So Close！

************這篇影評可能有雷************

看這部片子，最大的感覺是眼前浮現出動畫片Futurama的一個鏡頭：倒不是說風格情節相近，而是男豬腳Fry在找一塊能表白心意的餅乾，找到一塊寫著「I'm your woman」的餅乾， Fry說：「So Close! 」

是啊，so close但是卻似是而非啊。
Will 史密斯是一枚著名敬業演員，常年帶著近乎完美的六塊腹肌奔走於各類人類危機之間，從外星人降臨毀滅地球的獨立日，到邪惡博士毀滅地球的牛仔和外星人，以及惡靈古堡一個人對抗全體殭屍的我是傳奇，當然還有著名的人和機器人文明融合的機械公敵，以及單人城管全民公敵漢考克，更不要說出名的不能更出名的宇宙城管黑衣人系列了。

作為一個常年奔波於人類危機的英雄，Will 史密斯最擅長的就是1. 忍耐痛苦、忍耐不公，各類精神和肉體的折磨；2. 面對對手Thinking out of the box，不按牌理出牌；3. 把2的精神發揮到日常，偶爾扮演行走的槽神。 所以他的角色一般都是體系外的救兵，獨挽狂瀾的獨行俠，鄙視權威的英雄，以及體能靈能滿槽的緊身制服英雄。
 
相比之下，他嘗試突破的七磅，拳王阿里以及當幸福來敲門，都未能獲得叫好或叫座的結果，無非拿到一些提名，而票房和科幻電影不可同日而語。

鑒於導演是一位長期拍攝恐怖片導演，這部電影，可以看做是一部威爾史密斯深度參與意志的商業作品，遺憾的是這部電影的大局把握出現了失誤，對影片效果造成了比較大的負面影響。

故事線而言，本片很明確的將故事限定為墜機到危險的地球這樣一個封閉場景，兒子成長挽救垂危父親的情節，幾乎不存在懸念；威爾史密斯不太可能拍一部深刻悲壯兩人死翹翹的消極電影打擊票房。

在這種沒有懸念的前提下，觀眾的注意力自然就在15歲的兒子如何克服一路艱難險阻取得通訊器呼叫救援的過程了，不消說飛船上帶的怪物一定脫逃了，兒子如何能克服恐懼戰勝怪物諸如此類。話說這個怪物設定也很奇特，無任何感官，只能嗅到人類恐懼時的資訊素...

這裡就看出了影片的主要問題：節奏問題。
在翻山越野的路上，小史密斯（對，威爾的真兒子演的）遇到以下困難：1. 猿猴追打，逃脫；2.蟲咬中毒，自救；3.斷路，被巨鷹俘獲，4.低溫，被巨鷹救助；5.和最終大boss的決鬥，領悟父親的教誨，不再恐懼。
根據實際觀影的效果，猿猴追打戲是第一場動作戲，而且是由於小威招惹猿猴在先，本質目的是和接下來突然的中毒幾乎喪命對比，其實要強調的點是緊張加歡樂，但是這段戲好像一段動作追逐戲，緊張有餘歡樂不足，情緒調動不足，所以後續的垂危橋段不是情緒的突然轉換而是緊張情緒的進一步深化了，這也削弱了影片的感染力。
第三場戲是本片的次高潮，小威違抗父親的命令，用自帶速降傘從懸崖跳下，這段戲緊張至極，速度感十足，老鷹在後面的追擊略顯蒼白；然而之後他在鷹巢中醒來和偷雛鷹的虎戰鬥並逃脫就更馬虎了，有些虎頭蛇尾，也沒有體現人鷹之間的感情聯繫。
第四場戲是遭到惡評最多的戲，他在筏子上夢到的姐姐突然變臉為傷殘臉是恐怖片的不入流手段，而且和後續的溫度突降危機也沒有什麼關係，無法讓觀眾產生代入感。至於被大鷹捨命護住救助也很奇怪，因為交流鋪墊非常不夠。
最後一場戲其實是一場最難拍的戲，一是所有人都知道豬腳會升級打敗大boss，二是前面那段空中速降視覺效果很強，這段戲要取勝，關鍵是要有對比。遺憾的是，這場戲並沒有突出的動靜的對比，激烈時也不是戰鬥，安靜時更像遊戲過場，無非是逃脫啊，不關鍵部位受傷啊，被拽住無法逃脫啊，地形掩護逃脫啊，最後一個史詩風格的絕殺慢鏡頭。

總的來說，這部電影充分的表現出：即使你有一個說得過去的故事，有能請一流演員和做特效的預算，但是一個爛導演還是會把它拉低到自己的水平。

作為一個恐怖片導演，沙馬蘭長於就一個懸念來回放大，嫻熟的利用各種老橋段加以渲染和拖延，但是在快節奏的動作片裡，他完全無法設置好的節奏和前後情節的呼應，真是宛如教科書般的完美示範了無能。

就表演而言，史密斯此次的表演也並不太好，表情憋屈沒有層次感，無法體現出關切、肉體痛苦、精神痛苦的不同區分；兒子的表演能看出受過指導，但是層次和節奏不好。一個細節：兒子開場時有一個被指揮官拒絕授職的鏡頭，離開時他是轉身後停留片刻，挺直身體走開，如果這個停留再稍長半秒，隱約有不穩或小的動作就是個很好的表演了。其他大致也是如此。