正義與人性：談談獨行俠裡的各種隱喻

之前沒有對這部電影有任何資訊的獲知，在小夥伴的邀請下一起去電影院看了這部電影。彼時正在享受西馬對資本主義無情的批判的我，此時正是覺得用西馬理論去解讀這部電影真是太Fit了，就像量身定製的一樣。此片在我看來，許多意象和情節都有所隱喻，我的解讀也不一定正確。懇請指正。
在說這些隱喻之前，我看這部電影有幾個最大的問題：
1. Depp明明是白種人，即使他的臉上塗了顏料（在落入水中衝到河灘上依然沒有掉色），也無法掩蓋他是白種人的事實，並且影片給Depp側臉特寫的時候，明顯的看到他的高鼻樑。為什麼找一個白種人來演屬於蒙古利亞人種的印第安人？
2. 白馬長的很好看，它的出現和種種神蹟代表了什麼？為什麼它總是和Lone Ranger的白帽子出現在一起？為什麼白馬喜歡Lone Ranger而不喜歡烏鴉男？
3. 烏鴉男為什麼一直戴著烏鴉？Bad trade和後來與Lone ranger的new trade為什麼都是懷錶？難道真的是去年買了個錶？（惡意賣萌~~~）
4. 在博物館的老人是烏鴉男嗎？為什麼最後他穿著西裝，步履蹣跚地漸行漸遠？

類似的問題很多。我想從兩個比喻開始。

首先是懷錶。懷錶的來源是烏鴉男小時候救了兩個白人，這兩個百人康復了之後發現了Silver（說到白馬的時候還會說到silver，後來白馬就被Lone ranger起名為silver，烏鴉男說是good name。）於是白人貪念一起，給烏鴉男一個懷錶，烏鴉男十分心儀懷錶，就把銀礦發源地告訴了白人。但最後兩個白人殺光了烏鴉男的族人。在電影裡這就是烏鴉男一直在頭頂上戴著烏鴉的原因，但在影片的最後，這隻烏鴉復活了。且先不論烏鴉代表了什麼，懷錶實際上就是一個十分強有力的隱喻。

我們知道西方文明，準確的說工業文明帶來了現代化的進程，其中對時間觀念的販賣是一個非常巨大的文化輸出。路易斯 芒福德總結「鐘錶是一種動力機械，其產品是分和秒。」也就是說，製作了鐘錶之後，鐘錶把時間從人類的活動中分離了出來，人們相信時間是可以準確地劃分和度量的。時間的概念不是上帝製造的，而是所謂的人類先進文明的創造。芒福德在《技藝與文明》里描繪了從十四世紀開始，鐘錶是怎麼樣促使人們是變成遵守時間、節約時間和被拘役於時間的人。在此過程中，我們漠視了大自然四季交替、日出日落的自然規律，而相信在分分秒秒組成的世界，大自然的規律已經被蔑視了（這也是烏鴉男所言的「自然法」。）
而托夫勒在《第三次浪潮》裡面說的更清楚，更直接，也更有西馬的特色。（在這裡說明，托夫勒之前也是馬克思主義者，但是之後發生了轉向，可以說成為一名新馬克思主義者，即反對馬克思的一些思想。）他在描述工業化進程，即第二次浪潮的時候，認為時間的劃分，使我們認為有一個「標準」的時間，使我們的生活變得「同步化」。這樣，現代化的一個顯著標誌就是現代人強調時間觀念，要守時。比如我們現在見面約會，要早到五分鐘，不能遲到，否則便是不守規矩的表現。這實際上是現代化社會分工，勞動標準化的直接結果。而在傳統社會中，人們是很少有準確的時間觀念的。卻不說印第安人，我相信在農村呆過的孩子們都記得，老農民計算時間大多數根據農曆或月曆，二十四節氣來安排勞作，並且也並沒有十分精細，而是一個比較模糊的概念。總之，托夫勒總結，工業化把時間中的人變成了同步化、標準化、線性化，而時間這個概念本身也要進行改變來適應現代化這個龐然大物本身。

