每拍一部電影我就折壽五年—《美國往事》與萊昂內

1.《美國往事》在羅馬試映結束後，觀眾們慢慢退場，他們在3小時45分的電影之後，心滿意足，像吃了一頓精心準備的大餐。萊昂內（Sergio Leone）就站在街對面，觀察離場觀眾的反應。其中一個觀眾認出了他，問道：「這是部很好看的電影，只是，麵條最後的笑容代表著什麼？」萊翁道：「你知道，一開始他在鴉片館，maybe or just be a dream...」雲裡霧裡之後，觀眾說okok，我走了。這就像詹姆士 woods問他一樣，「跳進垃圾車的是我嗎？」，答曰，「可能是你，可能不是你。」

2.萊翁坐在希爾頓酒店陽台11年，終於等到有製片人投資了。他用了3小時40分鐘，為製片人Arnon Michan講述了這部巨製，每個場景每個畫面已都在他眼前了。一拍即合，開始這部史詩的拍攝。但不幸如奧森威爾森的《公民凱恩》、科波拉的《現代啟示錄》，經典總得世俗打磨才能顯出其成色，上映伊始，在當時的美國對此片風評極差，投資人事後認為自己當時太天真，流傳著的3個版本，卻沒有最長的版本，美國上映時，片長大大縮短，時序也改變了。有影評人把此片評為當年最差，10年後評為10年最佳。

3.在將200多頁的大綱交給編劇時，左邊是場景描述，右邊空無一字，他讓編劇寫滿。編劇寫了一稿交給他，他微笑著看，不停地咯咯的笑，覺得台詞有趣，而這部電影需要的不是有趣的台詞。編劇之一感慨到，這是影史上最冗長的創作過程。

4.早在電影開拍之前，萊昂內就與莫爾康尼（Ennio Morricone）商議了電影配樂，開拍之時，三分之二的配樂已經完成，演員在片場就能聽到配曲，是件奇妙的事情。但有一版竟然在上映的時候沒有配莫爾康尼的曲子，實在是難以原諒了。

5.萊昂內曾說，自己每拍一部電影，就折壽五年，確實如此，有人評價他拍一部電影付出心血是其他導演的四倍，經常能看到他為演員示範動作，親力親為已成習慣。這部電影也使得萊翁元氣大傷，導致了嚴重的心臟病。於1989年4月30日離世，評論界稱是義大利電影的損失，對世界電影是一擊重創。

6.昆丁在混跡電影圈之初，於專業名詞知之甚少，經常能聽見他說：「這個，給我個萊昂內鏡頭。這比說大特寫更有用，大特寫人人會拍，而我說萊昂內鏡頭的時候，要的是那種感覺，而不僅僅是單純的特寫。"

7.My way of seeing things is sometimes native,but with sincerity of the kids from the Viale Gloriose steps.