風過無聲 歲過無痕

      相守數載，他未敢老去，而她也依然如初，一本故事書和一個簡單的承諾，承載的所有卻點亮了老房子十年。有時希望是一段回憶，一把吉他，亦或者是一房的花草，而那一張紙條，一句我會回來卻詮釋了他一生簡簡單單執著。
    
     自電影誕生開始，愛情片的發展由初始嬰兒般迅速成長起來，無論是法國左岸，還愛情彷彿是美國好萊塢，是一個說不完的話題，一直散發著特有的光輝。而這部片子，卻用簡單的題材演繹了一段不一樣的愛情故事。純美清新的愛情故事被導演用一個狼人和一位甜美的女孩將戲劇衝突立刻表現出來，在原本平庸的倒敘的故事架構上，填上了濃墨重彩的一筆。
     
     片中的哲秀雖然以兩次獸性讓觀眾留下了深刻的印象，可溫情的戲份配合低色溫的大面積暖光奠定了影片的主基調，而那這隱藏的獸性真的只是戲中角色所特有的嗎，就像《少年派》中的帕克，每個人的背後都有這樣的一個自己，雖被社會道德所約束，卻也堅持著自己的底線。引用張以慶導演在《幼稚園》中的一句話，或許是我們的孩子，或許有時我們自己。
     
      與《一封陌生女人來信》一樣，影片採用了倒敘回憶式的敘事手法，首尾呼應的同時，也為中間部份的主要劇情鋪墊好一條完整的敘事軌道，平淡，波瀾，高潮，落幕劃分的清晰得當，大量的鏡頭渲染和豐富的光影對比將片子的主題昇華了出來，這部電影註定是部感情為主的大眾電影。
     
      與現代電影一樣，這部愛情主打的電影，也若隱若現的映射了些許的社會現實，片中智泰的角色則代表了現代社會中的一小部份人的存在，相比自由生活在狼舍不經世事的哲秀來說，強烈的對比頗有些欲影彌彰的意味。
      
      一顆豆苗，一房花草，哲秀用簡單的思想，天生的執著，相守數十年終於完成了自己對於承諾，愛情的定義。如初的容貌，相同的畫面離去與相聚卻跨越了時間回歸了從前，有人說最後順姬的離去是一種結束，而為什麼那不能是一種新的開始。
             
      喜歡也好，不喜也罷，作為一個電影愛好者，我們也許沒有資格去絕對的評判一部影片的好與壞，只能感謝趙承熙導演為我們帶來這份不一樣的新年禮物。