這是最好的時代，這是最壞的世代——評《X戰警前傳2：未來過去的日子》

在漫威的電影作品中，我並不太看好凱文廢奇主打的一系列復仇者主線電影，卻對賣出娘家的X戰警和蜘蛛人情有獨鐘。其實這大概也並不難理解：X戰警和蜘蛛人電影都早出那麼多年，可以說是小時候一路看過來的，自然內心非常珍愛和懷念。
但是其實我更喜歡X戰警和蜘蛛人的另一原因，是他們更接地氣，顯得不那麼像神話，所以，其實他們更容易跟現實生活靠攏。
這麼一說，大概大家覺得這個結論很普通，也不過如此而已。但是要注意，「更接地氣」是一個比較級，所以容我接下來分析一下X戰警和蜘蛛人是怎麼在跟其他的超級英雄的比較中得到自己「更接地氣」的位置的。
最近時光網有一篇文章叫《超級英雄電影何時是盡頭？》（準確地說現在我發文的時候此文還掛在首頁上），文中提到「事實上，《紐約時報》的影評人曼諾拉•達吉斯和A•O•斯科特早在2008年就開始討論這個話題。他們認為這種看似不敗的電影是好萊塢兩種傳統英雄片——西部片和戰爭片——日漸式微時的押寶，各大電影公司轉向了這種雜糅了奇幻、科幻、動作等類型的綜合性電影。這樣的電影製作既在技術上領先，又具有懷舊的魅力。」
   然而，我覺得，超級英雄片有著更悠久的淵源，自然並非簡單的西部片和戰爭片的變種，因為，超級英雄片的故事是改編自超級英雄漫畫的，而非來自經典西部片或者戰爭片，除了英雄情結似乎與以上兩者有相似之處，我們可以肯定其他部份與此毫無關聯，如果硬要扯了一起的話，超級英雄電影跟東方武打片都可以扯上聯繫。超級英雄片與西部片和戰爭片關係都不大的更最重要的一個原因，是超級英雄電影的那些人物和故事，實際上在上個世紀四十五十年代就已經成形了，顯然那個時候，西部片或者戰爭片都還方興未艾，也不存在超級英雄漫畫大規模地模仿西部片或者戰爭片的可能，雖然很多漫畫中自然有戰爭或者西部的元素（比如DC的喬納•漢克斯什麼的）。
   我認為，與其說超級英雄片要在西部片和戰爭片中找靈感和淵源，不如說超級英雄片與希臘和北歐神話有著更深的淵源，甚至每個英雄角色或多或少可以與希臘諸神對位的，就如正義聯盟來說，超人對位萬能的宙斯，蝙蝠俠對位黑暗的哈迪斯，神奇女俠自然是持盾的雅典娜，綠箭不僅像羅賓漢，更像持弓的阿波羅，海王自然是模仿波塞冬，跑得很快的閃電俠自然很像鞋子長著翅膀健步如飛的赫拉克勒斯，而且在DC中本來就有一個角色，就是戰神阿瑞斯（雖然往往以反派形象示人）。在復仇者聯盟中，對應雖然沒有那麼明顯，但是也很近於神話：雷神大概和大超是同一作用（不過來源是北歐神話），美隊的持盾也和神奇女俠對應雅典娜差不多（說美隊是婦聯頭腦的這個段子也可以支持這個論證，要知道雅典娜是智慧之神），鋼鐵人對位赫拉克勒斯其實比閃電俠更到位，因為赫拉克勒斯其實是商業之神，另外他的那雙會飛的鞋子，確實也是穿上去的，跟鋼鐵人的戰甲有異曲同工之妙，所以說其實閃電俠像赫拉克勒斯的皮毛，狡猾的鋼鐵人更像赫拉克勒斯的本質，綠巨人則更像容易發瘋的大力神Hercules，而鷹眼本來就模仿的是綠箭，所以像誰……你懂的。
