編劇是胡金銓先生，有些驚訝。

電影開頭的cast是用中國的傳統書法寫就，筆畫間透著一股力量，帶有武俠揮斥方遒的感覺，即便拿到現在來看都頗具創意。

本片特點之一是乾淨俐落，不拖泥帶水，武俠就是武俠，影片從頭到尾都是俠士的義，舊屬的忠，反派的奸等武俠片必備元素，對於影片中的自然環境，女演員的外貌，感情戲，基本不著筆墨。我想這一方面是由於武俠片的定位所致，另一方面是影片製作成本的限制。當然，這也就捨棄了一切不必要的元素，讓我們能夠痛快地欣賞這部純粹的武俠片。

不同於徐克監製的《新龍門客棧》，本片的主要故事場景並不是在「大漠孤煙直，長河落日圓」的一望無邊的荒涼沙漠，而是在一個河灘上，河岸上的鵝卵石和奔騰不息的河流倒是給人一種清新自然但卻兇險緊迫的感覺。武打場景並沒有因為場地的相對狹小而有任何折扣，打鬥片段中的一靜一動都被洶湧的河水和安靜的石頭襯托得恰到好處。

值得一說的是本片的武打場景，說是武打，既沒有劉家良那種硬橋硬馬的格鬥，也沒有成龍那種雜耍式的打鬥。《龍門客棧》中的武打基本上是京劇「打底」，程式為主，一刀一槍，點到即止，為的是顯示出那種武俠的「神」，而不在格鬥技巧的展示。說的再明白一點，就是證明兩個人在打鬥，而最終某個人得到了勝利，格鬥不過是一種過程，不是要表現的重點。

但雖然是京劇「打底」，但也透出了日本武士決鬥的氣息。那種一拔刀，低身，刺殺的一連串動作基本上是日本武士的專利，我在想，此片借用了這種形式，是不是在某一角度也認同日本武士的「神」，從而達到「大武俠」的境界，即武俠不分國界，只要有「忠義」，皆有武俠之精神？

本片的配樂也借用了京劇，每當開始武戲，就有一段鼓點響起，這在現代的影片極為少見，我覺得這不僅有了傳統文化的形，配合著武打程式，影片更是融入了傳統文化之神。

本片的「傳統文化之神」不僅體現在武打場面，更體現在故事情節。本片對感情戲基本不著筆墨，即使最有感情氛圍的一場戲也是「點到為止」，當男主角蕭少滋要求朱家小姐迅速逃走，朱家小姐那種欲說還休，欲言又止的表情，以及看到朱家小姐離開後，蕭少滋悔恨不已的樣子，都為我們留下了無限的遐想空間。

掌櫃吳寧對東廠傷病的醫治更是體現了一種「俠之大者」的義，即使是敵人也要幫，體現了一種「仁」。「仁」與「義」恰好就是一種傳統的武俠精神，這一橋段完全體現了武俠的「神」

正片說的差不多了，現在說說八卦吧。

影片中飾演忠臣子謙的孤女是徐楓女士，這個女人你可能不知道，但是她老公的公司你可能聽說過——湯臣集團，就是上海那個頂級樓盤「湯臣一品」的開發商，很神奇吧

再說說導演胡金銓，一代名導。他出身書香門第。我一向對出身書香門第的人抱有極大的好感，在我眼中他們總是陽春白雪，學識淵博，是傳統知識分子的代表。而胡金泉先生少年更是喜歡在北京的戲園子，茶館等演藝場所流連，這也為他將來拍攝武俠片打下了基礎。

完