傻樂的貓
2013-08-19 17:43:21
交響樂
1.電影本身像話劇,一幕一幕,報時間,沒有閃回,按時間次序講故事,所以不會讓人看迷糊。
2.配樂作為角色之一有打擾觀眾的嫌疑,因為古典音樂子乎盲區,所以去理解配樂和說故事的搭配比較困難,這個肯定影響觀影,但情緒是合的,即使不知道每隻曲子的出處。
3.故事本身很universal,不覺得有多法國,就是大家庭的事兒。
兩條線,一條是叔叔嫂子埋在心裡多年的愛意爆發於聖誕,表達方式有點「前衛」,當然了這是電影,適度誇張可以接受。
主線當然是那個大麻煩兒子,和他那個過於緊繃到抑鬱的姐姐的瓜葛,以及和母親的關係。
所以必須提德諾芙。
4.這麼多年看了這麼多法蘭西電影國母的片,越來越確定,她真沒什麼演技。
德諾芙氣質偏冷,即使年長了外表多麼貴氣還是冷,表演起伏不大。但有的人就是天生屬於鏡頭的,所以我發現導演都太愛給她大特寫了,無論她在哪個年齡段,就是往鏡頭前一站,可以讓觀眾眼神鎖住她不放,無敵存在感。
完全不需要阿佳妮式的歇斯底里。
加上她人緣好,一代代導演很多還是無名小卒的時候都和她合作。很多女演員只和固定的導演合作,無論是不是情人。畢竟女演員多少有點神經,脾氣大,黑暗面多,難伺候得很,導演君如果不是深愛很難投入去拍diva。
emma tompson曾經說德諾芙是她遇過的最nice的人之一,那是92年,當時她還沒封后,頒獎夜她跑去對安排座位的人說,請把我的座位安排在德諾芙旁邊。
國母上大衛萊特曼的節目,大衛問她,希望世人以後怎麼記住她,她用數十年如一日白開水一樣平淡的表情答,希望同行都說,她是個nice的人。
這部電影的片眼就是母子戲。
母親年輕的時候喪子,導致她對後來誕生的兒子有距離感,她不敢愛得太多了,畢竟經歷過劇痛,必須抽離一點。
這也導致了兒子的叛逆甚至有點自毀。
多年後母親需要兒子的骨髓了,兒子以示威的方式回到這個家,面對他又愛又恨的母親。
他恨她不夠愛自己,但是又愛她。
所以,誰比德諾芙適合演這樣一個母親,你不可能不愛她以致於因為太愛而恨她不夠愛自己。
在這電影裡,她同樣是那副白開水一樣的表情,不冷不熱的對待自己的兒子。
演技派的馬修·阿馬立克,加永遠不變應萬變的國母,
這戲能不好看嗎?
5.國母和親閨女演了一對婆媳。
女兒長得一點不像娘,太像她義大利的爹。
而且,女兒存在感真的弱多了。