看了《天才眼鏡狗》中文配音版，想到國產動畫片，把隨感寫長了，姑且綜述吧

就我對卡通動畫片電影的粗淺認識，談一談感想。
 
抱歉時間原因，沒辦法做全文修改，寫到哪算哪，一遍過，錯別字和錯別意，您擔待著。
 
 
去年有一部《瘋狂原始人：咕嚕家族》 ， 我是到今年看到第三遍，第五遍，才嗨的，很舒服，自由自在的。我著重看那些很有心的細節設計，結合可愛的非常易於做衍生品的綠葉卡通形象。
 
東方夢工廠前年在上海成立，做了很多積極的貢獻，雖然在明星配音肆意任用港台演員這裡，之前我做盤點視訊的時候吐槽過。但實事求是，每部配音版動畫片的特效片頭，都做成中文漢字，且匹配英文版的精細程度，只這一個細節，就值得被人稱讚。包括他們對屬於內地的明星配音演員的甄選，兼顧商業性與故事本身氣氛，需要前期大量調研，對市場敏銳的觀察。在中文譯製台本的監督，本地化內容的抓起上，都是積極的，站在行業前列。
 
 具體到這部昨天於內地公映的《天才眼鏡狗》 ，幾乎全部，都是積極的意義。

舉一個例子做對比，國內我看過的，技術上最成熟的動畫片《昆塔：盒於世界》 ，去年8月國內公映，票房不到2000萬，對於受到政府扶植，海外有接收度，純粹原創的品牌，首支單曲，這個成績很是不俗，要知道冰河世紀1引進國內時不過幾百萬元票房。《昆塔》是一群看美劇與美國動畫長大的80後團隊主導的，背後有政府支持，前面有海外賣片的信心。

《昆塔1》有比較優秀的3D實驗效果，特效與畫風的技術優勢，雖然在故事上仍只過於低幼童真，結局比較生硬，角色風格設置的種種問題。但暫時為止，這是我看到國內的動漫動畫產品，在針對12歲以下年齡段受眾中，最成熟的一個。而且它的示範意義，不比在故事上比它成熟過多的「魁拔」魅力小。

回到《天才眼鏡狗》，對「屁股」和「屁」這一元素在故事中的運用 ，狗爸和人類兒子時空穿越至古埃及，利用智慧在囚牢里找到出口，最終通過機關被巨大的「獅身人面像」從屁股處噴出，這是巧妙的設計，精煉高潮而富有創造力。

此類細節，在《天才眼睛狗》處處皆是，在埃及法老追擊的緊要關頭，狗爸和兒子乘坐飛船離開，嚇得法老丟掉武器，衛兵模擬現實生活中網球撿球的球童模式，迅速插入畫面，喊著：拿到了。製造了非常閤家歡的笑點，這些點的融入與銜接，都是建立在機警的調研與創造力上的。
 
我很看重北美動畫對於兒童安全性的培養，包括在情節里插入我們認為很「無關」劇情的，「繫緊安全帶」「帶上頭盔」的設計，具體到眼鏡狗這位獲得博士學位的狗，以純理性的視角看待兒童世界，天馬行空的想像都依託於嚴謹的思維，這是本片最吸引我這種老人心態的觀眾的點，我相信與我同場那幾十個孩子家長，也能被吸引，感受到創作者的用心，最終伴隨片尾曲，想要思考，如何教育好孩子，這個話題。
 
《天才眼睛狗》中對兒童安全感的植入，對現實社會關係的交代，從最初便堅持理想主義，脫離課本去學習的含義，穿插在所有值得聊的歷史事件里，培養孩子對歷史這一學科的喜愛，這都是之前鮮有動畫片能做到，並做好的，包括本片導演的成名作《獅子王1》 ，也沒有把教育與娛樂，系統化的結合到一起。
 
最重要的一個點，讓擁有認知力的6歲孩子，從一開始，對「愛情」充滿美好的嚮往，那些很注意尺度，稍微有一點惡情趣的台詞，配合氣氛，融入到兒子的性格中，發光發大。這是突破國內禁忌卻是不可或缺的一個素材，與其讓被家長避諱，不如我主動提及，給家長提示一種思路，順著所有正常人類的心理慾望，給孩子們造夢，很有智商的造夢。
 
