老杜的電影OK

有人說香港電影死了，有人說快死了，也還有人持懷疑態度，正如把奶粉千方百計從香港弄到大陸，把賑災款千方百計弄到大陸，人們也似乎在將信將疑，舉棋不定中，最後也乾脆把死來死去也死不了的香港電影也順帶奶粉和賑災款等等各種一併以中華民族的名義一起笑納。

杜琪峯以脾氣粗暴聞名，《毒戰》的預告片裡就有他當街怒吼罵人的片段，氣勢凌人。一個導演有什麼好怕的，不就是一從事服務業高級人員嗎，何必呢，而且只有大陸有藝術家，凡是香港這種地方搞電影的人，到頂了也只是個著名導演，著名演員，從沒有一個能升格為電影藝術家，表演藝術家的。

老杜計劃拍攝重慶打黑的題材，最後改為毒品題材，韋家輝說不管怎樣都要保持銀河印象的風格，杜和韋兩人都公開稱讚海潤集團老總是能辦事，能解決問題的人，言下之意，如果沒有海潤集團從中斡旋，老杜要想在遍地電影藝術家的沃土開花，不可能。

《毒戰》勝在劇本兼具真實與故事性，老杜自己說香港電影的優點是節奏明快，我覺得他太謙虛了，如果僅僅論節奏明快，香港唯王晶導演第一、像《九品芝麻官》，《賭神》這樣的電影節奏都是輕快伶俐，從觀感上來說都是令人愉快的。但杜琪峯的電影特點是劇本紮實新穎，但每部戲都深入探討人性的某一方面，大部份是探討人性的惡，但是在特定社會大環境下人的惡，尤其是《奪命金》，比較嚴肅認真地反映了進入現代金融社會底層人物的掙扎，或者說人犯罪是為了錢，還是為了生存，還是社會大環境逼迫人去破壞社會契約規則。《毒戰》相對更簡單一些，製毒就是為了賺錢，沒有別的要求，製毒者為了生存，為了錢，不惜犧牲身邊所有人，出賣身邊所有人。杜琪峯的電影裡的人物對於感情的喪失震撼人心，這也許是他作為香港警匪槍戰電影的新高峰，他必須和另一座高峰吳宇森劃清界限。

在拍攝方式上，杜琪峯把他欣賞的賈樟柯的偽紀錄片的某些特點借鑑進來，讓電影擺脫了從前完全虛構的模式，鏡頭不再過份追求構圖光影風格，呈現出返璞歸真的粗礦，由於劇本故事充實，也就更不需要去渲染抒情，剪輯快狠，音樂節奏感強，電子音樂時尚感強，個人感覺非常成功，由於一直使用老外在做剪輯和音樂，杜琪峯的電影不管什麼題材都表現出異域風情。

孫紅雷既可以演警察也可以演毒販，古天樂演大反派是全片最大亮點，我不覺得最後死刑那場戲他演的最好，我覺得古天樂最好的是在整部電影裡面從沒有表現出一絲一毫的犯罪感，他堅信自己所做的所有事都是正確的，哪怕殺光身邊所有敵人朋友，只要我還活著，一切都可以重新開始，從某種程度說，這既是瘋狂的犯罪分子的心態，也是瘋狂成功者的心態。幾個香港演員的表演就不用說了，在極短的時間裡麵塑造人物，而且是沒有劇本的情況下。

整部電影只是最後兩個聾啞人開車撞倒古天樂那裡有點太巧合，其他各個方面就像電影裡幾個香港毒販舉手錶決時說的那樣：OK，OK，OK。杜琪峯的電影OK.