《無敵破壞王》：下一站，迪斯尼？

文/時漆

「理念」與「情懷」，是衡量一部動畫生命力指數的兩太重要標準。皮克斯在世界動畫圈裡獨佔鰲頭多年，用「理念」來領觀眾進門，用「情懷」來號准觀眾的脈，每年奧斯卡最佳動畫的獎盃彷彿成了刻有皮克斯標籤的私人物品。不過，《無敵破壞王》的橫空出世，恐怕此次得風水輪流轉了。

《無敵破壞王》幾乎從任何角度去審視，都是一部讓人流連忘返而懶得去挑三揀四的作品。復古的街機遊戲，包裝出了一個全新的虛擬世界，應接不暇的遊戲人物，其實都是一抹抹童年的彩色。《暗黑破壞神》裡的Diablo、《超級瑪麗》裡的Bowser、《死亡之屋》裡的殭屍Cyril、《街霸》等等，相信每找到一個自己認識的人物，內心都會為之一激動，感嘆自己的童年沒有白過。還有反派在進入遊戲程序代碼後門時的操作「上上下下左右左右...X」，這不正是咱們無數次調出《魂斗羅》無限生命時的必備秘籍麼。這種的親切感，似乎從沒這麼真真切切過。當然了，迪斯尼的目光是投向世界的，不然本可以在老舊的遊戲人物上大做文章。這裡體現的是東西文化體制的差異，在美國人全民電動的時候，咱們中國的大部份孩子可能還在埋頭苦讀，只有那些老師眼中不成器的「壞孩子」才會整日泡在電玩廳裡揮灑青春與汗水。為此，真要煞費苦心的將100多個遊戲人物鋪開來呈現，既收不到懷舊的效果，還會拖延劇情的發展空間。至少，在中國市場，這肯定行不通。迪斯尼很爭氣的沒有浪費掉手裡的一把好牌，用彩蛋的形式勾勒出，讓遊戲宅們到一邊自娛自樂去。

「勵志」與「溫情」，這無疑是皮克斯的看家拿手好戲。迪斯尼在這兩方面都卯足了勁，勢必要和皮克斯爭個孰優孰劣。耿直憨厚的破壞王，厭倦了自己所謂「壞人」的身份，骨子的善良因子讓他走上了一條類似自我救贖的道路。在這個過程中，他慢慢地認清了自己，也找到自己真正想要追求的東西。名譽有時候就是可有可無的虛幻名頭，並非是體現自我價值的唯一途徑。很簡單的價值觀輸出，卻能讓觀眾為之動容，小女孩雲妮的塑造是功不可沒的。影片最有趣也是最核心的焦點，正是在這兩個角色間迸發出的。事實證明，動畫也能大膽地走大叔與蘿莉的情感線，甚至還不惜輔以宅男（抑或稱屌絲）與女神的愛情線。蘿莉在大叔的「調教」下，可愛度、甜美度直線飆升。兩者的氣場也配搭地完美無瑕，那塊「你是我的英雄」獎牌，瞬間把專屬的純潔情感給融化了。只感覺到螢幕中溢出了滿滿的溫馨與甜膩，讓人好想一直就深埋在這甜與蜜的純真世界裡。

影片的畫面堪稱一絕，足矣彌補3D效果的不佳。在搬來《查理和巧克力工廠》、《美食從天降》的風格理念之後，加以無限放大細化，營造出的「甜蜜衝刺」的遊戲世界，是那麼的讓人垂涎欲滴，近乎可以讓人忘乎所以到劇情愛咋地咋地的境界。這番精美絕倫的畫面體驗，回想一下，還是得回溯到扎克·施耐德的《守衛者傳奇》。

迪斯尼以往的動畫，之所以與皮克斯沒有可比性，最主要是因為輸在了理念的先行。全盤來剖析《無敵破壞王》，看得出其實還是有很多借鑑皮克斯的地方。說其整體的構架就是《玩具總動員》，大概也不能完全否定。但這裡，《無敵破壞王》最明顯的缺憾便是少了一個「平行世界感」的概念。《玩具總動員》里，玩具的世界和人們的世界是相連而不相交的，這屬於「類平行」。第三部的結尾，更是將人與玩具的情感結合到了一個無可匹敵的高度。而《無敵破壞王》裡的人與遊戲人物的世界，那些星星點點的相交聊勝於無，這屬於「完全平行」。皮克斯就是始終多那麼一點點，但這一點點，有時候恰恰就足夠了。

下一站，迪斯尼？