你不需要跟你父親一樣

剛出爐的2013年度日本《電影旬報》年度十佳，《如父如子》繼續榜上有名。作為最具代表性的日本中生代導演之一，是枝裕和電影一向以平易近人的作風，真情流露的態度吸引著中國影迷。

就如之前所調侃的，是枝裕和在《如父如子》安排了一個純文藝、真藝術的演員陣容，橋口亮輔跟河瀨直美的電影感覺不時亂入。但在整體上，這部片子還是典型的是枝作品，創作脈絡上有跡可循，有點像前作《奇蹟》的變奏。它的影像靜謐，情感溫和，淡淡然間，有一種脈脈不得語的真意，觸動人心。

雖然乍一看，《如父如子》的故事相當狗血，莫名其妙的程度，好似瓊瑤劇，但在引發嬰兒掉包的原因上，是枝又暗黑了一把。不過，他沒有在這件事情上做更多糾纏——哪怕是往前一步，做道德評價或社會批判。當悲劇已經發生，他所希望的是化解悲劇所造成的影響。即相比較十年前的《無人知曉》，是枝所要展示的背景物不是冷漠的社會，而是日本的千千萬個家庭，情感相通。

片中，野野宮家的環境和人物周邊都以冷調影像出現，規矩、缺乏生氣，人物的溝通方式太過拘束。作為殷實富足的中產階級家庭，野野宮良多以自己的方式去培養和教育孩子，希望他成為像自己一樣的商界菁英，性情果敢、意志堅定。但很顯然，兒子慶多不是這樣一個人。野野宮家置身於高樓，不接地面，過著與齋木家截然不同的生活。反觀齋木家，即便為人父母的有些市井氣，一間小屋子也未免過於侷促，物質不太有保障，但父子間親密無間，打打鬧鬧，其樂融融。

因此，《如父如子》並不像《奇蹟》，講的真是六歲小孩的困惑：誰調換了我的父親。實際上，福山雅治所飾演的野野宮良多才是絕對的主角，這個自以為表現高分的富爸爸，面對突如其來的遭遇，自信心完全被擊潰，進而引導觀眾開始思考：如何當一個好爸爸。

電影裡有良多的自省，他探望父母，令觀眾感到意外，同時也深化了人物形象本身。然後也有孩子離去帶來的觸動，他意外在相機里發現了一組相片，發現了完全不一樣的生活視角。

但最令我感慨的是則是另一名父親告訴他的：你不需要跟你父親一樣，你不需要再製造一個現在的家庭。所以，相比較於說，這是一部家庭片，不如說，《如父如子》是一部親子題材的電影，它告訴觀眾一個老生常談但又好像不無道理的結論：富爸爸不如好爸爸。

這部電影有兩個異常美好的段落，一處是兩個家庭聚會，郊外聚餐，雙方各拿出相機來合影拍照。邊上只有靜悄悄的小河水，異常之搭調。一處是野野宮父子間的和解，他們在一條分叉的道路，一上一下，保持平行，用差不多的速度走著。道路終歸要匯合，於是，他們又終歸在一起了。

《如父如子》巧妙地切入了父子情感空間的罅隙，小心翼翼，怕驚動了兩個家庭的平靜，不願意它往悲劇的路子走。良多對兒子的關心負責、努力栽培，其實完全來自早前的家庭影響，而非金錢實力的飄飄然。倘若沒有意外，那又要造成一段看似平常、實則緊張的父子關係。是枝甚至提出了更為大膽的設想，父子關係可以超越血緣而存在，你把我當做父親一樣對待，那麼，我就應該原樣奉還，視你為己出的兒子。在爸爸不在家的背後，在感動常在的相片上面，良多彷彿突然發現了被記錄的時光——父子間才能有的視角和情感。那是一瞬間的影像，卻承載了一名父親的人生。如果要打一個比方，那就是如今社交網路上天天曬娃的新人父母，有一天突然發現，子女也在認真注視著自己。那一瞬間，他們應該會更加明白，什麼是「如父如子」。

巧合在於，是枝也是借《如父如子》這部電影，重新看待自己的父親身份。在他看來，沒有人是生為人父——不是說兒子一出生，你就自動成了一個好爸爸。如何定義好，那是需要雙方乃至是多方達成的。不是一瞬間，而是許多年，甚至是一生。