賣仔莫摸頭，摸頭淚流流

倪匡剛逃難到HK時，在碼頭扛包卸貨，等活兒的時候就拿撿來的報紙看，看上面的連載小說，他覺得連載小說沒什麼，我也能寫，於是就寫了幾篇投稿，從此就不用扛包，轉職寫稿寫到享盡富貴榮華，淋漓盡致到如今。

黎智英偷渡輾轉從廣州到澳門再到HK，一上岸就做了童工，打工期間，一個老會計看他孺子可教，對他說，你要想做老闆，不要一輩子打工，就一定得會「雞腸」（英文），我可以教你。然後就從ABC開始學，後來果然發達，從做服裝開始，到如今黎智英是HK第一的傳媒大亨，英文自不必說，好到像母語一樣。

這是兩個HK夢的故事，這兩個人，像我們口中美國夢裡的美國人一樣，充滿了傳奇色彩，但他們其實又都不是「香港人」--起碼不是HK土著。如何定義HK人？答案比如何定義美國人簡單多了。

《百年浮城》這部電影，講了一個本土HK人的故事--根據真人真事兒改編。這個叫布華泉的HK人，那時候應該生活在柴灣筲箕灣一代，是幾乎一生都在海上度過的艇上人家，即他們自稱的」疍家人「，那時候HK是個小魚港，零零落落生活著一生都在海上漂漂浮浮的漁民，而新界，估計更加零落的分散著一些種田維生的農民。這些HK人過著「山中無甲子，寒盡不知年」的生活。然後，英國人耶律發現了這個深水港，改寫了這個小島以及它的島民的命運，其後滄桑百年，人物輩出，布華泉，是其中之一。

發自內心覺得這是今年看過的最棒的一部電影--居然是港片，港片和好萊塢一樣，時不時就會證明一下，自己不僅僅是精彩的」三俗「，也有深度，也有詩意。而總會有幾個導演，成為為商業充斥的電影圈兒拔份的人物。

我一貫討厭電影用畫外音，認為是鏡頭語言功力不足的表現，這部電影用了不少。卻非常貼切，將整部電影精煉了不少，原來，有的畫外音顯得做作不堪，而有的則恰如其分，這是我看過的第一部畫外音恰如其分的電影，如果沒有畫外音，這部電影勢必要拍150分鐘以上。

其瑰麗壯觀的畫面，柔情似水的配樂，可謂水乳交融，足見導演功力非凡。

電影中展示的貧困交加但熱氣騰騰充滿詩意的平民生活，小兒女兩小無猜，青梅竹馬的純真浪漫，自然、淳樸、真實，令人懷念，尤其是中國人，喚起許多同感時刻，猶如讀思無邪的《詩經》民歌、看山水畫中茅屋炊煙升起的感覺，艇上小女孩一個笑容，一句」回來就結婚「的童言，以及小女孩媽媽隨手拿條鹹魚輕打她的畫面，都讓人感受到中國人獨有的氣蘊--這不就是電影的終極意義嗎？讓你在100分鐘裡，去體驗一種你夢寐以求的詩情畫意，去感同身受別人的悲歡離合。而且，同時，它還很勵志。一個十七八歲才開始認識第一個字，第一次穿鞋的人，靠自己的努力，40歲就達到人生頂峰，躋身上流社會，卻未迷失於權錢美色，不忘自己根本，因而得享家庭天倫歡樂，可謂難得。這也是上一代HK人的人中龍鳳。再看看如今這些被視為上流社會的馬會會員，讓人禁不住喟嘆，時無英雄，讓一群土鱉上位。

讓我們來理一理影響布華泉人生的幾股力量：
其一，我覺得對他影響最大的，是基督教。基督教的傳教士，遍佈全球的感人事蹟，真讓人覺得宗教的魅力為世人難擋。片中的牧師阿東，可謂影響了布華泉的一生，在他青春期時，就讓他明白天堂與地獄，讓他懂得感恩和知足。這種神奇的力量一次次的幫助他走過事業和人生的困境。牧師在艇戶搖搖擺擺的船上傳教，給他們信仰，幫他們做聯絡員，無意中他向十幾歲的布華泉說：你可以出去讀書識字的。而到影片最後，布的媽媽樂享天年，他主持了他的葬禮。

布華泉父親出海死去後一家人走投無路時，是教會接收了他的三個妹妹。到後來，他短暫的迷失於Fion和阿娣之間時，也是這單純的天堂與地獄的觀念救了他（我不能成為阿娣的地獄），當他事業有成，出入社交場合，的確需要一個像Fion這樣拿得出手的女人，而阿娣一方面也覺得自己幫不上忙，自慚形穢。另一方面卻又害怕丈夫從此離自己而去，家庭破碎，鬱鬱寡歡。

這是很多靠自己奮鬥成功的男人都會面臨的問題，而他，就倚靠最初的信仰，喚回了最初的愛情，當他再次拉起妻子的手，唱起那首鹹水歌，不由得人不動容。這種處理順理成章，所以打動人心。

