怨念豬剛鬣，四尺孫悟空，還有炒舊飯的周星星

   在《長江七號》主流到幾乎找不到周星馳元素之後，其實我對年過半百的星爺已不抱希望。再加上黔驢技窮的劉鎮偉和李力持四處騙票房，這部「降魔篇」本不想看。只是感慨於周的自信夠大，根本不參與演出，沒有黃金配角，只要自己編導，票房號召力一樣巨大。
   看過之後，還不算失望，這應該算是星爺的收官之作，如果他足夠聰明。因為已經竭盡全力，將所有周氏喜劇的經典元素拿出來翻炒一遍，只要是高段位周迷，就能找到太多熟悉的影子，對於渴望喜劇尤其缺少有智商喜劇的中國觀眾，斬獲票房非難事。
   但對於非周迷這片就很普通了，驅魔、老派過關遊戲、俗套愛情、近乎矯情的弘揚佛法、孫悟空變身金剛的低級可笑。尤其這個矮小的醜陋的孫悟空，讓人失笑，但「西遊」原著的確多次提及悟空「身軀鄙猥，面容羸瘦，不滿四尺」。沙僧魚妖救孩子為世俗誤殺、豬剛鬣被負心女所害的怨念是一個值得挖掘的創意點，但一旦放大容易傷害主題，轉向咒怨式恐怖片。陳炳強飾演的豬剛鬣的京戲身段配上滿面油脂是最讓我驚艷的一幕，這外油膩內清新的造型指涉意義頗深。這些用心處都是周星馳獨特的品性。
   我想衡量好電影的標準之一，是情節外殼和主題內質的分離程度，通常是成正比關係，距離越遠就越難控制，就越凸顯一個導演、編劇的個人氣質和能量。如果一個演員自己擔當編導，能將個人氣質擴大後鍛造成一種電影風格甚至一種流派，那就將自己的創作提升到美學的高度。周星馳幾乎就是華語喜劇中唯一具備這種能量的人，而且在過去三十年中支撐著港片的半壁江山。還是那句話，沒有其他人星爺還是星爺，但沒有星爺，其他人就像失去靈魂，甚至一無是處，比如劉鎮偉和李力持。
當然，這部電影有很多硬傷，主題陳舊類型模糊誠意可疑，敘事結構和節奏笨拙拖沓，特效、造型比之少林足球都生硬誇張，至於3D根本沒有意義。但依舊能從怪獸、孫悟空的身後，看到那個熱愛佛學、禪悟以及動漫和凡人英雄故事的大男孩的倔強身影。
   許多因為更高尚、更高深、更高端理由喜歡星爺的人會失望，但那些瘋狂的神經病氣質還在，只是沒那麼引領風氣了。那些癲狂到天真無辜境界的神人奇葩還在，那是獨一無二的周星星。就像少林足球里鬼影擒拿手重傷退場時的向李小龍致敬，「雖然你走了，你的精神還在」。
    其他的，又如何呢？起碼我看到了星爺還在。