作為一個宮崎駿黑，僅對選擇這樣的一個故事作為收山之作的勇氣無比佩服，這種勇氣的確對得起他的聲譽。

************這篇影評可能有雷************

雖然評價是還行，但其實是可以達到四顆星的，只是因為如果向別人推薦動畫，不會選擇推薦這部而已。

起風了可以算作很克制的一部動畫電影，在現在的日本動畫界非常少見，看片子的時候尤其是前面一個小時，幾乎大部份觀眾都會認為很無聊，很多人連開始的十幾分鐘都熬不過去不停地看錶也是很常見的。所以說，作為鏡頭語言來敘事，要嘛就故事本身非常跌宕起伏，要嘛就只能靠鏡頭和配樂來吸引人了吧。起風了本身是個很平淡的故事，說的東西卻是很深刻的，結果用了這麼克制的手法來表現，我個人認為宮老爺子這種選擇是配的起大師的身份的，但是為什麼最後卻沒有把故事要說的東西展現出來，只能說他水平不夠。

給我印象比較深刻的是地震那一塊，非常非常輕描淡寫的表現方式，背景音也是，我一開始都沒看出來是地震，後來才反應過來。

然後就是時間段的切換，沒有任何提示，突然下一個鏡頭就切換了時間和地點，有些跨度甚至很大，觀眾也會很不適應，也不給觀眾解釋。

其次是台詞設計，克制到了極點，我看完了才想到也許是那時候肺結核治不好，所以與其兩人異地女主在山上等死 ，不如開心的在一起幸福的度過最後一段時間，但是這點通篇甚至作為片中唯一的所謂高潮部份，表現的相當隱晦，所以才會有「老婆都咳血了還在房間裡抽菸的渣男」這種評論。

還有裡面談到特工調查之類的，包括後半段經常出現的，明知道是製作殺人機器但我只是一個為了完成製造飛機的夢想的小人物，還有很多次提到的日本終究會毀滅這些，很多人把這些東西當做這部影片的主題，確實也無可厚非。

畢竟這是本片大部份篇幅都有提到的，但是雖然如此，這些台詞說出來，包括配音，節奏，還有痞子那從一而終毫無起伏的語氣，都讓我有種這個所謂的主題很蒼白很有距離感的樣子。還有那個夢幻式的結尾，這裡就不想多說什麼了。

就我個人看來，如果宮崎駿對本片的定位就是前面說的主題，那麼我只能認為他有點太對不起自己的盛名了。當初看《狼的孩子雨和雪》就很明白，觀眾要的就是這種，再舉一個更差一點的例子，《夏日大作戰》這類的，其實都很能說明，這年頭觀眾都是很好糊弄的。所以如果宮老爺子連這種功力都沒有也不太可能。

那麼如果是我自己的觀點，只能說他水平不夠，於是想說的東西沒說出來，沒有傳達給觀眾。那麼起風了到底是說什麼的呢？很多人說什麼軍國主義，因為扯到了戰爭這麼個敏感話題吧。所以說現在的觀眾啊，有話題性是宣傳中很佔便宜的吧，所以借了一個戰爭的殼子。

通篇克制到平淡如水的兩個小時，最後的結尾是，要讓男主活下去。

最愛的女人死了，製造飛機的夢想也達成了，最後換來了自己國家的滿目瘡痍，但是男主還能夠面帶微笑的選擇活下去。

這是不是日本人對於「活著」的最佳詮釋呢？所以，起風了到底是說什麼的呢？作為一個人，不論在什麼環境下，活下去，並且努力達成自己的夢想，這就是人類這個種族最大的共性。人類活著無法不去追求自我價值的實現。什麼我只是製造飛機的，戰爭並不是我能左右的，環境也不是我能改變的這類話也就是糊弄觀眾的吧，可以把一切罪惡歸結為戰爭和環境，自己口頭上說說日本終究會毀滅這類無意義的話，換來自己是無辜者的所謂遮羞布，這就是人性。

從這一點上說，我突然能夠理解為什麼用庵野秀明來配男主了。不容易啊，我實在是太不能理解這點了。如果是為了造成那種冷淡的疏離感，雖然男主置身其中卻可以抽離其外，說明人類說到底都是自私的吧，夢想，愛情，再多美好的東西歸根結底還是為了自己活下去所服務的吧。如果這樣想，那麼也不能說痞子配的不好了，只是如果真是這樣，又有多少觀眾能夠體會到你的意思呢？

作為時隔五年的隱退之作，很多人拿這個跟《紅豬》去比。作為以奇幻出名的宮崎駿，紅豬是所謂的唯一現實主義作品，其實正因為紅豬的天真才讓他明白，還是沉醉在奇幻作品裡比較眼不見心不煩吧。但是人畢竟老了，基本上也算是看透了人生了，選擇做這樣一個故事的勇氣，和選擇這樣的表現手法，讓我有種終於對得起他「大師」的稱號了的感覺。所以說，宮老爺子到底想拍這個片子說明什麼，也許並不重要，就算他是自high，也比EVA之流二十年吃老本的那種人好多了吧。