其二，我覺得是英國東印度公司代表的英國文化精神。從這部片子可以明確的看到，英國人，如何用等級社會來證明了自己無等級的公平。沒錯，英國是有上流社會和所謂藍血貴族，但他並不排斥，甚至鼓勵你通過努力躋身上流社會，並且他會從上流社會淘汰不是菁英的人，這是個神奇的悖論，而大部份人往往只看到了英國的等級，沒看到英國的公平。布華泉的獨白中說東印度公司那個大班，是他的伯樂，這個英國人賞識他，一路提拔他，介紹他入馬會，在他迷惑於自己身份時，給他申請英國國籍，像朋友一樣和他交流97回歸後自己的憂慮，最後把一切交託給他，退休回英國，病逝於一家養老院--也許他的一生沒有布華泉這麼傳奇，但他詮釋了英國的胸襟和英國文化的主要特質--這中特質就是英國殖民的秘密，他會令被殖民過的民族永遠感懷其恩。

其三，就是並不太明顯的「土共」（HK本土共產黨）的影響，不知道何故，這部份拍的很隱晦，完全是春秋筆法，刪削的令人費解。不會是為了照顧國內市場吧？這樣的電影，配上國語，就完全失去了味道。他得以免費識字，讀書，小時候是教會的幫助，大了就是土共（表現為東印度公司裡的華人工會）的功勞，教會是不會在班上給人看國旗的--老師說，你們的考試不重要，這個才重要：this is China。
然後67暴動閃了一下就語焉不詳了。

電影沒交代的，我大概可以補充完整。布華泉沒有選擇五星紅旗，這從一開始就決定了，他擇優而上，選擇了英國文化，哪怕從office boy，端茶倒水掃地抹桌子做起。他的好友，選擇了填寫不識字的表格，去做技工，土共策劃下，參與「生劏白皮豬，火燒黃皮狗」的六七暴動，被皇家警察抓走。如果運氣好，拘留一下放出來，如果犯的事兒比較大，坐幾年監獄再出來，識時務者（話說識時務者也不會去做土共了），改過自新，徹底忘記馬列主義，可能還能混的不錯。永懷共產主義理想的，在HK就會一世潦倒，最後流落在維多利亞公園變成一個神奇的族群：維園阿伯。最近還有一單新聞，一群曾高喊永遠忠於毛主席，打倒港英的暴動份子，要求賠償和平反。

在這三股力量中，布華泉毫不猶疑的選擇耶教，選擇英國--這種選擇並非因為他是個」番仔「（混血兒，也即字幕中出現的洋雜），他一直感恩於養母，最後當母親把他生母留下的耳環交給他時，他接過來，默默的補給母戴上，暗示他已經決定此生只有一個」阿奶「（疍家方言裡母親）。這種選擇恰恰顯示了他的天生不凡，正合於當時的時代大潮，於是順流而上，成就自己的絢麗人生。

這部電影畫面非常唯美，這也是嚴浩最擅長之處，內容異常豐富，小民風，大歷史。短短100分鐘（其實，我真希望能長一點兒）講了HK幾十年歷史，當時英國人的好與不好，中國人警察（也就是所謂黃皮狗）對中國人的欺凌和對英國人的崇敬，也頗為真實--這些故事都離我們不遠，你隨便找幾個五十歲以上的HK人，就可以驗證。



我非常喜歡這部電影，羅囉嗦縮寫了這麼多往往就是我真的被一部電影感染的標誌，我不知道如何精煉的表達，只好將自己的想法一股腦兒全寫下來，如果讓我選一部今年看過的最值得推薦的電影，我一定會選擇這一部，但我在港鐵的廣告牌上看到它上畫，很快就看不到它的檔期，票房也一般般，如今這個平庸的年代，配不上這部不平凡的史詩電影，知音少也在所難免，但這些演員，尤其是郭富城和劉心悠，演的非常入戲，令我對他們改觀。

整部影片有兩個地方讓我想要落淚（終於還是沒有哭），其一是一開頭，老太太抱著布華泉交給阿萍（布的養母）時，生母的不捨，老太太（這個老太太在很多部電影裡演奶奶，姥姥，演的非常好）說：賣仔莫摸頭，摸頭淚流流，其實我倒是覺得這裡，和片尾的97回歸呼應，英國就這樣把HK又交給中國了，頭都沒摸一下就毅然決然走掉了。太Reasonable了。其二是頭髮花白的布華泉給髮妻買了最好的助聽器，幫她戴上，拉起她的手又唱起那首鹹水歌：
買包金針隨街撒，搵針容易搵妹難，阿妹呢～～～（翻譯成國語，失了味道）

有人覺得這是關於身份認同困惑的電影，我不以為然，我覺得布華泉基本上沒有困惑自己的身份，他對中國人身份的焦慮，剛剛浮現就消弭了，尤其是結尾安排的他和那個問路的東北遊客的對話（他說英語，遊客說國語，他說國語，遊客又要改說英語和他看齊），也讓他覺得釋然。他半生寡言少語，做的多，說的少，不介意自己是中國人還是英國人，不介意自己是上流社會還是普通人，但會永遠記得，自己是疍家人，來自大海。

我曾經有機會乘遊艇從尖沙嘴出發一路向柴灣方向繞香港島一週，在鯉魚門那兒，仍可以看到不少泊船，只是已經不會再住人，不會再有艇戶。自然，再也沒有了布華泉這樣的傳奇人物。



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