《葉問：終極一戰》：大師的孤獨

文/殺手里昂Leon
葉問1949年來到香港，本片也正是從這裡開始進行敘事的。影片採用了類似於生活流式的敘事方式，並沒有一個完整的故事情節線索或是矛盾衝突，而是將有關葉問的各種零碎片段的日常生活瑣事拼貼起來，構成一幅葉問老年生活的粗略圖景。如果說，甄子丹版的葉問塑造了一個抗擊列強的民族英雄，梁朝偉版的葉問寫意般的勾勒出了一個逝去的武林，而並非一代宗師，那麼黃秋生版的葉問則以寫實的筆調記錄了葉問老年的生活狀態。

近幾年，關於葉問的電影總共拍了有五部之多，對於這個題材難免會有過度消費之嫌。然而，在《葉問：終極一戰》中，我們並沒有看到葉問被過度消費，而是看到影片對葉問這一歷史人物以更加生活化、日常話的形象呈獻給觀眾，觀眾看到的並不是一代宗師，而是一個普普通通的平凡人，只不過就是會點功夫。

本片最可貴的地方在於將葉問從高高的歷史聖壇請下來，回歸到一個凡人。就如影片開頭葉問兒子的一段旁白所說「葉問，是我的父親。別人看他好像文弱書生，又怎麼會想到他其實是武林高手。」影片摒棄了過去影片塑造歷史人物時遵循的「高、大、全」式的臉譜化形象，而是以更為寫實的鏡頭去記錄葉問作為一個普通凡人的生活瑣事。葉問不像是一代宗師，更像是坐在大排檔吃著碟頭飯的普通老頭。他也有難處，日常生活總要靠徒弟們接濟，朋友有難卻幫不上忙，只能發出「學功夫有什麼用」的感慨。

影片對於葉問晚年與他的紅顏知己珍妮之間的那段忘年戀處理得溫婉動人。一個歌女，一個武林宗師，你來我往，兩人漸生情愫。特別是影片中剝橙子的前後互文，「一片夠了」、「不好意思，別浪費」 簡單的幾句台詞，卻將兩人多年的情愫表達出來，點到為止，即不會因為太過曖昧而有損葉問形象，也不會因流於表面而掩飾了兩人之間的真情實感，顯得太過虛假。

有記者問黃秋生版的葉問與之前的葉問有什麼不同，黃秋生說這次的葉問是黃秋生演的。的確，這確實是最大的不同。黃秋生賦予了葉問更加生活化的東西，讓人物更加貼近觀眾。當教育徒弟或是解決事情爭端時葉問總是能用最簡單的話語讓事情得到解決，猶如一個大家長告誡徒弟功夫不是用來打架生事，以力服人者霸，以德服人者仁的道理。影片用了大量的筆墨來描寫葉問的幾個徒弟，他們或是因為生活所迫而誤入歧途，或是因為利慾誘惑而有違良心，但是他們對於功夫詠春卻有著敬畏之情。地頭龍（熊欣欣飾）在要求鄧生（陳小春飾）讓詠春拳輸一次時，鄧生將地頭龍身邊的跟班三下五除二的撂倒在地，說了一句「詠春是這麼容易就輸的嗎？」

五六十年代的香港，伴隨著大量的移民浪潮，人口激增，經濟不景氣，工人罷工。影片中折射出了當時的時代背景，工會罷工、警察內部貪污腐敗、社會動盪不安，有著強烈的時代感與濃郁的香港情懷。香港金像獎主席陳嘉上曾說過，香港的文化是屬於廟街文化，廟街曾經是香港最底層的人生活的地方，港片就是深植於並反映這樣的文化。在《葉問：終極一戰》中，九龍城街巷中林林總總的店舖，街頭的大排檔，老式房屋上的天台等等標誌性景觀建築構成了香港電影中的標誌性場景，散發出濃郁的本土香港電影的懷舊味道。

正是電影本身所具有的的那種懷舊味道，再加上老年葉問的的生活狀態，使得影片始終瀰漫著一種孤獨淒涼之感。葉問的晚年飽受胃痛之苦，承受喪妻之痛，最後連唯一的紅顏知己也離他而去。影片結尾處，葉問獨自抽著煙，呆呆的望著珍妮給他送飯的盒子，無限惆悵。大師，註定都是孤獨的。

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