二十年領悟一句，只爭朝夕。

    在去看電影之前，和朋友在微信上聊天，她說要去看西遊降魔。
    我說我也要去看。
    她說去看羅志祥和黃渤。
    我說我是衝著導演去的。

    周星馳，就這三個字，就值了一張影票錢。
    眾所周知，《大話西遊》成為了一個時代的喜劇象徵，是永遠無法超越的經典之作。年輕時候的周星馳風流倜儻的說著動情的台詞，一不小心就將帶有個人符號的周氏無厘頭幽默傳播到全世界，那真是可觀可嘆。
    那時候我還小，兩三歲的年紀，哪懂看電影，更何況連爸爸媽媽的名字都記不清，更不會對著周星馳三個字心神嚮往。
    看他的電影都是長大後的事了，尤其是閱歷越多，更加覺得《大話》之後，再無喜劇。甚至周星馳後來的電影也無法改變我的這一觀念。
    

    看完電影，習慣性的上網搜了搜影片介紹，也認真的看了幾篇豆瓣影評。蘿蔔白菜各有所愛也是沒辦法的事，眾口難調也早已屢見不鮮，但是不過一部影片，又何必斤斤計較那麼多呢。
    有人說，因為這片子的導演叫周星馳，所以失望。
    有人說，因為這片子的導演是周星馳，所以支持。
    實話說，我屬於後者。
    但是拋卻這些加諸在影片之上的名牌標籤，你們真的覺得它價值千金或者一文不值嗎？
    
    還有些人說，演員不好。那我很想問，是不是讓二十年後的紫霞仙子朱茵去演段姑娘才叫完美呢？美好的事物永遠存在於一個獨有的年代，舒淇雖然不算太美，但有自己的韻味，這就夠了。
    還有人叫囂為什麼周星馳本人沒有親自去演，看了這個我真是想笑，為什麼大家不能在記憶里留下一個帥氣的周星馳，如果他真的上陣了，我想現在觀眾吐槽的重點就是為什麼周星馳這麼老了還來演這種小青年的角色或者周星馳還是回家頤養天年去吧等等。
    前些日子的《泰囧》創造了票房神話，黃渤來演孫悟空，又有人嫌他醜。美猴王屬於六小齡童，丑也是藝術的表現手法，好嗎？更何況，我覺得合情合理啊，五百年暗無天日的生活，誰能儀表堂堂風度翩翩的出現在螢屏上？
    文章的表演可圈可點，有些人若非要挑剔，那我真無話可說。我相信，挑剔文章表演的，不是民間表演高手就是看誰都不順眼的自大之人。

    前話說了太多，現在談談影片。
    《西遊》還是延續了周星馳的電影風格，該笑的地方依舊能夠讓人捧腹，該溫情的時候瞬間讓人為之動容，這應該就算成功了。總比某些影片的低級趣味要高明的多。
    不過得承認的一點，這片子有點血腥暴力。在影院的時候，當水怪剛把小孩吞下去後，我旁邊的女士坐不住了，她帶著孩子快速離開了。估計這個場景會對那個小孩兒的童年產生揮之不去的陰霾，辛虧他走的早，不然到豬妖那個靈異的客棧，這孩子能嚇死了。
    我想周星馳之所以會將《西遊》搞的如此暴力，不就在某些程度上影射如今的社會嗎。弱肉強食，黑暗殘酷，無辜之人無助，有能力的人要嘛滋生邪惡念頭，要嘛誓與惡棍兩立。打打殺殺，不拚個你死我活，決不罷休。
    誇張的演繹手法，將電影裡大愛無邊的主題和人性的真善美原則自然而然的表現出來。大師就是大師，這麼主旋律的主題也可以如此無厘頭的呈現，真是喜劇之王。
    百度百科說，這是《大話》前傳，告訴了我們「一萬年」的來歷，我倒覺得不要什麼都把《大話》擺到檯面上給《西遊》撐場比較好，有時候大腕會將你的身份提高，但也很有可能讓你失去注意力。
    《西遊》里，除孫悟空外師徒三人都曾為情所困，但是《大話》已經告訴我們，孫悟空更是個不折不扣的情種。就像電影裡所說，男女之愛雖是小愛，但也是大愛的組成部份。心中有佛，吃肉又怎樣？
    影片裡，一個重要的人物，就是時刻點醒陳玄奘的他的師傅，那應該是如來化身吧，充滿傳奇的人物，通曉故事的全部。這是貫穿全片的重要角色，不可忽略。
    
    其他的呢，影片的3D效果不錯，技術手段也很到位。畢竟也算大片，這方面不至於讓人失望。


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