貌合神離的「驚魂序曲」

但凡對《驚魂記》還有幾分印象的觀眾，都會對美劇《貝茲旅館》有點興趣，這是主創選取這樣一個題材最為聰明之處。儘管《貝茲旅館》摒棄了《驚魂記》的年代背景，甚至到後來你會發現，劇集其實並沒有要向所謂的「《驚魂記》前傳」靠攏的跡象（至少在第一季的末尾依然如此），不過打造「《驚魂記》殺人狂成長史」依然比憑空塑造一個變態少年容易了許多，這一點與同期劇集《漢尼拔》有相似之處。如同所有觀眾都知道：「漢尼拔醫生會吃人肉」一樣，在所有觀眾都知道：「男主角諾曼·貝茲是個變態」這樣的心理暗示下，諾曼的所有舉動，正常或反常，都被賦予了額外的解讀空間。
《貝茲旅館》從諾曼·貝茲和他的媽媽諾瑪（也就是《驚魂記》中那具駭人的乾屍）來到陌生的小鎮開始經營汽車旅館講起，對電影場景的高度還原是一開始的亮點，但觀眾會很快留意到劇集在時間背景上做出的改變。儘管旅館裝潢還停留在電影中的上世紀50年代風格（劇情特地借角色之口指出旅館正是在那個時期建造），儘管諾曼的日常著裝也充滿復古意味，但人手一部的iPhone很快將時間拉至當代。故事所在的小鎮也是瀰漫著一種詭異的氣息，這裡原本靠伐木業作為經濟支柱，產業沒落後的經濟停滯，使得此地保了上世紀中葉的風貌，然而這裡的居民看上去生活依然生活富足，這意味著當中必然有些見不得光的勾當等待主角去發掘。
一方面，《驚魂記》片末心理醫生對諾曼·貝茲的雙重人格分析，成為了《貝茲旅館》的角色依據；另一方面，《貝茲旅館》並沒有將故事架構完全建立在電影的基礎上，而是發展出了不少原創的支線情節。劇集對《驚魂記》精髓把握僅僅在於首集，汽車旅館原來的主人上門滋事，被關鍵時刻出現的諾曼擊昏，但遭遇性侵犯的母親還是憤怒地朝對方舉刀狂刺，其殺人動作不免令人回想起電影中被母親人格佔據的諾曼，血跡、裹屍、浴缸等元素也都與電影對應。而在海上拋屍的段落中，諾曼對著母親念起了《簡愛》中的經典台詞，戀母情節得以初步展現。不過接下來，諾曼和好友艾瑪發現的亞裔性奴、大麻種植田等情節，就已經完全偏離了電影的風格，當然如果你是電影粉絲，你依舊會從細節中看到許多聯繫和致敬，比如地下室的秘密、諾曼對動物標本的愛好緣起等。
劇集的另一出彩之處還在於選角，《查理與巧克力工廠》中的弗萊迪·海默算是難得的沒有長歪的童星，更難得的是今年21歲的他跟28歲時的安東尼·博金斯在外貌和氣質上都有著驚人的相似之處，《貝茲旅館》中的諾曼還是一名高中生，而正是在劇中接二連三的衝擊之下，諾曼才漸漸露出了他的變態跡象和危險之處。除了海默之外，維拉·法米加將一個感情用事又有極強保護欲的母親演繹得相當出色，而馬克斯·泰瑞奧飾演的哥哥則是劇集中為數不多能夠理性思考的角色。
在本季中，這一家三口的生活都發生了翻天覆地的變化，他們都在不同的情況下殺了人，諾曼的雙重人格癥狀愈發明顯，但他在哥哥迪倫的勸解下，也展露出一些想要脫離母親控制的想法，然而當母親對迪倫透露了諾曼爸爸的真正死因後，諾曼這個角色又有了《驚魂記》之外的解讀。《貝茲旅館》的主創明白自己不是希區柯克，也沒有想要努力成為希區柯克，他們給故事本身加入了大量現代社會的影響，但影迷則可能會感到發散太廣，已經大大偏離電影。而在第一季中消耗完人們對「《驚魂記》前傳」的好奇心理後，第二季如何拍出真正新鮮的東西，才是對主創更加嚴峻的考驗。   舉報