【激戰】The Sound Of Silence

************這篇影評可能有雷************

文/Xaviera@人人影視
       忍住不看預告片的衝動，直接買了票去看，超前點映場看了一遍覺得不夠，正式上映後又看了一遍。《線人》《證人》導演林超賢打造的一齣熱血拳擊片。最近常常有這麼一種錯覺，買了票走進電影院原本以為是港產片，但開場不久就發現是合拍片，像是不久之前的《盲探》。合拍片的增多無疑是今後的發展趨勢，但一直很害怕港產片會失去原味，也害怕看到水土不服的合拍片。還好，看完《激戰》發現，港產片那種勵志和雋永的味道依然在。
       故事很簡單，一個過氣拳王和一個新進拳手，兩師徒，各有故事，兩人的故事交織而行，過氣拳王程輝被追債還住進一對母女租的家，在拳館教師奶之餘還幫忙拳館大小雜事，和母女共同生活的同時得知她們的經歷，在教徒弟的同時也完成了自己的救贖。而新進拳手林思齊，原是富二代，老爸投資失利破產後一蹶不振，自小讀書不好而且好像從來沒做成過什麼，為了證明白己並且鼓勵老爸，挑戰自己。
       一開場不想吐槽的地點字幕和看上去像是硬插進去的王寶強的戲份，看著實在有點擔心，一心想著期待已久的片竟然是這樣的時候，戲份就轉入了香港和澳門。一直到黃金配角姜皓文出場，港味才重新回來。大部份的戲份集中在澳門，導演並沒有把過多的筆墨花在澳門的紅燈綠酒，而是把重心放在漏水小屋、澳門小街、窄小的暫住地、相依為命的母女、過氣拳王、失意老爸還有看上去一點都不像富二代的流浪小子。昏黃的街燈，街邊的海鮮檔，狹窄的小巷，通通都是大環境下的小人物的容身之處。整部戲沒有很多長對話，林思齊和爸爸之間的沉默，阿君的沉默，有的地方更是只有配樂沒有語言，最多的對話莫過於程輝與阿君女兒之間，以及思齊第一次贏得台主後上台發言，一直到最後張程輝備戰MMA時，配樂女聲版The Sound of Silence響起，零碎的片段通過同樣的配樂串聯起。專注、堅持、沉默，把一切不可能變為可能。尤其喜歡一個無聲的場景，也可以說是程輝的一個心理轉折點。程輝於拳館的角落抽菸，煙霧在暗黃的燈光下環繞著他，他弓著身子回憶年少輕狂的自己，再看看那個刻有他名字的拳套，放下多年的東西被重新拿起，倒下多年的自己也該重新站起來，不需要過多言語，僅僅是張家輝的表演加上緩緩展開的配樂，足矣。
       最動人的莫過於戲中的幾段情。思齊和爸爸的父子之情，爸爸生意失意，天天喝酒賭錢虛度光陰，醉酒大罵思齊三十歲還不思進取，沒有一樣做的成功的，思齊一言不發，一次又一次將爸爸從酒吧帶回家，照顧好，繼續去打工，去練拳。努力了兩個半月，用行動勝利告訴爸爸，其實，沒有什麼是不可以的，最後父子兩人一起上陣，思齊也成長為拳王。阿君和小丹的母女之情，相依為命的兩人同樣遭受著被拋棄和至情逝世的痛，但他們選擇堅強地活下來，小丹懂事可愛，小小年紀就可以獨當一面而且也並沒有失去那個年齡該有的童真。思齊和程輝的師徒之情，雖然說現在基情當道，兩人親了三次，但是他們之間的信任成就了兩人的成長和救贖，思齊因為相信程輝，所以不斷地挑戰自己，就算獎金六四分他也說可以，鼻樑被打歪他還是說可以，師傅，幫我搞定。兩人的關係不僅僅是師徒，更像是父子或者是兄弟之間的情誼，程輝從思齊身上看到了自己看似失去了的堅持和專注，而思齊則從程輝身上看到了希望，在這種相互取暖的關係之中，程輝完成了從失意中年人到重新找回人生意義的轉身，而思齊找到了自己想做的事情。程輝和小丹之間的類似於父女的情誼也一樣，小丹缺少了父愛，而這個無意中闖入的陌生人卻給了她父親般的感覺，幫忙塗油漆、幫忙照料阿君、像一家人一樣過中秋。而程輝也從這個小女孩身上找到了失去已久的溫暖。還有那一班充滿笑點的師奶們，coco，太歲，看似充滿悲劇色彩的文戲其實到處都充滿溫暖。兩個不幸的家庭加上一個失意的個體，三者相互取暖，從對方身上找回人生意義和失去的純真。
