一則內容豐富的愛情寓言

************這篇影評可能有雷************

這年頭的電影，預告片一般比正片好看，但《花漾》是個例外。場景考究，資訊量大，演員賣力氣，還能引起諸多思考，作為一部「古裝文藝片」實屬難得。我把這部片子看作一則內容豐富的愛情寓言，雖是架空虛構，但每個人物和每段感情，都映射著現實中的一類典型。

小白臉琴師可算是一個無力的審美者，既可以為姐姐的清純自憐動容，也會為妹妹的嫵媚一笑驚艷。但他太懦弱，懦弱到只願接受愛情中光明美好的部份，所以為妹妹的玩世不恭驚詫，卻又在姐姐的病痛前屁滾尿流。面對無法破解的殘酷，善良有時是更傷人的利器，就像名著《苔絲》中那個安琪兒，用最無辜的雙手將所愛之人推向了深淵。最終，殘存的良知讓他悔恨交加哭瞎雙眼，他唯一有能力做的就是這樣一種「殉情」——可愛情早已死去。
姐姐白小雪奉行的是真愛至上主義，寧為玉碎不為瓦全。她說：「如果成了無情的歌姬，逃出花街又有什麼意義。」她一廂情願的抬舉著愛情，卻不明白關於那場愛情賭局，其實從一開始李二少願意拿自己的結髮妻作為賭注時，自己就已經輸了。怎能只看到女人痴心，而忽略了男人的薄倖？她隱瞞著疫情與琴師雙宿雙飛，是有自己的小算盤，還是太過天真？最後，發現真相的琴師果然慫了，小雪卻意外得知真正染病的是妹妹——真是黑色幽默啊。然而兩人已經回不去了。就像《1984》中的溫斯頓和裘莉亞，結結實實的嫌棄或傷害過對方一次後，「你對另外那個人的感情就不一樣了」。
姐姐與書生都是愛情的完美主義者，眼睛揉不得沙子，所以即使沒有敗給病痛，也註定會敗給別的東西。影片結尾，姐姐在另一個時空認出了曾經的戀人，明白了對方多年來的唸唸不忘，卻仍然選擇了走開——也許對他們來說：「相忘於江湖」才是最好的結局吧。

妹妹白小霜是典型的「外表女流氓，內心好姑娘」。我佩服她在五雷轟頂之後，還能冷靜的為姐姐部署未來，把自己愛的人推開事外。她將所有不堪給了傷害和玩弄自己的人，卻為自己最在乎和珍愛的人保留一份純粹的溫暖。也許像小霜和刀疤這樣了解了現實無情，一開始就對愛情不抱奢望的人，反而更能夠珍惜來之不易的片刻幸福，在劫數過去後相伴天涯。

芙蓉與海爺的故事大概說明了，每個人的一生，只能為愛奮不顧身那麼一次。如果痴心錯付，無法與對方同步而產生共鳴，即使再遇真愛，一朝被蛇咬過的心，也無法片甲不留的付出了。

月娘這個人物，代表了所有的，堅信「事業比感情重要」的女性。女強人都是被逼的，所以畢竟是孤獨的。發洩這孤獨的出口，可以是與男人的露水情緣，卻有那終不被捧在手心的淡淡失落；也可以是培養成就另一個自己，即使有一天被背板或取代——矛盾糾結的女強人啊。

最後鄙視一下李二少，耽於聲色，沉溺皮相，滿腹經綸卻一肚子男盜女娼，是最低等最為人所不齒的存在。

《花漾》里充滿了黑暗的故事，但看後並不感壓抑。劇中人物雖然在愛情賭局上全軍覆沒，但那只是運氣不好，故事本身仍讓我們看到很多人性中的亮色存在，比如俠義，比如手足情深，比如惺惺相惜。我們在別人的故事中找自己的前車之鑑，一會兒「又相信愛情了」，一會兒又「再也不相信愛情了」。其實如人飲水冷暖自知，沒有什麼愛情模式是可以套用的。
長久的愛情應該還是存在的，只是如果帶著放大鏡去檢視，應該是「爬滿了虱子」吧。

最後提幾點電影技術上的想法。很高興影片重點炫的不是特技，而是強大陣容的演技；閩南語的配樂很應景；服裝漂亮，畫面精緻，基本沒有多餘鏡頭；結尾海盜船和「疑似穿越」的情節略詭異；港台國語是最大的硬傷。