木雕禪師
2014-06-15 14:30:45
唯有姜文,部部精品,唯有姜文,堪當旗手
唯有姜文,部部精品,唯有姜文,堪當旗手
作者:木雕禪師
十多年前馮小剛出書《我把青春獻給你》,寫到這麼一段:
「有一位導演曾對我說這樣一番話,讓我出了一身冷汗。他說:電影應該是酒,哪怕只有一口,但它得是酒。你拍得東西是葡萄,很新鮮的葡萄,甚至還掛著霜,但你沒有把它釀成酒,開始時是葡萄,到了還是葡萄。另外一些導演明白這個道理,他們知道電影得是酒,但沒有釀造的過程。上來就是一口酒,結束時還是一口酒。更可怕的是,這酒既不是葡萄釀造的,也不是糧食釀成的,是化學兌出來的。
他還說:小剛,你應該把葡萄釀成酒,不能僅僅滿足於做一杯又一杯的鮮榨葡萄汁。對我的電影,我聽到過很多批評,大多都是圍繞著「商業」兩個字進行的。但上面這位導演的批評卻略過了這些表面的現象,說出了問題的實質。
這位導演名叫:姜文。」
十多年過去,這十多年是中國電影變化最大的時代,幾乎全國所有的導演都曾在「葡萄還是酒」迷失過,唯有姜文一直保持清醒,部部精品,從不辜負自己的獨立騎士,到引領時代潮流的電影旗手,並且,姜文的導演作品準確體現了他對於電影「葡萄釀成酒」的標準,所以最優秀的華人導演這一列表中絕對少不了他的位置。也難怪本屆上海國際電影節組委會在開幕式上授予姜文「華語電影傑出貢獻獎」,以表彰他在電影藝術上的持續創新與成就,「向大師致敬」環節也致敬姜文,舉辦其導演作品回顧展。
姜文作為演員,在國內首屈一指,演戲三十年,經典角色不勝枚舉,自不必多說。然而作為導演,1994年至今執導二十年,僅有五部戲,目前也就只有三部公映,在中國電影盛世的當不絕對是一個特例,量雖少質卻精,每每出手不乏關注與話題,倘若用「才華橫溢」來讚美他,那都是扯淡的廢話,姜文的成功,在於對完美藝術近乎苛刻的追求,不但有個性還要敢於保持個性。
如今年輕點的觀眾並不十分了解九十年代中期幾乎已經走到盡頭的中國電影產業,《陽光燦爛的日子》台前幕後的故事,也需要從《誕生》中了解。簡單點說,當年電影廠普遍虧損,引進好萊塢大片剛啟動就摧枯拉朽的攻佔內地市場,香港電影以合拍片形式正在探索內地,而內地不少電影創作者因市場低迷而轉戰電視劇領域直至今日……1995年《陽光燦爛的日子》以5000萬人民幣拿下1995年華語片票房冠軍,這部可以看做是姜文版本的「致青春」引發的轟動,不僅是因為姜文作為導演的非凡才華,更有姜文對市場和藝術的探索帶給電影人的信心,這是「一部從內容到形式都全新的中國電影,它的出現標誌著中國電影跨入了一個新的時代。」時至今日當我們再次觀看這部影片,仍然會被感動。除了票房的成功,這部電影更是一路連獲嘉獎,先後參加第51屆義大利威尼斯國際電影節、第33屆台灣電影金馬獎、第7屆新加坡國際電影節等,均有所斬獲。美國《時代》週刊1995年度十大佳片評選「國際十大佳片第一名」。
就像姜文電影裡說的「步子大了容易扯到蛋」,《陽光燦爛的日子》的成功,不只是內容到形式全新,也有挑戰題材禁區的成功,這些令姜文步子邁得更大,於是預算超高、追求極致、創作大膽、磨劍五年的《鬼子來了》來了。《鬼子來了》取材於尤鳳偉的小說《生存》,承載一個民族的苦難與壓抑,在思想性、哲學性和藝術性上具有獨特的視角與格調,姜文根據自己的經歷與認識客觀深刻的看待日本這個「有優點的敵人」。本片雖不像很多常見影視作品中日本人被中國人懲罰的過癮,但更能引起觀眾真正的思考。只不過在操作程序上違反了當時的電影管理條例(真扯淡,說什麼價值取向與主題立意上存在爭議),不能和觀眾見面,姜文也遭受了處罰。但看過《鬼子來了》的人都知道,本片在反思歷史、主題立意、格調追求、工藝技術等方面均有較大突破,國際榮譽拿到手軟,又一次證明了姜文的藝術才華。
2007年的《太陽照常升起》,姜文將怪誕與真實雜糅,使電影顯得傳奇眩目,暢快淋漓,片中有動人心魄的夢幻色彩、不羈的天才想像力、趣味盎然的獵奇性以及迷局一樣神秘難解的劇情。然而《太陽照常升起》的票房成績並不理想,對片方造成的損失讓我們不得不為姜文的導演才華嘆息,他以個性視角表達著觀眾陌生甚至為之敬意和迷惑的思考,經典卻不通俗,因此很難讓業外的觀眾解其深意。《太陽》轟動一時,爭議遍地,但因票房不理想,姜文此時遭到了種種的質疑和不解,直到《讓子彈飛》即將上映,關於《太陽》的票房問題仍然是媒體關注的話題之一。《太陽照常升起》因票房差和看不懂被「交口」批判,我覺得本片必將在未來得到重新評價,如同我們民族的許多事物一樣。
三年後姜文捲土重來,吆喝著「站著也要把錢掙了」,而且《讓子彈飛》作為商業電影,思想性也罷、藝術手法也罷,其實比藝術作品還要藝術!《讓子彈飛》是一部充滿了男性荷爾蒙氣息的電影,整個兒都帶著一股子的超現實主義,姜文以個人視角對人性執著審視,用象徵和隱喻碰觸心靈,精粹選擇與把握人物,獨出心裁地敘事,真的像有些人說的:「五千年都在裡面了。」該片通過鋪天蓋地的營銷手段助力票房井噴,可以這麼說,優秀的作品配上漂亮的宣發,又趕上了好時候,觀眾口味變重,大批原本晦澀的概唸經過大眾文化數年洗鍊產生了通俗表述方式,飄飄忽忽地直人人心。通過本片,導演姜文完成了由藝術向商業的跨越,同時也奠定了在未來中國電影界難以撼動的地位。
時隔四年即將再戰賀歲,姜文把冒險的目光投向了民國時期的上海,姜文、葛優、王志文如同《讓子彈飛》中張麻子、湯師爺和黃四郎的三雄結構,裡面還有周韻、舒淇這樣的佳人,文章這樣的奸猾之輩。英雄、狗熊、美人,活脫脫亂世佳人的上海灘。姜文的好搭檔馬珂表示,《一步之遙》不是《讓子彈飛》的續集,而是《讓子彈飛》的升級。「這次故事背景放到了上海,背景宏大、格局更大、元素也更多更豐富,我們能把當時世界上最來勁的東西,都放到這部電影裡來。」他們甚至請到《雨果》的特效團隊、百老匯頂級的編舞和舞者、張叔平再次造型指導等,更邀汪達加盟助力發行,無論是藝術還是商業上,野心可見一斑。
從最賣座到受爭議,從受審查之困到引領新時代,姜文是少數其作品在華語電影世界裡能夠被稱為「作者電影」(不向現實、觀眾和主流價值觀所妥協)的人。「姜文是一個有自己態度且旗幟鮮明的人,有他在,我們才好說本大國電影也不都是行活」這句話,是王朔評價姜文的原話。
舉報