Friend or foe, didn't make no difference now.

************這篇影評可能有雷************

獲奧斯卡、金球獎、BAFTA的最佳影片、最佳導演和最佳男主角提名。但大多鎩羽而歸。
據說是馬丁 Scorsese在上世紀70年代的某個新年夜，在幫人看房子時發現了一本1928年出版的同名非小說文學。我想對於這樣的題材，老馬一旦見到，是絕不會錯過的。一來，作為好萊塢黑幫片的大師，對於19世紀中葉這個幫派橫行群雄並起的年代當然是情有獨鍾甚至神往已久；其次，從小在小義大利區摸爬滾打的他，對紐約的歷史一直充滿好奇，很顯然在義大利人到達之前，這裡已經迎接過一波又一波的移民；第三、大導演愛史詩片嘛，把幫派仇殺放在國家歷史的大背景下，黑幫片的昇華就靠它了！不過，當年的老馬還是個初出茅廬的小馬哥，加上恰逢史詩片《Heaven's Gate》的票房慘敗，讓各大公司望而卻步。這一等就是20年，等的Robert De Niro都老了，才被總部在紐約的Miramax的Harvey Weinstein相中，大筆一揮撥了八千萬預算。老馬啟用了當時已經紅遍全球的偶像派明星Leonardo DiCaprio，於是小李子接過德尼羅的槍，從此成為老馬的一號御用男主角。
片中的幾個主要人物和事件都有原型可尋，比如「本地幫」就來自Bowery Boys幫，屠夫Bill就是其成員威廉 Poole，他也是抵制愛爾蘭天主教徒移民的「一無所知運動」（當其成員被問到他們的行動時，會回答說：「我一無所知。」）的領導者之一。影片開場的大打出手可能出自Bowery Boys和死兔幫在1857年於五點區（Five Points）的血鬥，只是時間被大大提前。結尾處兩幫的再次決鬥固然屬於杜撰，但遇到的城市暴亂卻貨真價實——那是1863年7月13至16日的紐約徵兵暴動（紐約 City draft riots）。由於不滿繳納300美元就可免除兵役的政策，在林肯的徵兵令執行當天，大批低收入者攻打徵兵總部，燒燬房屋；同時，一些白人勞工出於對解放後的南方黑人進入勞工市場的不滿，趁機對黑人及其店舖做攻擊，使得衝突進一步升級。政府最終動用軍隊才將騷亂鎮壓下去，但四天時間裡已造成至少上百人死亡（大多是黑人），數千人受傷。這場災難至今仍是美國曆史上最嚴重的民眾暴動，本片則是少有的反應該事件的電影之一。
回到本片，子承父業臥薪嘗膽的王子復仇記本身多少有些老套和牽強，但導演的高明之處在於把它放在民族融合的陣痛和城市建設的洪流的大背景下，使得這些私人恩怨幫派仇殺顯得荒謬而悲壯。當兩幫的二把手舉著刀斧衝向軍警的槍林彈雨，當兩個boss在被大炮轟翻下仍執著決鬥，當死去的人們被蓋上布頭上面放著市政府免費提供的蠟燭，當那片墓地逐漸長滿雜草遠眺對面平地而起的高樓，貫穿全片的旁白再次響起：這一切都為了什麼？有誰會記得他們嗎？
大場面、大製作、明星多，本片的史詩氣質毋庸置疑。劇組在羅馬的攝影棚重建了當年曼哈頓下城的五個街區，又請來歷史學家、技術顧問、拳擊教練、方言老師、甚至義大利神偷來對電影和演員做指導，應有盡有的配置也反映在多達10項的奧斯卡提名和12項BAFTA提名中。但老馬這次似乎有些用力過猛了，使得華麗外表下的主題顯得急於求成，尤其是那些歷史背景的交代與故事主線稍嫌脫節。據說本片第一個版本比現在的166分鐘還要長一小時，或許在那裡才能領略完整的史詩經典。但這樣的長度顯然是發行公司不能接受的，老馬最終的妥協留下了遺憾，不知Weinstein面對最終獲獎寥寥的成績是否也心存後悔（奧斯卡10項提名卻一項未得，史上排名第二）？
在97年演完《The Boxer》後，Daniel Day-Lewis偷偷跑到佛羅倫斯學了幾年製鞋。此番重返大螢幕，這位恪守方法派表演的英國影帝繼上次跟世界拳擊冠軍訓練之後，這次又拜師屠夫，學習屠宰技術。他在拍戲過程的一百多天裡一直堅持說紐約口音，甚至在被查出得肺炎後拒絕看病，理由是不符合片中歷史條件。持有愛爾蘭國籍的他在片中表現的極度憎恨愛爾蘭移民，而一飛刀射中林肯畫像的他後來竟然靠扮演林肯拿到影帝。他奉獻的大反派風頭蓋過了其餘所有卡司之和，奧斯卡上輸給最年輕影帝Adrien Brody實屬意外，不然他可以更早完成影帝帽子戲法。