《地心引力》：攝影與視覺特效的完勝

《地心引力》自從放映以來受到了很多的關注，不少人將它與庫布里克的《2001太空漫遊》比較，個人認為可比性不大，雖然兩者都在展示太空環境上面費足了心思，但顯而易見的區別是庫布里克在內涵上也玩得高深莫測，晦澀玄虛。而《地心引力》怎麼看都是個典型的災難逃生篇，在劇情上沒有太多引人深思之處，在科幻上也沒有多麼超前驚人的思考。說到底，它能不能稱得上是科幻片都具有爭議。

說到這裡，我好像一直在講這部電影的不是，其實我是想說，縱使這部電影在內涵上很普通，但也不影響它成為一部傑出的甚至有可能是里程碑式的經典電影。那麼它到底在什麼地方得到了突破呢，我的結論就是：美輪美奐的極致視覺體驗。

想必任何人在電影院欣賞電影（尤其是3D版的）時都會感到非常美妙，導演將太空環境的美麗、神奇、恐懼、無力以及對地球家園的眷戀表現的淋漓盡致。影片的重點在於呈現太空環境的官能感受，他表達的這種鏡頭上的美感，正是抓住了太空環境中與眾不同的特質。

首先一點，就是鏡頭的運動感體現。每一個鏡頭都會有軸線支撐。在地面拍攝，由於有地心引力，這就像是一個已經固定了的軸線，鏡頭得在大部份時間裡保持平衡。鏡頭在運動時，也會沿著軸線進行。而運動軸一般也是較為固定的。

太空裡就不一樣了。看過《地心引力》的朋友們一定不會忘記開頭驚艷的十幾分鐘長鏡頭。在這個長鏡頭裡，鏡頭的運動極其複雜。首先，太空中的參照系就很多樣，變換自如。從一開始以地球為參照物，地球背景不動，太空飛船在行駛。當太空飛船駛近之後又將參照系移到了飛船上，這樣地球背景就開始動了起來；再之後又移到了飛行的太空人，之後又有幾次變換。這種參照系的自由變換可以帶來更加豐富的視覺體驗。其次，參照系及被攝體本身的自由度也很豐富。一般正常行駛的太空飛行器或太空人會儘量保持三軸平衡，位移上則沿預定軌道前進。但是災難片的設定打破了這個限制，就是要破壞它們的穩定，就是要讓它們的運動和自旋混亂無序。鏡頭可以自由的運動，被攝體也在多樣化的運動，這樣出來的畫面自然就運動感極強了。飄浮，自旋，撞擊，解體等等，這些複雜的運動畫面，通過精心的設計，並利用一條定製的多自由度機械臂以及數控化拍攝，就達到了非常炫目的效果。感官體驗非常美好。

接下來，再說說太空中光線的控制。太空中的光源很有限，大部份是純黑的背景。太陽光由於沒有大氣的散射，會顯示出非常強的硬光特性，這為高明暗反差製造了有利條件，而明暗強反差又能夠很好的為驚悚主題服務。除了太陽直射的光線，地球也是個非常漂亮的光背景，雖說其主要還是反射的太陽光線，但它的色彩卻是最豐富的。太空中還真找不到其他多彩艷麗的東西了，太空飛行器和身著太空衣的太空人基本都是素色。而太空中的地球則實在是太美了，藍色的海面，綠色的植被，黃色的裸土，白色的雲或冰雪，還有神奇的極光和大氣臨邊效果。導演為了控制這個複雜而美麗的綵球背景，特地做了個LED盒子，用電腦控制光背景在LED上顯示，以達到光背景可以在太空人的眼球以及頭罩玻璃上反射，從而被攝影機捕捉到的效果。這真是煞費苦心精益求精啊！

此外還有些太空人身上的燈光，可以用來在畫面的黑暗背景中為人物定標，或是他們檢查遺棄太空飛行器時的照明。總之，太空中絕大部份場景主要靠太陽和地球兩個大光源，雖然簡潔卻十分艷美。

另外，影片中的音效也值得一提。片中對於太空環境音效的處理，大都是以女主角的主觀體驗為標準設計的。例如太空中的碰撞，如果不是跟女主角有關，那麼就是作無聲處理。有很多畫面中飛船被撞得粉碎，聲音卻一點沒有，這反而造成了一種安全感缺失的恐懼。但是要是女主角撞到了飛船上，就會有一股很悶的撞擊聲，此外還有主角緊張時急促的心臟跳聲等等。即使主角的說話、呼吸也帶有封閉空間的沉悶效果。這種音效設計自然會更加增添了主觀體驗效果，給人一種身臨其境的感覺。不過這種音效製作，老庫早就定下了範本，本片只不過是進一步深化，發揚光大。配樂上也採用了最近好萊塢科幻電影流行的重低音電子音效。總體來說這方面電影也還是做的很到位，很出色的，對於渲染主題情緒效果很明顯。

[地心引力]的製作團隊，用專注的態度、細緻的考究和毫不拘泥的追求，最終換來了創造性的視聽體驗。當然肯定會有人說，本片的劇情過於簡單，同時科幻設定上也存在一定程度的Bug等等這樣一些不足。但是影片的創新性是無法被抹蓋的，並且可以預測的是，本片的攝影技術和特效技術，必定會為未來太空題材片的製作提供參考和借鑑，那個專為影片定製的功能強大的機械臂和LED光盒也將會大有所為。明年的奧斯卡最佳攝影和最佳視覺效果獎，目前看來也已經毫無懸念的為[地心引力]所有了，就讓我們拭目以待吧。