諷刺性科幻經典

      新版《鐵甲威龍》已被安排二月上映，一直對這類重製版不甚期待，皆因眾多失敗例子云雲，例如《鐵甲威龍》原版導演保羅·范赫文的另一經典科幻作《宇宙威龍》(Total Recall, 1990)，上年被翻拍成同名電影，成品簡直不堪入目。這次 Reboot 的還要是大眾童年回憶的 RoboCop，只好祈盼好萊塢的資本家高抬貴手，不要沾污「機械警察」的威名。最近把1987原版重溫了一遍，才發現《鐵甲威龍》不經不覺已經有二十七載，和自己的歲數一樣大，更加深了對此片的個人感情。撇除這些私人因素，客觀地用今時今日的眼光看，《鐵甲威龍》依然具有相當的前瞻性，並不只是一部經典動作片般簡單。

       故事背景設定在2029年的底特律，近未來的底特律成為罪惡之都，在現實世界的底特律則剛在2013年宣佈破產，這個城市真是多災多難。回正題，《鐵甲威龍》是一齣私幻片，私幻元素落在以假亂真的科技上。當警察 Murphy (Peter Weller) 於執勤時被一群窮凶極惡的悍匪槍擊轟斃後，掌控城市警衛的大財團 Omni Consumer Products (OCP) 把他改造成半機械，半人類的 RoboCop，以維持治安。在編劇 Edward Neumeier 及 Michael Miner 的精心佈局下，一切設定言之有物，這與劇本目的是「借未來諷今」有密切關係。有說當中的諷刺是針對當時的列根時代，但這個「今」於二十七年後同樣通用。Murphy 隸屬的警隊基本上是受企業 OCP 所監控，警隊軍事化基本上把保障人民生命視為一盤生意。而電影當中不時有些新聞報導作間場，絕妙之處是這些新聞、廣告玩味性十足，起了政治性的點題作用。（太空武器誤射？模擬核戰的戰略玩具？）

       在諷刺對象上，尤以 OCP 代表的這類私人企業為首要目標。在高級總裁 Dick (Ronny Cox) 於會議上示範警衛機器人 ED-209 時，意外地把席上會議成員轟斃，同事 Bob (Miguel Ferrer) 乘虛而入，向主席 (Dan O'Herlihy) 推薦 RoboCop 這個計畫。整個段落賣弄鮮血的暴力 (同事被亂槍掃射至體無完膚，換來的只是 "I'm very disappointed" 以及 "It's only a glitch" 的感言)，藉此嘲諷企業/資本主義草菅人命，為利是圖的態度。基本上 Bob 的定位有點兒像科學怪人的創造主，自己同樣地出於私心「創造」了 RoboCop。Bob 多次強調 RoboCop 只是一個產物，一個失去記憶的有機產物，與電視廣告中的名車一樣都是消費主義下的產品。辦公室政治和街道暴力同樣精彩，底特律的犯罪分子，以狡猾多詐的 Clarence (Kurtwood 史密斯) 為首，背地裡和 OCP 的高層有非法勾檔，同時 Clarence 一夥亦是殺害 Murphy 的兇手。OCP 的內部權力鬥爭，在這出人意表的地方，巧妙地與 RoboCop 復仇行動這條主線合而為一。

      整齣電影都秉持荷蘭導演保羅·范赫文的特色，就是血腥及暴力，他亦直認不諱地表明白己喜好暴力。主角被行刑式的處決，被改造的肉體 (為了成為更完善的產品，完整的手臂也被除掉)，Clarence 一夥最後悲壯的下場，如被毒液侵蝕的 Emil (Paul McCrane)，角色生死的處理是近乎不人道的。這些特意渲染的暴力，除了是滿足導演的慾望外，更令《鐵甲威龍》這電影滲入超現實的黑色幽默，加重荒謬感及諷刺性。而唯一女角，Murphy 的拍檔 Anne (Nancy Allen)，則成為電影中的清泉，道德的浮標，起了平衡的作用。

     《鐵甲威龍》還有更多的內容值得深思，如人的身份/靈魂/記憶的討論等等。但此處終歸是觀後文，只望拋磚引玉，嘗試引發思考當中的訊息，以此比照快將上映的新版本。至此我是沒有期望地等待，最低限度不致敗興而歸吧。