然而，這種明顯的一一對應的痕跡無法在X戰警中找到，正義聯盟和復仇者聯盟中的英雄是真正的諸神，套用不義聯盟的副標題，是我們之中的神（gods among us），是被仰望和崇拜的對象（想一想婦聯里小蟲和獵鷹在加入婦聯之前感受到的對美隊滴那種森森滴崇拜感吧）。
但是X戰警不然，他們是我們之中的「變態」，是mutant, 是freak，是正常人中的異常，他們是正常人類社會中最菁英，然而也是最邊緣的一類人物，所以，他們的故事，往往能與政治和歷史聯繫得更加緊密，人物之間的關係也更具有張力，因為他們不僅要和家人，鄰居，政府處好關係，變種人與變種人之間的關係也很微妙，所以X戰警的戲劇衝突註定更加複雜和糾結，而且往往是多個向度。
所以我說，X戰警與正聯婦聯相比，更接地氣，顯得不那麼像神話，他們更像社會中的問題人群，蜘蛛人也是。有時候會被人關注，有時候會讓人感到不安和恐慌，他們的能力也邪門歪道，各種怪異，這些能力，首先不是讓人感到一種力量，而是讓人感到一種細思恐極的恐怖，比如隨意變身，讀心窺探他人最隱私的秘密，控制菜刀和鋼條在空中亂飛，或者是身體某個部位伸出什麼刀爪或者射出什麼粘性白色液體o(╯□╰)o，想起來就好可怕的感覺哦。但同時漫畫作者和編劇又真的力圖將這些角色塑造成一種就在我們中間的酷酷的感覺o(╯□╰)o（想一想your friendly neighborhood spiderman吧），我看了X戰警之後往往會害怕看到人群中有某個人突然手著火了呢。
但這些看起來蠻刁鑽蠻bug的能力，看點正在於是正確的使用和控制，成為屌絲英雄；還是放縱能力，遁入魔道禍害蒼生？這種克制的痛苦，放縱的瘋狂，不同選擇道路的人的愛愛恨恨（一美與法鯊），基情與背叛（小綠魔和小蟲），搞笑與憂愁，正是X戰警和蜘蛛人系列的正反角色關係的張力所在，他們的成長，也成為了劇情的核心推動力。從這個意義上來說，這是X戰警和蜘蛛人所代表的屌絲超級英雄電影的最突出魅力所在。
   話嘮那麼多，回到具體文本。說實話，我之前對布萊恩•辛格重導X戰警是頗為擔心的，因為說實話，X戰警：第一戰太優秀了。在這裡不得不說馬修•沃恩真是個神人，他拍的漫該電影都有一種說不出的神髓，比如《特攻聯盟》，比如《第一戰》，但是很可惜這兩部電影他都沒能指導續集，我雖然不知道為什麼，但是真的覺得很可惜。我認為在好萊塢有兩個人是真正的漫改天才導演，一個是扎克•施耐德（神作《守望者》自不用多說），另外就是馬修•沃恩，問題在於馬修比施耐德更高明，施耐德如果說能做到原著皮毛的神還原和部份核心精神的神還原的話，馬修是從內到外的全部神還原，簡直不要太叼。
   在知道布萊恩•辛格接手逆轉未來的時候，我真的很擔心，因為他在X戰警2之後的那些作品，什麼超人歸來啊，巨人捕手傑克啊，質量真的堪憂，如果本來質量就不高，跟前作《第一戰》再相比，是不是更不堪？
   但是，這些疑慮，在逆轉未來上映之後全部都被打消。說實話，我對第一戰中與古巴飛彈危機的歷史結合感到非常喜歡，總覺得這樣的劇情給了《第一戰》一種歷史的縱深感和開闊氣象，而這種開闊氣像是黑暗騎士這樣的影片都缺乏的（只有守望者可以比啊）。而《逆轉未來》中與越南戰爭，刺殺甘迺迪等歷史事件的結合，同樣水乳交融，十分自然。同時，逆轉未來充分利用了《第一戰》的劇情資源，雖然不是馬修沃恩所導，但是布萊恩很好的統一了和第一部的故事銜接和流暢的敘事風格，而且，用這麼乾淨俐落的風格講了一個其實並不簡單的故事。
