對得起豆瓣評分了。。。。。。

      說實話，銅雀台的題材不是我特別喜歡的題材，帶有杜撰的成份，劉亦菲飾演的靈雎就是杜撰出的人物，定位是貂蟬和呂布的女兒，貂蟬的節操應該是被曹操所器重的，所以曹操即使知道靈雎是來刺殺的女子也甘心她在自己身邊。
    這些都是浮雲啦。
    讓我驚艷的是蘇有朋。
    早年風聲里露臉的白小年也是個戲子。這一次他是帝王，是那個沒有實權卻異常對權利很嚮往懦弱的漢獻帝。我記得他悽美婉轉的「關關雎鳩」下異常堅毅的神情。他在曹操的重壓之下，只能選擇做一個唱戲的皇帝。帶著面具的皇帝。
    在無數的典籍中漢獻帝被扣上「懦弱」「傀儡」的帽子。蘇有朋版的漢獻帝懦弱中帶著一絲堅毅，如果不是不甘，他不會用十年的蟄伏來策劃一次「四星合一」政治顛覆。他的蒹葭歌是他聲嘶力竭的抗議，他帶上面具後才是那個內心期望衝破曹操強權的帝王。只不過。歷史總是這樣捉弄人。「蒹葭蒼蒼，白露為霜……溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央」這首詩經在此被賦予了特別的含義。本來是一首描寫愛情的國風，被蘇有朋老生的唱腔每次一出，看似悲涼，但我好像都看到了一位不甘被束縛的人想要逆襲的決心。「溯洄從之，道阻且長。溯游從之，宛在水中央」，這是一種無奈，更是一種渴望。無奈的是亂世，渴望的是不願當傀儡的自由與解脫。
    周潤發版的曹操顯然是美化了。歷史上曹操給人最大的印象就是疑心病重。他的疑心居然能容忍仇家的女兒親奉左右，更能容忍仇家女和一個送藥宦官私會花前月下。又或者，我本身就想錯了。周潤發版的曹操只是一心懷歉疚的男人，他不曾想過真正擁有誰。因為他只相信他自己。再親近的人又如何，自己的親身骨肉都靠不住，都有取代自己的念頭。仇家女只是個不諳世事的單純女子罷了。他對大漢的衷心明月可表，只是太少人懂自己了。
    他們看中的都是「權利」二字。而曹操猶如「獨孤求敗」，所以才會給對手劍冢以回憶平復自己的內心。
    只有如此才能呈現一個不一樣的三國故事。
    ps：電影的攝影很不錯，很多對於鮮血淋漓的鏡頭都是慢鏡頭。表現出一種悲壯，如果對歷史不較真倒是可以看看。