翻拍，意義何在？

       根據1987年《機械戰警》翻拍的新版同名影片日前上映，又一輪「好萊塢靈感枯竭」的說法重新浮出水面。其實仔細想想，翻拍也談不上有多不好，只是創作素材的來源之一，其他藝術形式的翻新行為同樣屢見不鮮，而且好的翻拍作品不但能給舊作帶來新的生命力，有的甚至能超越原版成為更受大眾歡迎的作品，像《金玉盟》、《十一羅漢》、《無間行者》都是很成功的翻拍作品。而眼下的最新翻拍《機械戰警》又做的如何呢？
       作為科幻片，《機械戰警》在翻拍上有著得天獨厚的優勢，畢竟隨著科技的進步，電影在特效方面的改善最為明顯。單看看新戰警墨菲閃亮的造型和敏捷的身手，就比老版亮眼許多，臨近結尾時墨菲在大廈里和幾個龐然大物戰鬥的那場戲更是好看。但如果單純強調視覺效果的優勢，就會像前年的新版《全面回憶》一樣，漂亮外殼下盡顯空洞。好在《機械戰警》往前走了一步，將特效與情節結合起來，「無威脅」等逼真的螢幕顯示，帶來的是親人相見不相識的悲涼，而墨菲被流暢地「大卸八塊」，帶來的是觀者不小的情感震撼。
       除了特效上的與時俱進，很多翻拍片都更新了時代背景，本片也不例外，一上來就採用了美國在多國駐軍的事實，把「機械戰警」牆內開花牆外香，貪婪的企業巨頭迫切想將其引入國內的過程講得充分合理。更難得的是，新版將「輿論營銷」放在了相當重要的位置，軍火公司為了讓國人接受自己的新產品，將墨菲塑造成他自己並不能控制的「機械戰警」，以「真人與機器的完美結合」為噱頭進行宣傳，置產品的安全性、墨菲的生命於不顧。這也正是近年來現實中越來越常見的現象，尤其社交網路勢起，商界、政界勢力想達到自己的目的，想盡辦法投民眾所好，製造有利於自身的輿論，「看上去很好」的表面實際上被假像充斥。
       倘若對翻拍片再多要求一步，就是影片思想的深度了，不過對這樣一部科幻動作片，也不好要求太多，不是嗎？不過前面提到的對「輿論營銷」的批判，可以說已經具有一定深度，而本片還有一個點讓我回味好久，就是當看到墨菲被「大卸八塊」時，在想：他還是他嗎？怎樣才能定義一個人？軀體和精神是否同等重要？個體親情和社會價值哪樣更能表明一個人的價值？……關於這些問題，影片沒有給出明確的答案，不過還是那句話，一部科幻動作片，這樣已經很難得了。
等到了下一年的頒獎季，新版《機械戰警》或許不會再被提起，但這依然是一部很認真的翻拍。戰勝「新不如舊」的觀念不易，但我至少在這部新片裡，尋覓到了一些翻拍的意義。

       發表於《法制晚報》2014.3.1，刊載時有刪改