我想同你打番場

在八月檔的電影裡，《激戰》是一部稱得上「好看」的電影。演員盡職，導演放鬆。放在林超賢自己的作品裡面，《激戰》也屬中上。動作場面激烈，節奏感良好。但是包括不少朋友在內，我們都覺得《激戰》本可以做的更好，譬如在結尾安排一場張家輝和彭於晏的對決。若怕師出無名，擔心高潮之後不應，只要給一個戛然而止的留白即可，絕對可以傳為美談。而在目前的版本裡面，《激戰》有意把電影處理成了「基戰」，最終以男人間的調情逗樂收尾。這樣的方法不是不好，只是顯得太過簡單和討巧了，沒能往更好的方向走。

期盼對決來自傳統雙雄片的影響，更來自過往香港電影的經典台詞。《槍王》和《柔道龍虎榜》裡面，主人公都不約而同地說出了這樣一句話，「我想同你打番場」。這是棋逢對手的風雲際會，也是跳脫碌碌人生的奮力一搏。從宣傳造勢來看，很多人不免期待《激戰》會有這樣的對決，結果，電影還是採用了比較規矩的手法，師傅帶徒弟，徒弟渡師傅。他們的對手不是別人，而是自己。

據說，在港台放映的版本裡面，《激戰》砍掉李菲兒的戲份——就是彭於晏橫空飛來的情感戲。《激戰》的動作戲並不怕多，觀眾還想打得更過癮。然而，一旦跑到動作場面以外的家庭情感戲，《激戰》就會陷入俗套的老生常談。就說彭於晏，有了落魄父親的線索還不夠，非要加入一位紅顏知己，生硬不說，更拖垮了主線，成為名副其實的累贅。同樣的，在張家輝那邊，梅婷的出現，她一再發癲，幾乎讓她對這部電影造成毀滅性的負面影響。幸運的是那個家庭還有李馨巧的存在，她拯救了這條線索。小蘿莉戲份不多，但作為一名童星，可以說是表現上佳。

兩位男演員的表現也是我對《激戰》存有好感的重要原因，改造身體不說。他們的表演都比較節制，有力道有勁度，同時也用對了地方。以彭於晏為例，他在《翻滾吧！阿信》裡頭同樣有一副好身板，結果被狗血劇情所拖累。有些人或許要不以為然，認為電影不過是販賣男色。但如果和《小時代2》相比，《激戰》的男色顯然來得更加正面健康，這好歹是競技體育類。

回想《逆戰》時候，謝霆鋒和周杰倫不可謂不用心，飛車爆炸滿場打滾，但是，他們的粗獷硬線條沒能打動觀眾。個中原因在於《逆戰》是一部老派的電影，無論它想做成怎樣的國際規格，在港片式微的今日，那些大場面完全打不過好萊塢的電腦特技，缺乏吸引力。反觀《激戰》，林超賢借鑑了近年好萊塢的動作情感戲路，像《鬥士》、《勇士》以及《鐵甲鋼拳》，用少見的綜合格鬥（MMA）題材來表現勵志熱血主題，受力點變小，情感強度卻變大。

《激戰》是一部再簡單不過的電影，它沒有像陳可辛等人一樣，嘗試融入內地觀眾所感興趣的話題，或者加入一些連創作者都沒搞清楚的說教隱喻。跟林超賢的《證人》、《線人》相比，人物身份明確，性格也變得扁平化，大開大合。導演也沒有一味狂打雞血，健身房等段落都處理得相當幽默。張家輝和彭於晏的一些表情小動作，近乎即興的表演反應，真實而不做作。

就如前面所講，如果把庸余的家庭情感戲做番修剪，《激戰》會更上一層樓。可惜，在合拍片的大背景下，出於各種原因，創作者總要加入一些奇怪的內容。就說《激戰》這部戲，它從頭到尾都留在澳門，留在這座無國籍城市，未嘗不可。可是，電影非要去雲南北京繞上一圈，看似做大了格局，結果卻擾亂了觀眾的注意力。

在「我想同你打番場」的背後，香港電影在很長一段時間內都是打腫臉充胖子，太多無關緊要的電影，每一部戲都要加入打鬥。而作為類型片的動作戲，早已沒有了新鮮血液，缺乏看點。去年的《突襲》再次給港片敲響了警鐘，如果沒有拳腳功夫，也請在場面設計上下功夫。《激戰》引入MMA的籠斗概念，無處可逃，只有死頂。這也徹底遠離了港片的傳統——以接連不斷的橋段所組成的動作喜劇，走出另外一片天地，追趕國際潮流。【中國新聞週刊】