白瞎了一部好片

我在想，到底是中國觀眾太聒噪，以致於他們沒有心思去看這樣一部好片子，而爭先恐後的去吃《孤島驚魂》等片子的屎，還是說他們的口味已經在被好萊塢優秀影片的長期薰陶下得到了足夠的培養，只可惜營銷和宣傳讓它失去了名利雙收的可能？
攝影：我不得不說，相比較國內大部份院線電影鏡頭語言的粗糙和隨意，鋼的琴攝影的流暢讓人驚訝，由於劇情並非快速，橫移、跟拍、縱深的鏡頭和軌道的熟練運用非常突出。與此同時，配合著佈景，畫面的對稱性、黃金分割結構的安排、三角形構圖、簡練的大遠景，都讓人嘆為觀止。攝影師周書豪來自台灣，有多年MTV和廣告拍攝經歷，此片為他獲得金馬獎攝影提名，果然不是蓋的。再一查，他在歐洲遊歷十多年，果然鏡頭感甩開國內同行幾條街。
佈景：這部片子真是把文藝范做到了家。每一個鏡頭都是精心選擇了，如同教科書一樣。看似隨意的佈景，其實大有學問。秦海璐在工廠的二層和「隔壁老王」打情罵俏的一幕，佈景便震撼了我。半個畫面是白色的鞋墊，縱橫著列成一排一排，如同特色餐廳中高檔的裝潢，襯著灰黑色的工廠背景，格外悅目。
劇情：其實劇情還是略微有些鬆散，起伏並不明顯，更多的時候是依靠戲劇性的幽默、人物性格的衝突和三條副線（大煙囪的倒下或國企改革、男女主角的愛情、前妻的折騰）來實現劇情衝突的。更不用說劇情在鋪墊方面做了太多工作，使得後半段的電影顯得進展略微快速。但因為故事緊緊圍繞一個即將逝去女兒的父親為了挽留女兒而做一台她喜歡的鋼琴的主題開展，所以始終沒有出軌的可能。還是個好故事。
演員：秦海璐真是神人，像男人一樣大大咧咧又像女人一樣柔情似水。王千源充滿了嚴肅的喜感，不過可能正劇也是一把刷子。前妻找個韓國女人來演，實在太齣戲了，無奈片子投資方有韓國棒子，只能這樣了…
營銷：這簡直是最大的敗筆。電影營銷，核心是檔期的選擇，別的諸如口碑營銷什麼的都是錦上添花的東西。原本中國電影市場最淡的月份在3月，這種需要靠口碑來細活慢烹的電影需要寬容的競爭環境，可是它卻偏偏被放在了七月，說是因為六月份在東京電影節得了很多獎，希望趁著這個熱度能夠在七月做出口碑。只可惜一方面七月檔期是屬於學生和年青人，這種偏文藝的片子很難得到認可，相反大片雲集檔期會迅速淹沒；二來中國觀眾並沒有多少被海外電影節得獎所嚇唬到的感覺，哪怕奧斯卡得獎影片也並不能給片子帶來多少票房。伊朗電影《一次別離》和梅姨的《鐵娘子》就是明證。
其次，電影的定位並不準確，到底這是一部文藝片，還是一部喜劇片？觀眾是大眾，還是文藝青年？反覆多次後，營銷人員自己都沒了主意。
再次，作為一部本質是對東北國營企業破產進行大背景闡釋的電影，卻沒有選擇主攻東北市場，這著實讓人感到費解。中國如此之大，電影市場如此細分，其實不應該全國一概而論的。   舉報