被低估的好電影。太挑觀眾真是沒有辦法的事……

************這篇影評可能有雷************

《愛與誠》是梶原一騎和永安巧於上世紀70年代在日本連載的青年向漫畫，是當年當之無愧的名作。曾經在74年-76年連續三年拍成過電影三部曲，女主角也是特地為了這片徵集的甚至直接把藝名就起做了角色名早乙女愛。故事主要講述小混混太賀誠和千金大小姐早乙女愛的故事。大小姐愛上小混混，用至誠至真的愛去感動他，既苦情又狗血。
三池崇史2012年版的《愛與誠》，就是翻拍這樣一部70年代作品的電影。
這部電影在日本以外的地方評分都不高，但其實它是一部被低估了的好電影。只不過它太挑觀眾。三池翻拍這部電影，基本上只是因為他自己的情懷，而且電影中那些只有經歷過70年代的日本人才懂的細節，不是一般觀眾能理解接受的。時代差異導致三池不能也不想按原本的劇本拍，也導致了不了解背景的觀眾對此片嗤之以鼻。
實際上，三池的這部《愛與誠》可以說是近年來他拍過的最優秀的影片了。
30多年過去，不光是我們，日本社會的價值觀也有很大的變遷。《愛與誠》原作中，當年流行的風潮、當年的社會現象、當年的審美觀，放到如今來看，不僅不會被接受，甚至會被嘲笑。穿著花襯衫的暴走族、舉著「造反有理」的字牌鬧學革的學生、捲髮墨鏡還有寬腳褲、上演低俗歌舞的小酒吧、剛剛開始流行的土耳其浴室……這一切的一切，能觸動老一代日本人回憶的元素，都不是年輕觀眾和國外觀眾能很好地理解的，還有那現在無論怎麼聽都覺得過時的老歌，千金小姐愛上小混混這樣的老梗以及其他人物愛恨情仇複雜關係的狗血，現在要是想正正經經地去演繹這些，大概只會被人大聲嘲笑。三池深知這一點，所以他反其道而行之，並不從正劇的角度去拍攝去演繹，而是用解構主義的手法，「惡搞」了這些元素。
從片頭直接用動畫來製作回憶的序幕就已經展現了他新穎的創意，接下來妻夫木聰飾演的太賀誠就直接和小混混們在夜晚的東京街道上演起了歌舞劇，讓人覺得穿越到了寶萊塢的編排實在使得觀眾大跌眼鏡，對背景了解不足的大概就直接爆笑了起來吧。只不過知道妻夫木聰翻唱的是74年版《愛與誠》男主角西城秀樹演唱的《激しい戀》的人大概會多一個心眼，思考三池這麼安排背後的意義。
接下來的展開圍繞的中心詞大概就是「戲劇性的」。被太賀誠嗤笑著「布爾喬亞」的千金大小姐早乙女愛執意把他從將要被送進監管所的命運中解救出來，又安排進私立名門學校讀書，妄圖拯救少年於墮落，甚至為了他的生活費而放下身段去小酒店打工。只是少年像是並不領情，依舊遊盪於酒吧街，並以自己的方式徹底拒絕了大小姐所有的好意。然後小混混太賀誠被趕出了私立學園，只能滾去充滿不良學生的花園實業高中。可早乙女愛領悟到「一個人追求的幸福，就是要讓自己心愛的人幸福」，於是追著太賀誠來到了花園高中……直到這段為止，誇張的人物塑造，翻唱的老歌，歌舞表演，都讓人覺得「這是部搞笑片來的吧？」甚至人物的處理上，小愛那簡直直冒傻氣的純愛與付出，和太賀誠讓人覺得只是在裝酷的自甘墮落與固執，都不符合現代人的價值觀。誇張、可笑，大概就是現代觀眾能給出的評價。然而仔細分析卻能發現主線的推進從未中斷：太賀誠為什麼一直遊蕩在風化區，為什麼他和小愛明明應該知道對方是誰卻不說破，為什麼他用那麼決絕的方式拒絕這個一心對他好的人？
可以為這些問題的答案都是以感情為引導的人，又錯了。三池沒有膚淺到在形式上顛覆原作之後又在內容上重蹈覆轍。雖然他給出了這樣的暗示，能解讀到這一步的人也能感到滿足，但實際上這還不是三池想要表達的內容。