因此回到電影裡面，兩個白人把懷錶給烏鴉男的時候，就意味著西方的工業化文明已經悄無聲息地侵佔傳統社會，甚至是原始部落的印第安人。在全球範圍內，現代化的浪潮已經席捲了全部的國家和民族，而不管這些民族自身文明的特殊性。這也是西馬知識分子控訴資本主義這個大熔爐的地方。特里伊格爾頓在為馬克思進行辯護的時候，就譴責資本主義的誕生就是一場原始積累和大屠殺的血腥史。伊格爾頓和托夫勒等睿智的西馬分子早就清晰地看到一點，馬克思晚年所謂的社會形態的發展可以跨越式地發展是有代價的，這個代價就是對其他文明的剝奪和對全球勞動力的剝削以及資本的積累和轉移。其實馬克思在早年一直對這個論斷十分謹慎，直到列寧強有力地推行了這個想法，建立了蘇維埃政權，儘管這個政權在後期顯示出其弊端，但在一定程度上列寧是實現了馬克思晚年的這個論斷。

再看看電影中與懷錶一直有聯繫的就是，鐵路。懷錶代表的是時間，而鐵路毫無疑問代表了空間。這兩個事物貫穿了電影的始終，電影的一開始就出現了美國人建造鐵路的熱情，以及美國政府對建造鐵路的鼓勵和自豪（一直在現在，美國仍是世界上人均擁有鐵路最多的國家）。而建立這些鐵路的人是華人的豬仔、黑人等美國之外的廉價勞動力，建立這些鐵路的代價是趕走了原屬於這片土地的印第安人以及無情的屠殺。整個電影的矛盾衝突也立足了白人的擴張與原住民印第安人之間的土地、文明的基本對立之上。而烏鴉男以及Lone ranger在電影裡最後破壞的正是鐵路，烏鴉男在復仇之時，也將幼時所獲得的懷錶（其實已經壞了）扔還給了食人魔，這表示對資本主義所推行的時空觀的對立以及抵抗。
但這種抵抗也是有代價，並且式微的，好比電影裡的火車每次都是失去了控制，一直開向前，沒有剎車，即使前方的鐵路沒有修建好，即使前方的鐵路被炸毀，但是人在火車上無法控制火車本身，要嘛跳車，要嘛跟著火車上的一堆堆白銀一起落入河水中。
毫無疑問，現代化的進程一旦開啟了就無法停止，即使人們不知道它開往何處，但只能任由它開下去。因此，烏鴉男老了，他在博物館只是一個被觀賞的物體，他被人視作蠟像，底下標註「The Noble Savage」（高尚的野蠻人，這句話本身就是一種絕妙的諷刺），只能在最後踽踽獨行，步履蹣跚，穿上了代表西方文明的西裝，而內裡卻是印第安人的服飾和彩繪，走向荒漠，走向文明未染指的蠻荒。



