《玩命關頭6》：光頭與肌肉齊飛

文/時漆

    從3到6，四部曲的歷練，林詣彬已經徹底把「玩命關頭」系列玩弄於股掌之間。3是起步，4逐漸嫻熟，5達到巔峰，如今的6更是直接超脫跳出了所有的類型框架，除了海上，其餘的地域都玩了個遍，「慘無人道」地將壓力都架設在了第七部的導演溫子仁身上。

    《玩命關頭6》的劇情已經到了完全不在乎說什麼的境界，跟林詣彬談講故事，很傷感情。純粹用高潮來堆砌，觀眾們可就好這口，將近8億美元的票子是不會撒謊的。影壇中無腦系列的好萊塢大片不勝枚舉，大多數都是換湯不換藥，改改時間、地點、人物，框架照樣畫葫蘆，透支著觀眾的審美，不到疲勞的極點是不會想著去收手的。最牛逼的是，過上一些時日，居然還能換一副皮囊，從起點開始，重裝上陣，繼續二次圈錢。好在無恥到此種地步的作品，大多數都以難產而告終。諸如此類的系列電影，想想的確無奈，怎麼著就是挺喜歡呢，至少不反感。《速6》在今後絕對可以作為一個教科書級的模板來供影視圈好好瞻仰借鑑取經。全片除了高潮，還是高潮，尿點都可以當做高潮，高潮亦可以當做尿點，非常之隨性。以致於，一覺醒來，或者從任何地方開始強勢插入觀看，都能在5分鐘內將眼球以及腎上腺素HIGH到爆棚。如此的素質成色，邊罵也得跟著邊誇。

    作為一名台灣導演，畢竟沒有真正被美國本土的文化所浸淫，林詣彬卻在《速6》中刻意地施展自身的「美式幽默感」。爆米花片偏偏要拍人物群戲，故事沒有容量，戲劇衝突無一例外又都在場面上，為此幾個明顯的醬油角色，就當仁不讓地充當了戲中的醜角。調侃的冷幽默植入之廣泛，堪比《變形金剛3》中的廣告。姜成鎬全場面癱僵硬，呈四肢無力狀，看上去就沒吃過幾頓飽飯，在被西斯威爾斯·史泰龍無節操的開涮之後（詳見《爆頭》），在此又一次結結實實地過了癮。彩蛋中莫名其妙地死於非命，引出了第七部票房的堅實臂膀——傑森·斯坦森。這《速6》最大的功臣，分明就是他。

    其實第四部的時候，劇情的主線還是在的，可以說是踏入了正規。第五部則一次性走到了盡頭，完美收官。然後《速6》愣是硬生生扯出了一條相當不靠譜的線索，讓原班人馬心照不宣地再次走到一起。喪失了靈魂的故事，目標有待商榷，單是光頭與肌肉的齊飛，空洞感也同時達到了巔峰。如果要把第七部取個副標題，那非得是「光頭的崛起」不可。范·迪塞爾。道恩·強森、傑森·斯坦森，世界級光頭男的陣容。照這個思路走下去，《玩命關頭》完全可以拍成美劇，一集加入一個新的光頭，前途無量。

    林詣彬看架勢是要和麥可·貝比個高下，原因是他倆都是能省則省的貨。老貝的拿手好戲是鏡頭的移花接木，完全不修改，直接從A片移植到B片的範例都舉不勝舉。倒不是無恥，反正大多數觀眾都不會覺察到。而林詣彬則是在道具上，能假就假，本來飆車的鏡頭就是最容易拍攝的，綠幕一立，演員們拿個方向盤就能後期處理地驚天憾地。這回坦克、飛機一登場，玩得沒了界限。於是，明察秋毫的觀眾就能發現質量忽略不計的汽車、有明顯加速痕跡的賽車、不完美的拼接鏡頭、紙糊的飛機等等。後期特效的製作方面，《速6》著實沒有把關到位，速度的確是一流，做工還更需考究。而那6還未上映，就著手開工的第七部，真讓人忍不住捏一把汗。我彷彿已經看到了2014年7月11日那天，林詣彬臉上洋溢著的燦爛笑容了。