太賀誠和高原由紀的「對決」場面，沒被暗示欺騙的都能看出他的不耐煩。他壓根就是被誘導至此，他主觀上並沒有救早乙女愛或自己母親的強烈意願，但早乙女愛一廂情願的解讀和高原由紀一廂情願的誤解卻導致他陷入了必須與之對立的局面。在這一段里大家都能接受到早乙女愛那單純純真到愚蠢的善良，甚至也能嘲笑起她的愚蠢，同情起了太賀誠。
可三池只是為了打原作的臉嗎？只是為了嘲笑小愛那「愚蠢」的純愛嗎？他在這一幕裡把對原作中描繪的小愛的純情的嘲諷表現到了極致，但下一幕，一身狼狽還被綁著的小愛抬起頭，清澈的雙眸閃著光，對煩躁不堪的太賀誠說：「我堅信著你絕不是會丟下母親不管的人，你其實是一個心地善良的人。」被觸動到的，應該不止太賀誠。
即使她純真的很假，像物極必反一樣的假，可是三池將物極必反用了兩次，反而讓人更加清楚而深刻地認識到那一種真。相信在那一個瞬間，無論是以為太賀誠愛上了早乙女愛還是以為並非如此的，都會稍微質疑一下自己的想法。
直到最後，太賀誠架也打了（打架過程中毫不客氣地對女性動手一方面是三池自己的暴力美學所致，另一方面應該也是為了說明太賀誠真不是一個會憐香惜玉的人），卻也還是去找了母親，當然，他到底是因為「都到這一步了還是去見母親一下吧」還是因為他其實深愛母親，也是見仁見智的。只是在見到母親的那一幕，大家也應該有所判斷。
那個醉鬼，那個一喝多就撒潑，那個拋棄了自己的女人，如果是你的母親的話，你會怎麼想？
會原諒嗎？會因為身上有她的血，就還是深愛她嗎？在打完一場大架心情煩躁不已渾身遍體鱗傷的時候，看到這樣一個蒼老、一事無成、可悲可樂的醉鬼，到底會怎麼想呢？
我們誰都不是太賀誠，我們很難想像回答。但三池給出的答案是絕望。
即使知道主角不會掛，但太賀誠緊緊抱住母親，要一起死在火車下的場景時，我還是不敢樂觀地想「他只是想嚇嚇媽媽吧」。
可是這份絕望，還是被媽媽的一聲「誠——！」給喚醒了。
即使這個女人拋棄了一切，又放縱自己，人生完全失敗，可她在生命的最後一刻，沒有忘記自己曾經是個母親的身份。
所以，那個一直自暴自棄，覺得這世界上沒有人需要自己的，絕望的少年，還是被點亮了心燈。
太賀誠對母親說的話我其實感受到了三池的惡意。他讓這個角色在前一刻，真的是抱著「一起死了算了，一了百了」的心，真的毫不客氣地拿出了絕望。而且，就算他們還是活了下來，太賀誠的轉身、和依舊神志不清的母親，依舊在表述著「即使活著，也並沒有太多美好」。
只是有這一段做鋪墊，太賀誠最後去找早乙女愛才變得好解讀了起來。他一直以為這世界上沒有人在乎自己，盲目而固執地這麼認為，小愛為他做到那種地步，他也沒有相信。但在經歷過這生死關頭之後，他能相信了母親心裡還有他，繼而也會回顧：也許那個女孩子，是真的愛我？
所以他離開母親之後，就想去求證。滿心只想去再尋找一個自己存在的意義。即使被人捅一刀，也不能阻止他的腳步。
一直到最後，太賀誠到底有沒有愛上早乙女愛，都是見仁見智的問題。但那個沉默的擁抱，似乎已經是他們兩人之間，最完美的結尾。
一開始以為這是搞笑片的人，有多少人，會在最後的最後和片頭呼應的動畫結束後發出一聲遺憾的喟嘆呢？

對於還沒有觀看這片的同學，請稍微了解一下背景再觀看這部影片。雖然這部《愛與誠》更像是三池崇史拍給自己看的，充滿著他自己的解讀和自己的懷舊，但若領略得到一點滿篇聲色下的深意，就會明白這片作為一部現代電影的魅力所在。   舉報