An artist is never poor.

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丹麥第一部奧斯卡最佳外語片（1987）。
丹麥導演Gabriel Axel在Karen Blixen（筆名Isak Dinesen）的一則故事的基礎上自編自導。一個偏遠狹隘的村落，一群清貧淳樸的村民，一對虔誠禁慾的姐妹，那樣平靜安詳、卻也了無生氣。法國女僕Babette的到來為小村生活激起一泛漣漪，而高潮無疑是那頓饕餮的法國大餐——原來日子還可以這麼過。
本片有著濃重的宗教情結，告訴人們物質的享受和內心的信仰未必會衝突，兩者甚至可以相輔相成。但如果拋開宗教的範疇，單看物質基礎與（更寬泛的）精神追求的關係，也是成立的。姐妹倆在爸爸的教誨下拒絕了求愛者，放棄了天賦，但面對教會內日益顯著的不和諧之音無能為力；她們清心寡慾，視感官刺激為洪水猛獸，卻沒想到最終讓大家豁然開朗的正是Babette精心準備的奢華晚宴。電影一邊用兩位男士回首往事的口吻指出名利的浮華和虛幻，一邊又表現葡萄美酒對人思想昇華的積極作用，綜合來看，其實是想強調禁慾主義（Asceticism）與享樂主義（Hedonism）的折衷和和諧——不做物質的奴隸，也不拒絕享受生活。
影片的前15分鐘幾乎都在用旁白的形式娓娓道來，好像在訴說一個古老的傳說；在留下一個法國女僕的懸念後，35年後，Babette在第30分鐘時登場；轉眼又是14年過去了，影片（名副其實的）用整整後半段時間都在表現Babette晚宴的準備和享用過程。且不說客人們在品嚐美食的過程中逐漸丟棄教條的有趣轉變，單是那對一道道珍饈佳餚的製作工藝不厭其煩的記錄，就堪稱一個完美的法國烹飪宣傳片。最後，Babette的真實身份、她傾囊奉獻的舉措和決定留下的消息，都令觀眾會心一笑的走出影院。
本片獲得1987年奧斯卡和BAFTA雙料最佳外語片。不過由於金球獎頒獎較早，本片是入選了次年的金球獎最佳外語片提名，結果輸給了另一部丹麥電影《征服者佩爾》（《Pelle the Conqueror》）。值得一提的是，後者還獲得了當年的奧斯卡最佳外語片，使丹麥首次獲獎就兩連莊。在丹麥國內，本片也輕鬆拿下Bodil獎和Robert獎的最佳影片。