以上說的懷錶和鐵路，下面說說我對白馬和帽子的理解。
白馬的出現在John與他的哥哥一起找卡文迪什的時候就出現了，白人說，這是印第安人心目中的靈魂使者，擁有了它就能去另一個世界。說到底，白馬就是一種spirit，而烏鴉男告訴John也就是後來的Lone ranger，John是靈魂的行者。說白了，就是lone ranger代表了這種精神。這種精神是什麼？從片中給出的資訊來看，John是一個知識分子，在成為遊俠之前，原則是不適用武器殺人，而交給法律來處理。他代表了知識分子的良知，以及公正。遊俠在出發之前帶上了白帽子，這頂帽子一直伴隨著他，甚至在他被卡文迪什打中了之後，這頂帽子掉落了，他的哥哥也被挖心了。後來又被白馬撿回來，由烏鴉男帶回給了John。電影的最後，甚至白馬跳到了樹上，白馬把白帽子帶在了頭上。在荒漠和灰頭土臉的西部白人中間，這匹白馬和這頂雪白的帽子是如此的顯眼和格格不入。是John這個獨行俠將正義和公平，法律和啟蒙帶給了這些蠻橫、貪婪的人。並且John一直堅持著這個信念，但是堅守這個信念的代價是自己必須帶上面具，帶上了面具意味著他不再是一個擁有具體姓名的活生生的人，而是一個符號，一個可以傳播的符號，這個符號在博物館由老年的烏鴉男傳遞給了吃花生的小男孩，傳遞完了之後，烏鴉男就穿上了西裝遠去了。
所以白馬在影片的種種神蹟就不難理解了，實際上只是公平與正義的信仰使得原本愣頭青的John做出了許多勇敢並且不可思議的行為，最終成為了獨行俠，白馬是勇氣，是精神，白帽子是一中象徵，一種符號。
可以說，獨行俠這個人物的代表了最後的希望，知識分子的良知，公平和正義的堅守著。而除了獨行俠之外的白人，不同程度地都被鐵路、白銀、黃金懷錶所吸引而變得貪婪，正如烏鴉男一直說的，自然的平衡被打破了。這裡，兔子被烤熟的肉吸引過來，而烤熟的肉正是兔子肉，兔子為了爭奪一塊烤熟的兔子肉互相廝殺，吃完了拍拍屁股各自離去。這是對那些在西部擴寬的白人多生動的描述。主持鐵路的人通過槓桿交易獲得了大部份的股權，成為鐵路集團的主席，有人反對立即拔出來左輪手槍殺了他，其他人迫於壓力選他為新的主席。等這個主席伴著他的白銀墜入河中之後，軍樂團的人還鼻青臉腫，還在吹響嘹亮的樂曲，又有一位新的主席上任了，為新的資本代言人歡呼鼓舞。所以影片的最後，那隻吃肉的兔子又出現了，並且吃掉了蠍子，這隻蠍子毫無疑問就是卡文迪什。白人們在擴張土地的過程中，對金錢和資本的貪婪越來越大，本來是文明的紳士，在這裡卻變成了吃人的兔子。
那個掌管軍隊的隊長，原本認為自己殺死印第安人是正義的行為，並且發誓要印第安人十倍的償還，這個隊長以為印第安人違反了契約。但修鐵路的主席告訴他，殺印第安人是他們設計好的，隊長你的手上也沾滿了鮮血，你現在和我一樣了。所以隊長猶豫了一下就把搶對準了John，和鐵路主席同流合污了。人性的墜落和貪婪的繁殖就是如此的迅速和直接。以致於隊長帶領著他的部下殘酷地用連發槍枝屠殺了整個印第安部落的人，也毫不留情，他也親手殺了部落的手中。在無限繁殖的資本的慾望和現代化的進程面前，原始部落的文明顯得如此的不堪一擊。

再說說烏鴉。烏鴉男小時候就養了這隻烏鴉，但在被白人屠殺掉部落入的時候，烏鴉也死了。而後來在銀礦的時候，那些白人是十分懼怕烏鴉的。這至少說明，印第安人代表的原始文明或者傳統文明是對自然十分親近，甚至能夠融洽相處的。而現代人卻對自然十分害怕，和畏懼，他們希望自己用武力征服它。所以烏鴉男小時候就立志要殺了這些食人魔，並且臉上用烏鴉的黑塗抹了四道黑色條紋。這隻烏鴉一直戴著烏鴉男的頭上，即使被John的子彈誤打中之後，烏鴉的頭低了下去，烏鴉男不經意間就把烏鴉的頭又扶正，並抬了上去。烏鴉男用他的智慧帶領遊俠，使得John從檢察官變成了一名戴著面具的正義使者。如果說John象徵著正義的話，那麼烏鴉男就代表了人性。烏鴉男兩次想殺掉卡文迪什都被John所阻止，人性是原始的、自然地，有著本能的復仇慾望，它也是智慧的，高尚的，同時又是弱小的，孤獨的。

