閃耀人性光輝 回歸最初本質

人類對於自身的審視永遠帶有美麗的憂傷，這種憂傷貫穿人類發展的始終，從希臘先賢們的悲劇思辨到羅密歐與朱麗葉美麗悽慘的愛情故事，再到魯迅那句經典的悲劇就是將美麗的東西撕碎給人看，人類每一次的思維的拓展都伴隨著美好與傷痛，通參雜著越來越濃重的個人色彩，而這部《美麗人生》就是這樣思維的延續。
沒有人不為圭多最後的命運痛苦流淚，洗盡鉛華，歷盡千辛萬苦、經歷悲觀絕望的母親多拉和稚嫩卻又被一個偉大父親給與靈魂庇護兒子祖叔華，在最後終於相擁，母親的一次次親吻代表的不僅僅是對兒子長久以來的思戀，兒子背後站著的更是一個父親含著眼淚的微笑，溫馨而深邃背景音樂此時的響起更加令人產生心靈的顫動，我想觀眾此時留下的淚水將無聲的滋潤這部意義深刻的影片，天空中又影現了觀眾心目中美好的結局：兒子再次為了不洗澡而躲在櫃子里，父親兒子又在跟母親玩著永遠不會厭倦的親情遊戲，一家人再一次火上幸福美好的生活，那兩承載著美好回憶的自行車，那堆圭多和多拉邂逅的稻草堆，結合了一切的對視眼神和美好笑容在這一刻融為一體呈現出的是深藍色美麗的人生。
影片呈現出的一切美好其實都是都一塊人類心靈拼接多少次都不會永恆停留的碎片，這片碎片再次與所有人心靈的空當產生完美的對接，它所呈現的永遠都只是人類最美好、最本初的情感，友情、愛情、親情、幽默、恐懼、死亡，它所承載的事物永遠都是最簡單的孩子、女人、微笑、眼神、對話，而這些最簡單的事物卻是導演思想的承載，他明白一個道理：最簡單的事物永遠是人類最深邃感情的承載。
螢屏上所呈現的一切其實都在喚醒人們心中最初的情感流露，影片也只是一種感覺，一種可以喚醒其他人同樣感覺的感覺，當所有人的感覺最總到一起的時候才有了理性的光輝，人們才會由這種感覺生發出去探尋其他影片的內涵，我相信最初的人們開始研究電影拍攝的時候也是這樣從個人的單一情感出發去探求自己心靈的歸宿，萬千世界，萬千人物，各種文化背景和各類思潮，不同人的感覺出發前進都在探求各自的內心，每一個探求走過的痕跡就凝結成了一部部影片。如單一主題和多重主題，如主要演員情感和故事命運的設定，整個故事情節的把握以及最終故事蘊含的各種深刻道理，都是這樣發展趨勢的表徵，透過影片可以看到一個人的思想，每一個導演的處女座都是在拍自己之類的話也都在反映同一個本質。
每一個人的一生都是一套完美的蒙太奇，研究每一個導演，研究每一個演員，研究每一個值得研究的思想集合，用心去感知，用思維去構建，將生命最初的血肉呈現在一顆顆探求者的心靈前方，這或許是羅伯特貝尼尼透過影片真正想透支的思想。