   逆轉未來彩蛋很多，讓這部作品有了不少懷舊和致敬的味道，且和前面的作品完全融為一體。唯一有些遺憾的就是在第一戰中有幾個比較出彩的配角又被徹底踢出了系列：海妖和白皇后。逆轉未來中金剛狼逆轉的只是刺殺小惡魔之後的那一段，而在那以前，海妖和白皇后已經作為實驗品犧牲了，所以，在逆轉後的未來，海妖和白皇后也已經死掉了。所以很遺憾的，在未來的《天啟》或者是接下來的系列電影中，估計很難再出現這兩個角色的身影了，不得不說是一大遺憾，其實我覺得那具屍體檢查單的彩蛋沒必要把這兩個人強加上去的，畢竟多留一個角色，多留一種超能力，就多一種劇情可能性吧，不知道這裡為什麼也編得這麼絕，頗為可惜。
  逆轉未來人物角色很多，但是妙就妙在即使是最醬油的角色，看起來都很有用，比如冰冰的blink,簡直是傳送門遊戲亂入，冰冰所在的未來變種人小組雖然醬油，但是整個打怪過程竟然很帶感，分工明確！有輸出（Bishop）有T（鐵人）有奶（為Bishop提供能量的黑子）有助攻（冰冰，冰人，雙刀千里眼），那效果打出來像龍騰世紀的戰鬥一樣炫啊。另外我就不吐槽法鯊的萬磁王的部落戰爭打法了：用體育場圍一個村莊，點一個皮卡哨兵往X教授那裡去，點兩個皮卡哨兵往金剛狼和野獸那裡去，剩下的全部點去主攻總統大本o(╯□╰)o。
   總之，逆轉未來很好，這一部的人海戰術帶來的震撼，超過了婦聯的那次大集合，要知道這一部是X戰警前6部大！匯！總！如果蜥蜴人也算彩蛋的話，前6部每部的劇情在這一部都有所體現！婦聯的整合從鋼鐵人（2008）到婦聯（2012）也不過4年的時間，而X戰警的新老兩代卡司的結合，直接就從我小學時代整合到了大學畢業（是的，本少今年正好本科畢業）！！！叫人如何不內牛滿面！！！！這種對時間的感慨，是沒法用語言形容的。
   最後，我還想談一點，我想回到影評的名字：這是最好的時代，這是最壞的世代。當然，這句話出自於狄更斯，但是我稍微改動了一點點，在這裡提出我的希冀和憂慮。所謂最好的時代，指的自然這是超級英雄電影最好的時代，也是視覺特效爆炸的最好時代，以後，一定會有顛覆人們的視覺觀念的更火爆更爽快地超級英雄大片出現，這當然是好事。但是另一方面，超級英雄世代（generation）的開啟，這會不會也意味著一種故事創新力的缺乏？畢竟，這些電影的劇情大多都是現成的，已經有的超級英雄漫畫改編故事，原創的劇情的好萊塢大片（像阿凡達、環太平洋那樣完全原創的世界觀和劇情的），越來越少，試觀我們現在看過的2014年大片，哪一部是原創劇情的呢？我們看到的是一堆漫改電影。這幾年我們還感到新鮮，但是如果一個世代（generation），十年，二十年，三十年都是這樣的呢？我們是否會厭倦？《超級英雄電影何時是盡頭？》是一篇好文章，這篇文章中提到的問題也是我所考慮的。當然，這些問題都是很難有答案的，所以，只有留待「時光」去繼續檢驗了。