故事流，不談解構

看完片，又去看了小說，回來說幾句。現在大家寫影評動不動就解構、解讀、連引申帶影射，大有電影深奧吾更深奧，電影裝逼則吾更裝逼的意思，實在很沒意思。一部電影一個多小時，即便作者寫本書能針砭十種現象，影射三種人物，則大多數情況下電影能突出表現其中某一某二，就很不錯了，我不否認有些影片能全面超越文字的境界，比如《讓子彈飛》就全面超越《盜官記》。但是如果拍電影的人原本就想講個簡單好玩的故事，能讓你笑笑就好，順便要能再想想更好，那就不用談什麼解構解讀深挖硬掘了。

小說改電影劇本原本是一件頗費思量的事，歸功於影視作品的審查往往比文字作品嚴密得多，要如何改得流暢又不直露，不用為了上映啪啪剪得連主創自己都看不明白劇情了，更不能像《無人區》一樣努力很久最後燜得兒密了，連個屁聲也聞不到。當然了，關鍵還要有趣。因此在上述種種預設條件下想要原版照搬確實不必要，香港人拍金庸武俠片一貫牛頭馬嘴胡造，觀眾對他們的罵聲尚且不如對張紀中的來得激烈，可見大家要求的無非也就是有趣而已。結局改成獲美得寶更好，領導上喜歡正面人物觀眾喜歡圓滿結局，你好我好大家好，別總說三俗不好。

所以事情就是這樣的，一個簡單好玩的武俠故事，在這個故事裡，大家都在努力做自己角色上的本份：美玉不能蒙塵，俠客總該揚名；隱士總要下山；紅杏出牆什麼的太弱了，咱還是努力為姦情蓋一層名為抗爭或憧憬的布吧；畫舫裡的異族女郎其實是風塵女俠、鳩摩智的後人，與之相比紅拂的武力值簡直低得沒法看了；小嘍囉總該犯點賤，因此劇情需要死不足惜；領導上總歸是愚蠢而油滑，陰險而可愛的——當然那是在萬惡的封建時代。忽略故事的背景是明萬曆十五年這個值得大書特書的年份，忘記故事發生地點在南京城，忘記倭患、戚繼光、俞大猷，這就是一出簡單的小城鬧倭記，統共兩名「倭寇」，且作案手法也很粗糙，可惜敵方不狡猾，我方更無能……無能到當年曾有這麼一件事情：七十名倭寇自杭州登陸，一路殺向南京，沿途明軍望風披靡，倭人虜獲金銀輜重無算。南京駐城守軍十二萬對七十倭寇，激戰兩天結果守軍死四千、傷無數。但這就不是在講故事了，這是明嘉靖年間的史實，看過明史的人見到這種數字上的對比無不大吃一驚——所以才說現實往往比虛構更戲劇化，想像力都不夠用了。   舉報