我記得上月看一檔「每週影評」的欄目，某怪蜀黎影評人在談到《北京愛情故事》的欣喜，無論大家怎麼評價這部拼盤電影，但有一個篇章感動到他了，一段明確說明是中學生的孩子的初戀，明確的點名，說明，並給眾成年消費者以構築憧憬。在商業性很成功，影響力廣泛的電影這個範疇內，這部電影，做到了這個點上的NO.1。80後甚至90後成年的一代人，在慣性打壓體制下成長起來，現在有了孩子，我卻沒有看到他們的孩子，與十幾年前的我們，有任何的進步，無論是他們報奧數舞蹈班的頻率，還是他們天馬行空的想像力，亦或是公開表達愛情的願景，他們很單純的喜歡著小時代與快樂大本營，很麻木的對待身邊膽敢「破壞規矩」的同學。我看到的，只是偶爾在影院候場，一個燃著黃毛的初中男孩，牽著畫著濃妝的黑絲少女，親著摟著，在22:00這個時間，去看很低俗的所謂「恐怖電影」。
 
《天才眼睛狗》打著一部兒童電影的旗號，卻是拍給家長看的。實際效果來看，我觀察到的，很長一段時間，家長看得比他4,5歲的孩子更津津有味。怎樣定義「反叛」，讓孩子理解反叛，要比一開始就教他們只會反叛，有效果得多。對於4-7歲這個年齡段，需要大量的，很卡通很有吸引力的形象，刺激他們去反叛，聰明地利用反叛，實現成長。《天才眼睛狗》是我暫時看過的兒童片中，做的最好的。
 
成熟的市場環境，應該是以開發兒童智力，培養兒童幻想能力為最大生產力的創作方向。方向定好了，其他的細節問題，其實好搞。閤家歡的氣氛中，《瘋狂原始人》是那個基調，《天才眼睛狗》是這個基調，都很強大，另闢蹊徑，獨具慧眼。
 
具體到國內稚嫩的動畫環境，體制在緩慢的減負，怎樣增加娛樂產品的教育功能，或者說是教育產品的娛樂功能，我覺得需要大量的熱愛者投身的，而不是盲目的投身。購物中心已經坐擁太多的兒童智力培養機構，使家長能過二人世界的兒童娛樂員，有專人看護，保障了兒童的安全，但是兒童是否玩得開心，玩得有智慧，玩出成長效率，我們無從而知。因為我們有限的產品，本身智力就有限，他們的創作方向沒有超過兒童心理太多，甚至很多7歲兒童看過之後，都會飈一句：這玩意真沒勁，這玩意真腦殘，這玩意落伍了親。
 
時代變化到今天，這幫00後，甚至10後，我想再也體會不到，也過不了我們小時候的環境，就像我們小時候很難玩到60,70後的玩具。社會賦予他們的，時代科技給予他們的能量，遠遠超過我們幼年，他們是幸福的，也是不幸的。
 
有經濟戰鬥力的家長們越來越多，未來的中產，中低產階級會迅速成倍的擴容，高端人群，底層消費群輔以攻擊力。在中國一線城市擴大的同時，三四線城市，六七線縣城的電影院發展，階層發展遠遠超過我們的預判。
 
他們迫切的希望他們的孩子能過上他們理想中的生活，擁有他們理想中的玩具，看他們理想中的兒童電影，這種「理想」，應該用數據去量化，用態度去經營，去品質去打造，用系列化去完善，用衍生品與一系列商業化的標準去要求，可惜我們現在進步得，太out了。
 
我與很多喜歡小說「狼圖騰」的年輕媽媽們聊過天，看他們的喜好，他們的認知，他們對孩子喜好的干預程度，他們很成熟，很理智，且這個群體甚至是一夜之間傳染擴散的，這與微信與新媒體的爆炸發展離不開。他們每天接觸的訊息太及時，太深度，部落格吐槽太腹黑太惡毒，而我們的兒童電影產品的品質與細節打造，跟不上這種需求。
 
做一部動畫，在盡力保有之前低幼的兒童所有關注點的同時，增加其故事的厚重性，細節的成熟性，打造一個真正的閤家歡的有智慧的故事。不敢說完全，讓家長與兒童保持接近的興奮度，持續的嗨的時間更長一些，用「正經」的電影語言體現出品方的野心，這需要很有生活閱歷並富有天賦的創作者，調控者，當然，前提是，又會提到我們的教育體制源頭，這個就不聊了。我相信，即便是現在這個體制不變，教育模式不變，高考制度不變，以中國的科技資訊與媒體新聞的內容維度，只需要自身修養的訓練，近三年就足夠我們出大量這樣的人才，我已經看到了很多有實力的新人老人，缺少資金但天賦異稟，因為我們的國土足夠廣，人足夠多。
 
