從幾個細節看《遺落戰境》

************這篇影評可能有雷************

1. 很難明確說《遺落戰境》是何種題材的科幻片。末世？外星人入侵？複製人？人工智慧？反烏托邦？都是但都不全是。對各種經典段子和元素的「借用」，本身既可以說是「抄襲」和大雜燴，也可以說是致敬和再創造。

《遺落戰境》是一部並沒有呈現多少出新點子（話又說回來，又有哪部片子稱得上純粹的原創?)的原創作品，但它更提供了一次對各經典元素再體驗的機會，在IMAX螢幕上以令人屏息的精美畫面呈現。單就畫面而言，《遺落戰境》可能是我看過的最美的大片，甚至比《普羅米修斯》的畫面都要出色。

2. 有人說這部片很悶。那只能說覺得這片悶的童鞋或許根本不適合看這類片，這與片子本身質量無關。如果你不喜歡《普羅米修斯》，那這片八成你也不會喜歡。兩片在風格和設計上很相似，比如相對緩慢（但並不無聊）的節湊、後現代式的簡潔精美的科幻道具設計、美輪美奐大氣磅礴的場景，但不同是「普修」賣R級驚悚，「遺落」則傳遞更多的「正能量」（下詳）；「普修」是一場追尋「我們來自哪」的beautiful nightmare，「遺落」則關乎「我是誰」，是一場救贖之旅。

3. 你可以說《遺落戰境》是《月球》的特效和格局加強版，但這並不準確。同樣是講了複製人，《月球》探討了複製人倫理問題（但也只限於此），並且對複製人的態度大體上也是負面和不支持的；而《遺落戰境》則似乎跳過了倫理問題的探討，直接上演了一個複製人的救贖大戲。說道複製人，《月球》明顯差《銀翼殺手》太多了。《月球》看起來似乎讓人感動，但卻缺少了更為本質和純粹的東西，最終流於表面。單從「動情」而言，《遺落戰境》並不比《月球》差：

"I want 茱莉亞 to live... This is the only way"
「Fuck you, Sally"

蒼涼悲痛之處，更是快意的恩仇，是人性對機器和體制的反撲。當然，「遺落」也比不上「銀翼」就是了。

4. 有人說《遺落戰境》跟該片導演的上一部電影《創戰紀》很像，水平上也是半斤八兩，這是胡扯。事實上兩片除了都用了電子樂配樂，基本毫無類似之處。作為Tron的粉絲，還是得說《遺落戰境》在各個位面都比《創戰紀》好不少，當然除了配樂。可以看到導演在平衡節湊和動作戲/劇情上的明顯進步。當然如果說"創」跟「遺落」在「點子」上沒有任何類似元素，也不對；"創」里有電子複製人「克魯」，「遺落」里有生物複製人「傑克哈伯」。這也可以看成該導演目前兩部片的一個標籤。

5. 科幻小說是「點子文學」，但科幻電影不是「點子電影」。別指望在科幻片第一次發現多麼驚世駭俗和激動人心的科幻理論和想法，因為電影永遠比小說慢了幾十年。媒介都不同，區別自不必細說。所以諸如「根本就木有啥新點子麼，什麼破爛科幻片」之類很傻很天真。最牛最「新」的點子永遠在大部份普通人根本不屑一顧的科學最前沿，在某本科學論文裡，在某個奇怪傢伙的腦袋裡，在幾十年前某部或許永遠不可能有機會被拍成電影的科幻小說里。電影終究是電影，並且是給人看的(廢話）；而科幻片之所謂經典，不在於某個點子多麼新奇，而在於該點子能否與人的哲學碰撞出足夠的戲劇或哀思（如銀翼）。

6. 「夢是聯繫一個人與前世的紐帶」，對複製人也是如此。他們的前世就是「本體」。所以幾乎所有關於複製人的科幻片都會用上「夢境」這個殺手鐧而如果你在一部科幻片裡看到一個人在做夢，那他多半是個複製人（玩笑。。）。不管是內涵系的《銀翼殺手》，爆米花系的《逃出複製島》，甚至是不入流系的《惡靈古堡5》，都是如此。「體驗系」的《遺落戰境》也是如此。在科幻片裡，夢似乎成了承載著人性的象徵。有人說「遺落」里傑克哈珀複製體的記憶沒有被完全消除，是個bug。確實是bug，是機器sally的bug，但不是電影的bug。傑克哈珀被複製成士兵和修理工，這一目的使得sally不可能對其記憶進行完全的消除，而必須保留其相當一部份人性和人的認知的一面，以便於為機器正常履行其職能。而哈珀對妻子茱莉亞的執著的愛使得這一部份被保留下來了，以夢的形式存在於其複製體的意識之中。這成為sally為自己的完美的殖民計劃留下的最重大隱患。當然，sally本身作為機器，可能本身並沒有太在意可能會因此出現什麼問題。儘管她很聰明的安排了（同樣的）一男一女作為搭檔.....在每一個天台上。

