夢想，讓生命熠熠生輝

很久，沒有一部漢語電影能這樣打動我。
在表現手法上，這部電影比其他電影應用了更為明亮的視覺效果，就像一片乾淨的純白。用一個很簡單的比喻：在一張普通照片的基礎上，做了後期亮白的處理。這種手法使得電影裡每一個細小的角落，都有光的溫暖。
電影選擇了最能體現人世間美好的兩樣東西作為劇情的承載：一個是舞蹈，一個是音樂。舞蹈表現生命之美，在舞蹈的世界裡，你就是國王；而在一切溝通方式中，只有音樂，是上帝的語言，所以翔仔不需要視覺，所以兩個主角相遇的初刻，來自於溫柔的聲音和敏銳的聽覺。
讓影片立意得到昇華的，還是夢想。片中的朱自清，小潔，翔仔，都是懷揣夢想並追尋的人，這些夢想看似不同，其實都指向了一個人類永恆的追尋：活出自己人生的意義。翔仔彈琴的雙手，和小潔跳舞的雙手，不都是伸展開的逆風之翼嗎？看起來大大咧咧的朱自清，在聽到小潔留給翔仔錄音時，也感受到了一種力量，這份力量，就是夢想。
      
到這你可以看出，導演是有情懷的。翔仔剛入學大家自我介紹時，有兩個男同學，說自己玩搖滾樂，如果你在KTV唱過信樂團《海闊天空》，那你就會知道，這個電影情節的設置，就是態度，就是情懷。
電影小心翼翼的孕育著夢想，而直到影片最後才讓它綻放：朱自清的樂團在全情排練的時候，被其他社團成員打斷，夢想依然無處綻放，需要孕育；翔仔的鋼琴無懈可擊，但影片中一直沒有給他獨自彈奏時的全景特寫，直到劇情持續發展，到最後他載譽舞台；那個夜晚他們翻到一間教室，翔仔彈奏小潔跳舞，導演同樣沒有魯莽的給小潔跳舞的全景，而只是給了局部鏡頭，因為這時候，夢想還在等待綻放；於是當你看到最終SM樂團大放異彩的時候，看到翔仔出神演出的時候，看到小潔忘我舞蹈的時候，你會知道，這時才是夢想的實現，才更打動人。
最後的演奏，流暢自然，沒有人會想到翔仔看不到。而突然熄燈的情節設置，使得大家錯愕，鋼琴卻依然流暢，這時候你才想起翔仔的不幸，讓影片主旨再次得到昇華。
最後，必需要提到的就是導演的真誠和情懷。這是一部認真、誠懇的好電影，是大陸很難拍出來的形式。就像《那些年》的成功一樣，它的成功也來自於自然和真誠的敘述。不像大陸電影，它不是大片，沒有巨星，不做強勢宣傳，它把最好的橋段和精力都留給了電影本身，他對觀眾和電影持一種尊重的態度。這種態度，是一切優秀創作的基礎。
電影，其實就是在講述一個故事；電影的好壞，就在於這個故事能否打動你。就這麼簡單。
我打9分。