夢，不是用來想的

估計很少會有觀眾知道《逆光飛翔》在去年代表台灣角逐奧斯卡最佳外語片的入圍資格，光這一點就足以證明影片的質量了。正如這青春文藝的片名，整部影片都帶有台灣電影獨特的小清新影像風格。也許你以為這會像《那些年我們一起追過的女孩》一樣是講述年少的愛情，但實際上這是一部勵志片。不過這部電影的勵志主題並沒有像以往那樣大肆的釋放熱血，而是以一種溫婉平和的態勢來感染觀影的觀眾。

電影講述天生眼盲的裕翔，首次離家北上唸書，他琴彈得好，卻堅持不參加任何比賽，因為不想被別人說因為自己殘疾受大家同情才拿到的冠軍。片子一開頭就是裕翔離家的場景，從開場就給人一種哀傷的感覺。在裕翔到了學校，無可避免的受到其他同學的另眼相待以及排擠，但電影並沒有刻意的去渲染作為殘疾人的可憐，而是設置了許多小細節來營造溫暖樂觀的氛圍。比如裕翔的媽媽一直在窗口默默的關注著他，等課一結束又靜靜的離開。以及媽媽牽著裕翔的手一步步的給他數臺階，還有在分別之前的遲遲不願離去。這些展現母子情的橋段在影片的前半段佔了很大的比重，這也為影片奠定了清淡的基調。

為了增強勵志向上的主題，電影同時用平行敘事的手法講述了另一個主角小潔的故事。小潔是一位夢想成為舞者的女孩，但是因為家裡有一位敗錢浪費的母親，它不得不放棄自己衷愛的舞蹈選擇去奶茶店打工。同樣是因為有心結而不能在自己夢想的道路上前行的兩個人，因為一次契機兩人的相逢成了整部電影的轉折點。不過電影不會走以往愛情電影的老而是讓男女主角互相結伴鼓勵的邁出了人生的腳步。這樣的從失敗走向成功的情節很容易讓人聯想到《中國合夥人》，但兩者有很大的區別。《中國合夥人》將三人舉辦英語學校的艱難過程一筆帶過，其著力點是三人獲得成功之後的利益掙扎之中。而《逆光飛翔》的重心是在兩人走向成功之前的那種心路歷程，讓裕翔和小潔兩個人互相鼓勵來突顯人性之間的關懷。

在影片的結尾裕翔表演彈琴，小潔自由舞動，導演利用交叉剪輯讓不在一個場景的兩人進行了一次隔空的合作。在這一段落中，光影的交替變化，大量的逆光攝影讓畫面顯得絢爛奪目又不失精緻。其實他們倆就是各自的翅膀，只有一同揮動著才能在逆境中翱翔。《逆光飛翔》能在眾多俗套的勵志電影中脫穎而出的原因是因為它的故事夠普通。有太多的電影講述的是偉人的成功史，看似能夠鼓舞人心卻顯得太過遙遠。而此片的兩位主角的遭遇如同社會上所有平凡人，有挫折有無奈，但不是那種誇張的大起大落，因而電影中人情的冷暖交替顯得立體自然，並讓我們為之所動。