《魔境仙蹤》：徒有童話的皮，沒有童話的心

文/殺手里昂Leon
本片上映時打著《綠野仙蹤》前傳的旗號，但是看過此片之後，影片除了在開頭部份向《綠野仙蹤》致敬之外，故事的前後承接似乎與前傳扯不上半點關係，更像是藉助《綠野仙蹤》的童話外殼重新包裝之後開啟的另一個嶄新故事。這個故事雖然有著童話的外衣，卻沒有童話故事中那份純真的童趣與溫暖動人的力量，而這卻是童話故事的精髓所在。

影片前20分鐘是以2D、黑白、4:3比例的非寬螢幕畫面呈現給觀眾的，隨著影片主人公奧斯卡無意中進入到了一個美輪美輪的奇妙世界，影片的畫面隨即轉變為3D、彩色、2.35:1比例的寬螢幕，讓觀眾跟隨著主人公身臨其境的體驗奇幻般的冒險旅程。相較於1939年《綠野仙蹤》中的同樣橋段：桃樂絲推開房門，觀眾跟隨著桃樂絲的視角，電影畫面隨即由黑白轉為彩色，一個五彩繽紛的世界映入觀眾眼簾。70多年的時間裡，電影技術經歷了由黑白到彩色，由普通螢幕到寬螢幕，由2D到3D的巨大飛躍。電影技術上的每一次革新都會促使電影藝術發生一次重大變革。然而，有時候，電影技術上的進步卻不能很好的為電影內容服務，先進的電影技術不能很好的融入進電影劇情之中，做到形式與內容上的完整統一。

《魔境仙蹤》有著標準的童話套路，一個滿身缺點的騙子魔術師誤打誤撞成為能夠拯救奧茲國的英雄，在幾個助手的幫助下，最終戰勝了壞女巫，完成了自己的心靈救贖，也抱得美人歸。童話中的正邪對立與大團圓結局在影片中都得以體現。雖然，在3D技術的幫助下，那美輪美奐的畫面很容易讓觀眾相信這是一個美好的童話故事，然而，在故事內容上，影片並沒有達到一部童話故事的標準。

1939年版的《綠野仙蹤》是以類似公路片的敘事模式講述了小女孩桃樂絲與沒有大腦的稻草人、沒有心臟的錫皮人和缺乏勇氣的獅子一起去探險的故事，在歷經了一系列的冒險之後，每個人都實現了自己的願望。影片想像力天馬行空，充滿童趣，在一個童話故事中又融入了關於個人成長、勇氣、愛等主題元素，溫馨動人，老少咸宜。而在《魔境仙蹤》中，影片的故事情節冗長沉悶，劇情過於拖沓，令人昏昏欲睡。對於成年觀眾來講，低幼俗套的情節設定很難讓觀眾進入劇情，感受童話的魅力；而對於少年兒童來講，那錯綜複雜的三角戀愛關係以及影片所散發出的暗黑氣質顯然是有點少兒不宜的。當一部童話題材的影片失去了兒童觀眾的時候，那也就意味著這部影片的失敗了。

如果說《魔境仙蹤》中還有什麼值得令觀眾稱道的地方，或許就是影片中的那幾個小配角吧。長著一雙翅膀的賣萌小猴子，有點公主病的瓷器娃娃，還有那有著尖利牙齒的小河妖。而小猴子和瓷器娃娃這兩個助手角色的設定類似於《綠野仙蹤》中桃樂絲身邊的稻草人、錫皮人和獅子。這兩個配角的可愛賣萌或許是這部影片中最具童真童趣的亮點之處了。

再先進的電影技術如果不能夠與影片的內容做到融會貫通，形式與內容做不到統一，那麼這種技術也只能被稱為是炫技，只能淪為電影的一種附屬。《魔鏡仙蹤》在電影技術上達到的優勢與在電影故事核心上的缺陷產生了明顯的斷裂感，而這種斷裂感導致這部影片徒有一張童話的皮，卻沒有一顆童話的心。

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