淚笑無兩點 只能發宣言

    記得在周星馳憑藉《少林足球》首次獲得香港電影金像獎最佳導演的時候，在台上他首先多謝了劉鎮偉，他說是劉鎮偉跟他說：「不如你也來做做導演啊？」（大意）於是有了後來很多周星馳自導自演的作品。《西遊降魔篇》試圖延續劉鎮偉《西遊記》當年「一萬年」的愛情約定，喊出「一萬年太久，只爭朝夕」的愛情宣言，但可惜的是，這部第一次沒有周星馳主演的周星馳電影和劉鎮偉的兩部《西遊記》相比，實在相當有差距。

    《西遊降魔篇》走不出劉鎮偉的《西遊記》主題，也走不出周星馳自己的故事框框。《降魔篇》看不到周星馳在電影創作上有多大變化，但身邊卻有不少女性朋友被感動得死去活來，堅持周星馳在這部片中發生了很大變化，其原因就是「一萬年太久，只爭朝夕」的愛情宣言。劉鎮偉的《西遊記》講述至尊寶/孫悟空和紫霞沒有結果的悲劇性愛情，到最後都沒能說出那句我愛你，周星馳的《降魔篇》把主角換成了玄奘和段小姐，同樣是愛情的悲情結果，但玄奘比至尊寶更有勇氣，突破了自己敢於說出「我愛你」，並只求朝夕之愛，不求萬年諾言，再加上片中不停響起《一生所愛》，就是這一點足以放倒一片女性觀眾。

    但煽情掩蓋不了《降魔篇》在故事結構和笑點僵硬老化。要知道無論好的愛情片還是壞的愛情片，愛情感動觀眾只需一個爆發點，但差距就是前者在故事鋪墊、敘述和線索交代都有條不紊展開，後者往往男女主角發生情感位切入生硬。《降魔篇》便是屬於後者。玄奘和段小姐發生情感的情節鋪墊很弱，沒有劉鎮偉的愛情既有「緣」又有「因果」的設計，《一生所愛》在《西遊記》最後響起，用盧冠廷嘶啞的聲音唱出逝去但無法挽回的愛情，雖全片只出現一次，但位置相當能撮中觀眾淚點。反觀《降魔篇》，《一生所愛》雖多次被舒淇唱出，但這首歌的出現似乎只能讓人回想起劉鎮偉的《西遊記》，似乎在提醒觀眾的集體回憶，而不能引起影片中玄奘和段小姐愛情的淚點。

    《降魔篇》不僅沒有淚點，在笑點設計上也頗讓人失望，除了部份原來周星馳御用的配角出現，像醬爆何文輝、馮勉恆的出現產生不少喜劇效果，其他笑點真難以讓人發自內心大笑一場。笑料看不出心思，段子冷笑話即開即用，想不到周星馳電影裡也難逃目前大部份喜劇片之俗。

    玄奘被草根化是發揮了周星馳電影小人物主角風格，但《兒歌三百首》的敘述特色和隱含後著和《功夫》裡面的《如來神掌》如出一轍，也是觀影時能預料到。唯一比較驚喜，就是結尾師徒上路畫面風格，配樂用上日本配樂，看得出日本特攝片和《龍珠》對周星馳的影響，另外像天殘腳之類的橋段也體現粵語長片對周星馳自己的影響，這在《功夫》的時候已見影子。總體上，《降魔篇》是用《功夫》的敘述和元素（特效、音樂等）重新包裝講述《西遊記》的愛情故事，在笑點和淚點都不兼具之下，只能讓「愛之朝夕」宣言反覆出現來攻陷觀眾心底。