《天才眼睛狗》用理性的方式製造事端，解決事端，高潮迭起，控制節奏。以半旁觀者半旁白的姿態推進這樣一個我們認為再簡單不過的故事，我想在前期測評會上，這麼個劇本出來，就會被很多資深電影人，以各種各樣的理由否決，當然，也有可能他喜歡這個故事，但是不信任「做」它的人，這個是更可怕的。
 
我看的是黃渤配音的中文配音版本，用他的一句台詞，就是「真是千鈞一髮啊」穿插在這麼多深重的，兒童叢書里講爛的歷史人物里，電影的細節里儘是取悅我們宅男醜男們的匠心，鉤得我這樣一個學工程的差生，都想再去博物館看一遍達文西的展覽，了解他的生平，了解他的作品，了解他說過的話，了解他的性傾向。坐在我身邊一個約摸也就5歲的女孩，非常安靜的看完，摘下眼鏡，聽了一首片尾曲，領著媽媽快速奔出影廳， 我不相信是她的奧數班課程要遲到了，我相信她是想讓媽媽重新帶她跑去圖書大廈，找一找達文西的書，看一看蒙娜麗莎的畫作，特洛伊木馬屠城的典故為什麼有趣.......
 
想想我們小時候，沒有電腦，很少電視，每年寒假的全校「跳大繩」比賽，我們班都能拿第一、每年暑假，外面酷熱難耐，最好的地方，就是買一瓶北冰洋，去西單圖書大廈，王府井新華書店，看半天書，各種書，什麼書都有，不用想作業，不用想成績，家長誤以為我去學習，其實我覺得，如果班裡一直暗戀的女同桌，要是能答應跟我去一次，我想都可能會改變我的一生，我現在可能就不是這個樣子，就像《天才眼睛狗》中的時光穿梭，我想改變過去的我，就像過去的我也想改變未來的我。到現在最飲恨的事，是我暗戀過的每一個同桌，都不知道我曾喜歡過她，以致於在後來的同學聚會上也不曾表示，這件事，令我沮喪到現在。我發誓，如果未來我有孩子，絕不讓他有這種懊喪。
 
最後，我想說，《天才眼睛狗》的中文配音版，真的非常推薦。配音水準，很多聽過的人都說，這個狗就是照著黃渤塑造的，或者說片方就是照著黃渤的狗形象找的黃渤，第一句發聲，就毫無違和感，直入主題，順利銜接。黃渤的感染力很克制，很對這隻聰明狗的脾氣。
 
翻譯台本上，我不知道英文版是怎麼翻譯的，配音版里有這樣一句台詞，狗爸說，小心，這是機關陷阱。兒子用快掉牙還沒掉的聲音說：機關陷阱，我聽著像雞蛋灌餅。我絕對相信，這個點的改編，比英文原版有趣。包括「換不了手」那段，還有「達文西」操著上譯配音員自創的方言喊：保茶住，保茶住（保持住），我再已來（我自己來）。這些笑點，是影院裡孩子們笑得最狠的地方，因為這些才是我們最熟知的，最本地化的元素。
 
上海電影譯製片廠，我認為，一直是中國官方最好的兩隻配音團隊之一，也是動畫片領域最好的配音團隊。希望未來越來越多的動畫片商與他們合作，以扶持更多民間競爭對手的成長，高手在民間，只是沒發現。
 
另外，提一句，兒子的配音朱小朋友，很出色，很有天賦，不知道他是不是正在換牙，包括裡面還有一句哭腔，老師調教得好，也是自己天賦。我想到同時上譯配音的，開頭提到的國產動畫片《昆塔》，裡面的孩子配音張雲翼，大家可以搜搜它的三段花絮宣傳視訊，豆瓣就有，做的特別有誠意，有態度，也有針對性。一段哭戲，孩子真的哭得很傷心，而且最終氣氛很貼合，我會為這個孩子配音，有想去電影院看的衝動。
 
 
 
美國動畫片的三板斧，皮克斯，夢工廠，迪士尼，在深度成熟化的今天，在不乏平庸甚至爛一些的創新動畫試水中，比如去年的《森林之子》和《藍精靈》，仍能以很低的姿態，製作出符合這個時代需求的作品。畫風與技術工藝，是我們很難超越的，也不需要太多提及。但是在故事性，價值觀，細節把控這些方面，我們沒有理由半點懈怠。
 
 
 
每時每刻都在進步著，只是快慢而已。