總有一部你演不好的戲

忽然有一天，萬能的上帝都發現了他不可能創造出一塊他舉不起的石頭，而孫悟空也只能七十二般變化，更何況演員呢。你可以很好奇周星馳去演漢武大帝是個什麼感覺，為的不過是個新鮮，當你看上幾分鐘感覺不好的時候你就會很厭倦了。
本來是慕名而看，但從音樂響起，一幅相當作孽造型的休傑克曼一開唱，我心頭就籠上了一層陰影，然後就看到一個長得像羅素克勞（難道是史蒂芬格拉漢姆嗎？好吧當然不是…）的傢伙如同配角一般出現。然後我就恍然大悟了，原來這新版的悲慘世界玩的是歌劇啊，嘿嘿，這還真是夠新鮮的。
於是，當你滿懷興趣抱著一種享受欣賞心情繼續往下看，看著看著相信你一定會發出跟我一樣的感慨：原來這演金剛狼的哥們唱功不行啊，而另一個在心目中幾乎完美無缺的角鬥士原來唱得也這麼不中聽，好在他那警長沙威的扮相還不錯，尤其是那種劊子手的特有的陰沉中帶著迷茫，險惡里藏著懺悔的感覺還是非常令人滿意的。
再然後你會發現安妮海瑟薇的唱功也不咋地啊，於是很自然的想起《紅磨坊》中妮可基德曼的扮相，然後這兩位大牌之間的高下落差便在你心中自然分開，這種黯淡延續著直到小女生開唱，便似乎「叮」的一下讓你視聽都亮了起來。瞬間，你會感覺前面那些大牌們的光環和光輝蕩然無存。
而接下來的一個大看點就是我心目中長相最靈幻的神婆海倫娜邦漢卡特居然和這個票房毒藥男一起搭檔出場扮演黑心奸商，嘿嘿，他們算是老演員中唱得比較好的了吧，而且把兩個利慾薰心奸詐小人的形象演得惟妙惟肖，讓人錯覺得難道壞人就這麼好演麼，還是說人性之中到底還是惡的一面多呢。
而再接下來，當眾多年輕演員出場一亮嗓子之後，嘿嘿，你這才會感覺到底還是歐美的歌劇戲，終究會與天朝的檔次區別開來。假如以《如果愛》之中張學友的唱功為標準的話，這些唱得差的大牌們可能會低於這個標準，但是這些年輕人就要比張學友唱得好得多，而比較起《如果愛》之中的周迅，片中阿曼達塞弗里德的唱功可就充分顯示出國際水準和天朝水準的差距。至於那個令人印象深刻的機靈鬼小男生也是令人感到童聲優雅，餘音繞樑啊。
總之從頭到尾，少的小的普遍唱得比老的大牌的好，而女的唱得又比男的好，尤其是曲調方面都要好過老的大牌的，只不過這種安排也不知道是為了捧新人還是掩蓋老的們唱功不行、聲音毫無美感的缺陷。當然了，對這些費力出演的老演員來說，演這樣一出由經典名著改編的歌劇也不知是不是他們一直以來的夢想，只不過可惜的是，他們唱功不好的事實就是沒得變。
然後也不知道這導演和攝影是怎麼回事，如果你看過很多歌劇片比如《紅磨坊》，比如奧黛麗赫本的《窈窕淑女》，比如《歌劇魅影》，比如《綠野仙蹤》、義大利電影《九》，當主角唱的時候都應該有小全景和全身鏡頭定在那裡讓觀眾看演唱者優雅的身姿，而這部片裡面卻老拍面部或上半身特寫。當然了，畢竟這又不是國產片，我只能推測這導演或攝影難道是想嘗試創新一下歌劇片的鏡頭拍攝方式嗎？好吧，不糾結。
就像唐國強不可能演好一個周星馳般的喜劇角色，而湯姆克魯斯演不像一個中國太監一樣。儘管世界是個大舞台，儘管紛紛擾擾的人生如夢如戲，儘管你是個演技高超的大牌，那麼也總有一齣戲是你演不來的，如果你勉強那麼效果必然不會好，除非是不得不演，不然還是儘量揚長避短吧！
當然，也不必因此而消極，「上帝不是萬能的」這並不是個消極的理由，而應該成為「不以物喜、不以己悲」這種覺悟的獲得途徑，積極點吧，用你最高超的演技去扮演那些最適合你演的角色，這樣才能打造經典，畢竟多一出經典世界可能就會多一點美好，哪怕只是一點也好啊！