最後說一說妥協。
這是個很無奈的話題，但卻現實。兩個理想主義者，烏鴉男和獨行俠都有著自己的堅持，獨立嘗試去對抗現代化的列車，試圖讓它停下來或者矯正方向，但是無奈現實太複雜，又太強有力。因此兩個人只能在不同程度上的妥協，進行合作。影片的最後，兩個人一起搶劫銀行，一起炸掉鐵軌的橋，從這段開始電影的節奏變得很快，配樂是西班牙鬥牛曲，所有的觀影者都在這段影片的高潮中感受到了高潮。看起來很美，實際上這些破壞也阻止不了鐵路的繼續建設，現代化的列車也會一直開下去。兩個人其實都沒有了部落。獨行俠選擇拋棄了他心愛的姑娘，騎著馬遠離了人群，把收到表彰的金錶送給了烏鴉男。烏鴉男欣然接受了這塊金錶，他知道自己已經無路可退，只能接受一個new trade，因為這個trade讓他看到了希望，儘管還在資本主義的時空觀之內。John也做出了妥協，他從不開槍殺人，到後面在火車上和隊長決鬥，一拳放倒了卡文迪什說，我在法學院真的練過拳擊。他帶上了面具，對自己理想也只能一定程度上的背離，在這種兔子吃蠍子的環境下，依靠理性、對話是解決不了問題的，搬出約翰 洛克的《政府論》也只是紙上談兵。暴力解決暴力不是最好的辦法，但無疑卻是最有效的方法之一。
John還給自己的白馬，取得名字是silver，就是白銀，因為他發現根源就是白銀，就是資本，而要消除這個問題，也只能通過這個方法（這其實就有點西馬的味道在裡面了），因而原本代表spirit的白馬，就不可避免落入俗套的變成了silver。兩個都是s開頭的單詞，竟是然此的對仗。這就是兩個理想主義者，對彼此，對現實的妥協。

最後回答文章開頭提出的第一個問題，但這個問題我只是猜測。
有人說這部電影有點像少年奇幻漂流。我昨晚看完了電影就對Depp演印第安人，老烏鴉男穿上西裝這個梗很是疑問。後來我猜測的答案是，John和烏鴉男是一個人。無論這個人的主體是誰，必然代表了兩種文明的碰撞和融合，就像我上文所說的，一種妥協。白馬既然是虛構，只是一種精神，為什麼兩個人不能是同一個人的兩個人格呢？或者說的簡單點，是一個人的成長史，兩種價值觀的磨合呢？讓Depp這個白人去演印第安人就是一個很好的掩飾了。何況在博物館裡，老烏鴉男一直沒有說，獨行俠到底是誰，其實獨行俠是他，烏鴉男也是他。他完成了獨行俠的人格傳遞，小男孩帶上了面具，就像當年John也意識到永遠不要脫掉面具一樣。烏鴉男餵了多少年的烏鴉終於復活了，復活是因為他把這個故事告訴了小男孩，代表未來的小男孩，傳承他精神的小男孩。烏鴉飛出了博物館，棲息在美國現代化的城市裡，在月光下停留在樹枝上，俯瞰著這個大地。小男孩象徵性地帶上了面具，其實到底知不知道這個故事背後的悲涼，長大後是不是也像那個最後背叛自己良心的隊長一樣這個就不得而知了，我們知道的僅僅是一種希望，一種期待。
所以獨行俠真的在踽踽獨行，白馬是假的，john是假的，只有老年烏鴉男，緩緩消失在荒漠中。。。。

ps：文章的題目引用了福柯與喬姆斯基對話錄的題目，實際上兩者並無多大關聯。