《機械戰警》：不溫不火的新英雄

《機械戰警》：不溫不火的新英雄
 



■ 文/慕容天涯
 


很顯然，對於執導過佳作《菁英部隊》系列的導演帕特里亞而言，他進軍好萊塢的這部《機械戰警》是一部轉型之作，也是堅持自身風格後與好萊塢商業風格的一次雜糅。在保持自身一貫的寫實化影像風格後，與大片慣有的視覺衝擊產生了一定的牴觸。因而這部影片成為了一部文戲優於武戲，整體觀感四平八穩的作品。

於是，這部新《機械戰警》的成片效果遠不如當年保羅范霍文的同名經典那般驚艷。最大的問題就是缺乏那種強悍機甲暴力美學，也沒有鋪天蓋地的槍火製造出快感。影片整體質量中等，規模中等，效果略顯平淡。至少對於習慣了被好萊塢大片的國內觀眾而言，有些小小失望。

這樣一來，這部片子是劍走偏鋒的。編導將很多好萊塢大片最被詬病的部份——「文戲」打造得較為出彩，也使得新英雄「文武兼修」的同時，讓全片成為了一部「非典型性的好萊塢電影」。導演帕特里亞執導過巴西國內影史最賣座系列《菁英部隊》，第二部還曾經在國內院線上映過。他的特點很鮮明，做品寫實通篇手持攝影，猶如紀錄片能夠事無鉅細的還原警匪對峙雙方從生活中到戰場上的所有細節。放在這部影片中，角色的被置換為三方角力：「奧姆尼公司——匪徒——墨菲家庭」糾纏不清。尤其是對於家庭部份的描述，主人公妻子這一角色的戲份不少，父子情的部份有些老套，但是勝在細緻。最終文戲充當了武戲的催化劑，讓墨菲真實可信，使得以暴制暴的新英雄才可以登場亮相。
在這個過程中，文戲很流暢。但是動作場面並非毫無驚喜可言，至少導演帕特里亞讓這個戰警的靜態造型，無論新盔甲還是新座騎都獲得了好評。影片使用了大量CGI技術打造鐵甲，以致於這套新盔甲猶如鋼鐵人的冷酷版本般炫目。更值得一提的是露出左手的設計，與原作中從頭到腳被金屬包裹的盔甲有了較大的區別，也使得這一部中的墨菲更像是一個被機械包裝和支撐的有血有肉活人，而非單純的暴力機器。所以說如果前作是「機械」佔先，那麼新作首先用文戲和設計告訴你他仍是活生生的「戰警」。不過，片中有一些鏡頭是將盔甲拆卸後，對於身體器官和腦部的特寫。極為重口味的揭示了科技的冰冷與先進面紗之下的真相。不過與火紅的鋼鐵人富二代斯塔克不同，墨菲的盔甲繼承了前作的金屬質感，並且泛著清冷的光輝，後期的黑色面罩與坐騎酷炫觀感一脈相承。

這樣一來，黑白相間的新英雄還是很符合這個時代審美觀感的。多數時間，都是一對一或一對多的短兵相接交火場景，更是讓影像風格體現了「克制」二字。所以說，從暗夜奔馳在城市中的戰警背影特寫，以及一場倉庫中燈光全滅的暗戰來看，影片還是沒有找準動作場面的「生猛」與寫實手持攝影的「冷靜」的有效銜接。比之同樣暗夜騎士飛馳城市的《蝙蝠俠前傳》欠缺厚重感，比之前作《機械戰警》三部曲又沒有那種強烈的視聽衝擊力。於是乎，這位個人風格強烈的導演與商業化好萊塢電影之間的PK，造成了不小的遺憾。對於這部戲而言，會讓尋求感官刺激來到影院觀看的觀眾有些失望。至少IMAX版本依舊不夠過癮，大場面未見太多，震撼的影像奇觀更是無處可尋。其實非好萊塢導演拍攝商業片折戟沉沙的例子不少，典型的如拍攝過諸多經典題材的馬科福斯特讓《007大破量子危機》的詹姆斯龐德成為最熟悉的陌生人，以及有過《竊聽風暴》卻鼓搗出《致命伴旅》這種不咸不淡作品的馮多納斯馬，都是過份強調文藝范兒以致文強武弱的結果，此番巴西人帕特里亞也不例外。

不過縱然如此，這部影片的主題探尋在好萊塢電影仍屬深刻之作，在把握敘事節奏上也沒有因為過份的強調文戲變得拖沓。也許最值得詬病的是它的3D版本立體效果的可有可無，以及不夠過癮的觀影體驗。當然，也丟掉了好萊塢保持多年看家本領，那就是娛樂二字。




       整體質量：★★★☆
　　演員表演：★★★☆
　　音畫效果：★★★★
　　娛樂指數：★★★☆