《機械戰警》 「去機械化」的鐵甲威龍

近年好萊塢掀起了一股翻拍熱潮，把一些准經典或是冷門佳片重新加大投資，並結合新時代的特效重製，如之前國內曾引進過的《全面回憶》《特警判官》等片，而即將於本月28日上映的《機械戰警》同樣是翻拍自保羅·范霍文的經典。
對於老版《機械戰警》，即便如今重溫，你依舊會感到對現實批判與諷刺力度的領先，導演保羅·范霍文早在20多年前就用B級片的模式拍出領先於時代的概念，影片涉及了對壟斷財團和經濟體制的諷刺，以及未來機械化時代對人性的異化，甚至還涵蓋了限制暴力自動化、控制與反控制之間的鬥爭等命題，這些在當時看來令人瞠目。即便沒有看過原版電影的觀眾，有很多生於上世紀80年代的同學也會對主題音樂印象深刻，因為任天堂的同名遊戲幾乎是每個男生的必修功課。
新版《機械戰警》在主題上變化不大，不過更加重了在人機之間矛盾化的描述。另外新版本破格地將觀眾印象深刻的銀色戰甲換成了黑色（其實影片開始仍舊使用的傳統的銀色），材質也換成了黑色高分子材料，而不是金屬，質感上要更「去機械化」一些，本片藝術指導馬丁·惠斯特曾在受訪時表示，這套新的戰甲在繼承原作基礎上充滿了現代色彩，黑色盔甲在視覺上不再那麼笨重而變得更加纖巧。
老版故事講述的主角墨菲是被匪徒虐殺，除了殘忍也讓他略顯窩囊。而新版則是他被暗算並遭遇炸藥爆炸，這也讓墨菲的英雄格調上升。另外老版由於時代的緣故，有很多特效技術的侷限，並沒能展現出男主角墨菲是如何一步步被改造成「機械戰警」的，新版中這一過程得到了充分呈現。
曾執導過《精銳部隊》系列的巴西導演何塞·帕蒂爾哈，這次首度嘗試好萊塢大片的拍攝，他將《機械戰警》的節奏加快，當墨菲騎著摩托到處尋找犯人的段落，簡直就是諾蘭版的「黑暗騎士」再現，而關於資本主義、烏托邦社會等議題，也都是帕蒂爾哈本人所最擅長的題材，尤其關於警局內部甚至更上層的腐敗，讓整個結構與塞繆爾·傑克遜的角色巧妙結合。塞繆爾·傑克遜這次簡直是奉獻出了他跟《黑色追緝令》同等高度的表演，他飾演一位唯恐天下不亂的電視主持人，全程都是獨角戲，面對鏡頭向美國大眾大談特談關於機械警察的合法性，以媒體操控輿論，這段有點戲中戲的表演堪稱經典。
影片精彩的配樂也是出自何塞·帕蒂爾哈的老搭檔Pedro Bromfman， 文章前面提到的主題音樂，在新版中恰到好處地出現了兩次，並加入了交響樂的伴奏，雖然時間不長，但仍舊能夠讓人血脈賁張，兒時的回憶撲面而來。另外，主角墨菲在首次進入「機械化」前有段「全面啟動」，加入了經典的Fly me to the moon，讓人看得如夢如幻。
PS：金熊獎導演何塞·帕蒂爾哈把新版《機械戰警》導演出了新味道，但他並沒有忘記老版粉絲，除了主題音樂的延用，他還涉及了兩個小彩蛋：主角的搭檔也叫Lewis，不過這次換成了個黑人（片中叫Jack Lewis），功能性弱化了且戲份不多；老版有句經典的台詞——「Dead or alive, you are coming with me！」，這次也在影片後半段出現。