       除了溫暖的文戲以外，熱血的武戲才是這部戲最吸引人的地方，拳拳到肉的精彩。思齊的高強度訓練配以激昂的鼓點，加上程輝和小丹的生活混剪在一起，鬥志、熱血、汗水和溫馨、明亮交織在一起，彷彿一段生命的讚歌一般，配以生命中不可或缺的，親情、愛情、友情還有，理想。而程輝的訓練過程則相對地選擇了平緩的配樂，因為他的訓練過程就像是和過去的自己對話一般，重拾當年訓練的感覺，從動作到速度逐步進化，讓一個四十八歲的空殼找回靈魂。而MMA的賽場上，各種招式眼花繚亂，這讓從未看過MMA的筆者大開眼界，雖然作為一個外行人不敢敘述招式的運用和正確度，但是單純從觀眾的角度覺得真實無比，有血有汗，多種鏡頭的切換更讓觀眾有身臨其境的感覺。
       將近四十七歲的張家輝和三十一歲的彭於晏，兩位同樣是敬業的演員，練出的一身肌肉讓觀眾敬佩不已，觀影時身旁一位女生對男朋友說，你看他們的肌肉多犀利，男生霎時間沉默。不是任何人都能夠做到這樣子的付出，或許只有那種對於電影的無比熱愛和奉獻終生的精神，才能達到就這樣的成果。其實對於張家輝的印象常常停留在金裝四大才子的唐伯虎，那個幽默風流的才子。最近一次看到他的演出是在《大追捕》里，一直難忘他在《大追捕》中出獄後第一次見到文詠珊的眼神和表情，演技早已爐火純青的他再一次獻出影帝級的表演，加上對於角色的付出，有這樣一位演員的存在是觀眾們的福氣。《激戰》除了整個角色的自我救贖轉變歷程非常精彩以外，一些細節也讓人看得很過癮，雖然不知道是劇本要求還是他自己設計的，但是很值得一看。第一個是程輝贏下第一場對陣李子天的比賽後親吻賽場地板的一幕。年少輕狂時打假拳只得躺在地上，而現在終於得償所願，緩緩躬下身，護著脫臼的手，低下頭，親吻這個讓他又愛又恨的地方。親吻不僅是表達重返榮耀舞台的激動和熱血，更是對這項運動的愛。還有摸頭的動作，不好意思時，程輝會摸頭；講對不起時，也會摸頭，從心理學上講，在人際交往中，習慣性的摸頭，是一種逃避的動作。逃避生活，逃避過去，逃避和拳擊有關的東西，但到劇情的後期漸漸地這個動作出現的次數變少了，不再逃避，勇敢面對。除此以外，還有程輝站立和走路的姿勢，走路時程輝是習慣性地踮著腳走，走的時候有著拳擊時需要的節奏感，而站立的時候並不是完全站直，而是像出拳姿勢一樣微弓著身子，這些細節，為這個角色增色不少。張家輝完全將一個失意「中佬」的自我救贖過程完美呈現。
       除了張家輝呈現出精彩表演以外，彭於晏也一樣同樣奉獻出好身材，一出場女觀眾就「哇」聲四起。這年頭能夠為一部戲如此付出的演員已經「買少見少」了，既可以賣萌可愛，又可以霸氣充滿男人味，本身的氣質就很適合思齊這個角色，同樣是MMA的賽場上，倒下的少年程輝是無助妥協的表情，而思齊則是堅定的眼神告訴爸爸，失去並不代表什麼，只要肯堅持，一切都是有可能的。工地搬車輪的彭於晏如果逐幁截圖下來其實可以當牛仔褲廣告海報，對，就是這樣，想要看充滿剛陽氣的男神，請到電影院。像是訪談里張家輝說的：以後，就會是你的天下。
       除了兩大男主演，最出彩的莫過於馬來西亞的小演員李馨巧，自然可愛的表演為整部戲增色不少，小丹雖然年紀輕輕就經歷了很多變故，但是依然保持著小孩子的純真，很多和程輝的對話成為觀眾們的笑點，印象最深刻的莫過於兩場哭戲，一場是程輝打開浴缸蓋令阿君病發小丹安撫後上天台痛哭，另外一場則是最後小丹要跟親生父親生活一段時間與程輝告別。第一段小丹看似倔強地保護著媽媽和自己，讓程輝不要再欺負她，轉過頭來就痛哭還狂踩程輝的腳，對她來說這些何嘗不是一種釋放。馨巧的爆發力十分強，原來好好地說話回頭就滿眼淚水，最可愛的是她那不太標準的粵語，和角色完全相配。最後的告別，程輝一直讓小丹忍住淚水的戲，馨巧眨著紅紅的眼睛說著：我會回來的。最年輕影后，實至名歸。
       怕，你就會輸。堅持勇敢熱血匯成一部好電影，就算有幾顆老鼠屎，也瑕不掩瑜。無聲的力量，可能比那些吶喊來得更大。每個人心裡都有一座擂台，與自己的對話，挑戰自我，完成蛻變，自我救贖，戲如人生，人生如戲。