《對不起我愛你》：微微的痛 重重的悶

（文/小義大道）

依稀記得上世紀90年代，無數經典韓劇風靡整個亞洲時，在中國掀起的那一股韓劇風流，正是那時，在中國培養出了一大批的韓劇迷。而那部蘇志燮和林秀晶經典的悲傷系《對不起，我愛你》，讓大叔與蘿莉的唯美愛情在韓劇迷心中更是刻下了深深的烙印，他倆的相愛與結局也成為了韓劇迷心中的愛與痛，所有的觀眾基本都會為劇中的某景、某橋段而流淚、而哭泣。這種虐心的記憶，如今隨著電影版《對不起，我愛你》的上映，又變得異常清醒、無比疼痛！

電影版裡的武克是時尚陽光的錦榮飾演，但在影片中除了那強壯的身板與肌肉，已經沒了他原來的那種陽光，滿是憂傷、還稍顯邋遢，陰沉的表情之下給人的感覺是這位大叔有著豐富而不堪的過去。而恩彩一角是深大的甜美校花、被稱之為「90後氧氣美女」的溫心飾演，雖然與林秀晶相比那種天然萌的可愛稍遜一點，但在片中天真善良、活蹦亂跳的賣萌畫面也蠻風趣的，並且在情感投入的細緻表演中，極為真實、讓人印象非常深刻！

《對不起，我愛你》以一場街頭比武戲開場，鏡頭裡的這些人都是溫哥華城裡的混混，慘烈兇猛的打鬥、甚至有死亡的出現，給觀眾的第一直觀印象就是那麼的悲慘。武克的身影出現在此，是他被拋棄而漂流異鄉後的現實呈現，黑暗而沉重的開篇是給這位主人公心理暴力、經歷淒涼、結局悲慘的一次定型。三年牢獄之後的武克回到那個陰暗狹小的房間裡，女友早已離開，留給他的只有厚厚的灰塵，武克戰在那，一絲陽光透過窗戶殘酷的打在他輪廓強烈的臉上，看著他的表情是那麼的失落、孤獨而又無助。

影片的主視覺都設置在武克這個極為冷傲的男人身上，影片的節奏和氛圍都是隨著他的內心情感轉變而變化。武克被遺棄、被收養、尋親人的痛苦過程，以及遇到善良純真女主角之後那種相愛的浪漫悲劇，特別讓人唏噓。在愛情的盡頭，他選擇了犧牲生命來保護愛著的女人；在生命的盡頭，他選擇了犧牲愛情來保護愛著的女人。對於一個從小失去關愛卻依舊能將愛詮釋得如此偉大，所有的所有都讓人發自內心地心疼這個在絕望中依然有愛的男子。因為武克這個人物暴力兇猛、乾脆俐落，卻又懂得原諒、捨棄和付出，讓電影版整體氣勢顯得格外爺們，雖也有設置眾多感動的情節，但不會像韓版電視劇那樣柔柔弱弱的讓你大哭特哭，而是從心底里去感傷和領悟「愛」的偉大，用了一種更為成熟的表現手法詮釋這個主題。

從武克遇到恩彩後，影片的調性開始一步步的從黑暗粗暴往溫暖細緻轉變，因為恩彩讓武克有了家庭的溫暖、體會到了愛的溫馨，冷漠無理的大叔肯為崔允捐出自己的心臟，寬恕以及原諒自己的母親，都是因為真愛的化解，讓他在死之前明白了寬恕與諒解的意義遠勝於一切。而他與恩彩的那段情感，又傳遞著愛不在於有多麼浪漫熱情，而是在於堅韌以及始終不棄。

看完電影，「對不起，我愛你」這幾個字無數次經意不經意間出現在我的腦海里，在我看來，這幾個字可以被看做是真正珍視感情並且最終以一種厚重的方式表達出來的過程，也可能這種感情會被永遠封印在自己認為值得去珍惜和永恆的內心的角落。這是一種勇氣、一種為彼此保留一些可以繼續下去的莫大的希望！這裡的「對不起，我愛你」既是對武克的媽媽說的也是對他妹妹說的又是對恩彩說的。真正的親情，就是武克與譚慧茹與珠兒這樣的親情；純碎的愛情，就是武克與恩彩這樣的愛情。

影片中對於武克捐出心臟給崔允的設置是我最為滿意的，他所做的一切都在親人的背後默默進行著，觀眾可以在大螢幕上看到、領悟到那種他為親情付出的偉大，直到最後都沒有通過任何方式去直接給親人一種真相的告白，只要觀眾明白就夠了的處理方式聰明之極。而結尾恩彩為了讓武克不孤寂一直的躺在他的墓旁並想用自己的身體去溫暖他、去相守永遠，這樣的結局也是一種團圓，像《梁祝》、像《羅密歐與朱麗葉》，是一場悲劇，但從不會讓人用看悲劇的眼光去審視那一幕，而是會為他們始終在一起的浪漫而感動，雖然有絲微微的痛、重重的悶……