7. 如果說夢境承載了人性，那麼書本就是人的信仰的載體，在科幻片裡，並且往往成為「體制內」人走出體制的誘因。傑克哈珀「意外」在洞穴撿到一本書，《古羅馬之歌》（Lays of Ancient Rome，湯瑪士 Babington Macaulay),於是開始閱讀，開始有所思。「怎麼樣才能死得其所而不怕死亡，是為了保護信仰的聖殿和尋找祖先的足跡"，And how can man die better /Than facing fearful odds / For the ashes of his fathers,/ And the temples of his gods?" ，這與哈珀從一開始明知「很快將離開地球去泰坦」但卻對地球有一種特別的依戀想呼應。在《1984》里主人公溫斯頓拿起了一本不被體制所允許的日記（儘管是空白的），開始走向反體制的不歸路；在《撕裂的末日》里，體制內兩位最精明的爪牙都是因為拿起了一本《聖經》開始走上反體制的道路。《遺落戰境》用了類似的經典的橋段。並且，從本質上，sally雖然是高度智能的機器，但她的殖民統治跟《1984》等反烏托邦片子裡的靠極端的謊言和極致的監視機制維持極權統治並無二致。Sally就是《遺落戰境》裡的「老大姐」。所以，「遺落」不僅可以看成是人工智慧高度發展後機器覺醒奴役人類的末世啟示錄，同樣也是一部反烏托邦的科幻片。

8. 巧妙之處在於，Sally，這個《遺落戰境》裡面所擔憂的對機器大發展可能造成的「惡果」，不是來自地球（儘管它確實映射了地球上人類的發展），而是來自外星，一個高度智能的太空物體「泰特」（Tet)的化身。於是一出精彩的《與拉瑪相會》得以上演。跟拉瑪一樣，Tet 毫無徵兆地出現在太陽系，目的不明，於是人類派出登陸飛船。不同的是，神秘的拉瑪悠然而來又悠然而去，自始至終沒有顯露出半點目的性。泰特不同。奧德賽號成了誘餌，於是人類少數幾個最菁英的菁英反過來變成了泰特擊敗地球的武器。太空人、高級知識分子、懂技術，又有軍事訓練背景，複製哈珀成為泰特以戰養戰、以彼制彼的利器，順帶連維護和保養戰後「生產線」的高級維修工也有了。在60年的時間內，地球資源幾近被泰特榨乾，變成了一顆廢星。泰特以最小的成本，最快速的獲取了一個星球資源，幾乎算得上是銀河系星球殖民史上的完美罪犯。「複製人的進攻」和神秘的外星侵略者分別都不新鮮，但連在一起倒也新鮮。

9. 片中NASA登陸飛船「奧德賽」號直接取名自（即使不是，自然也很容易讓人聯繫到）《2001太空漫遊》自不必說。Sally麾下的無數以消滅殘餘人類為己任的無人機drones上面，那標誌性的「大紅眼」，儼然就是HAL 9000再世。

10. 氣泡飛行器與無人機的峽谷之戰一場戲，借鑑了《星球大戰》和《獨立日》。

11. 有人覺得前面1小時節湊太慢，我倒覺得即使後面再多這樣一個一小時也不介意，這是非常驚艷的一小時，至少是觀感上。末世地球，360度氣泡飛行器，天空塔上的蘋果套房、美女搭檔，偶爾到下面看看下機器，興緻來也對著廢舊的超級碗賽場高呼一聲憶往昔，飆上科幻版哈雷馳騁在Wild West,偶爾打打外星人，困了就到山野深處的湖景別墅小憩，做一場幽會夢中情人的白日夢，沒有人會拒絕這種美差。這是電影在進行視覺和世界觀的雙重呈現。看到這裡，票價已經值回。剩下的1小時，是世界觀的顛覆和重塑。當騙局被揭曉，得知一些都是假的，包括哈珀自己 ......於是一場複製人的救贖之旅得以上演，並且在這個過程中，傳遞了「浪子痛改前非」、單刀赴會、殺敵救妻，並最終獻身解放全人類等一系列「正能量」。至於49號和52號哈珀哪個跟茱莉亞才是原配，已經不重要了。當被清除的記憶找回，當真實的自我覺醒，被閹割的人性回歸，當「我就是他」成為共識，那已經不是一個問題。