我就是看一個毒販的良心在哪裡

************這篇影評可能有雷************


   廣電總局宇宙聞名的審查尺度這一次卻成了《毒戰》的劇情依託，既然邪不能勝正，那我們乾脆兩敗俱傷，亦能抓賊又能突出公安的英勇犧牲精神，這樣不斷的去尋找成規的漏洞邊角好似一張藥方，我們想看突破，總局又何嘗不希望破冰呢？如果杜琪峯不能征服審查，那麼不妨讓審查對電影尺度的預期和容忍來成就銀河映像的這部內地習作。電影沒有過多的敘事技巧，在傳統的單線劇情下劇情多次反轉，幕後大佬背後還有大佬，毒網格局不斷擴大，但人物關係卻收的愈發弩張把勢並待至最後一刻突然迸發。銀河映像今次成功的在審查種種成規和慣性之下產生了內在的緊張與衝突。

   一直覺得可以這樣分杜sir的片，黑吃黑的故事裡人物總是自我放逐，瀟灑酷型，黑對白的故事裡角色總是有種身不由己的宿命感。這一次兩種被完美融合起來，前面部份公安對毒販的絕對控制，再到後面毒販的反擊，利害關係的轉變不是以敘事技巧來扭轉，而是以人物的抉擇來推動。影片看似是蔡添明和張隊的雙雄對決但實際上是以公安，蔡添明，幕後毒販的三足角力的格局。前三分之二處，張隊帶領的警察一直利用明仔與幕後大佬周旋，當我們一直以為明仔是一粒棋子時，劇情根據明仔的一念之變急速反轉。為三者可以做一個總結就是，所有的警察都是貪得無厭，抓到一個小的就還想佈局吃大魚；所有的大佬都是單純的天真，以為運籌帷幄實則成了瓮中之鱉；狠的永遠都是像蔡添明這種走在地雷的中間，對生存有著無限訴求的人。

   《毒戰》對於熟悉電影的觀眾來說從選擇題材開始就已經形成了情節，塑造出性格了，因為我們對杜琪峯的電影都太熟了。但是這一次杜導給出了新鮮感，內地背景和港式警匪模式碰撞出了不一樣的質感，而這種新鮮感是紮根於傳統的警匪模式，並不會給人一種四不像的尷尬糟糕之感。電影開場的收費站抓捕行動就奠定了黑色的基調和寫實風格，，並隨著劇情發展，毒品的出現塑造了一種駭人的道德氣氛。且這一次導演很紮實的在講故事並沒太多的技巧，記錄實際事件讓電影真實可信。無論是哈哈哥的會面以及與港人7幫的對峙都設置了獨具匠心的段落來過渡組接，使電影的敘事縝密流暢。

   電影能保證故事的精彩很大的功勞是因為劇本注重人物以及細節，公安過收費站沒錢，身為毒販的蔡添明邊流淚邊祭奠老婆，諸如此類的細節比比皆是並將敵對雙方的關係顯得霧裡看花，煞是誘人。同時電影中角色的台詞少而精，對白劃一規律化，不惹觀眾注意的表達由畫面來交待潛台詞的具體化。這樣的設置能保證演員通過細膩表演來揭示人物複雜的動機情緒，尤其以結尾注射死刑的場面最為出彩。當然一部將精華濃縮的片一下子把影片最好的展現出來，人們首先在片子裡面看到類似過的東西，在電影高潮部份的槍戰中我們再一次領略了小場景大陣仗卻又極具暴力風格的場面調度。《毒戰》中的動作場面講究精確性和寫實性，不是吳宇森式的誇張亂射，而是停，再打，停的微末節奏，利用靜止時刻的分湧，令槍戰戲保持輕微放緩，錯落有致的節奏感。槍戰段落的青菜不僅能推進故事，更能延宕情節的發展，使故事在通往結局的過程峰迴路轉。

   「我就是看一個毒販的良心在哪裡，為了他的逃亡要死很多人。我們做這樣的結尾是有原因的，當時的動機是想做出一個故事——一個人不死，卻要死很多人。」記得這是杜琪峯導演在接受採訪時聊到電影主旨做的回答。一直覺得每位導演，或者說是至少有個人風格的導演都應該在作品公映之前來次正正經經的導演闡述是很有必要的，題材和主題可以助於提升電影的藝術效果，也能引導觀眾準確的解讀。一些還沉迷在過去銀河映像作品的觀眾依然會覺得結尾停在古仔開著校車成功逃跑是最好的選擇，但其實不然，故事性的震撼遠遠不及人性的震撼，最後注射死刑時古仔的壞和狠，完善了古仔整部影片的動機情緒，將人性的黑暗完全的揭示，這樣才特麼是大師該用的手法。