群鳥

************這篇影評可能有雷************

       據說這是希區柯克爭議較大的一部電影。喜愛的人對它讚賞有加，不喜歡的人覺得這部電影故弄玄虛，無高潮無結局的故事令人不爽。批評之聲也不無道理，角色之間本來可以很豐富的關係也被導演進行弱化處理，這難免讓人覺得遺憾。可是，我還是覺得這是一部製作精良構思奇妙的影片，正如老希區柯克的其他電影一樣。
       開場伴隨字幕一同出現的飛鳥影子和哇哇亂叫的鳥鳴，立刻讓人有不詳之感，即交代了影片的主題也同時在第一時間把我們帶入了那個希區柯克的懸疑世界。接著一聲俏皮的口哨，海德莉飾演的女主角梅蘭妮穿著優雅的套裙穿過大街向我們款款走來，面對「色狼」的口哨戲弄，梅蘭妮並沒有一絲不悅，這樣她輕浮和自戀的本性便一覽無遺。這是一個充滿智慧的轉場，僅僅用了一個好萊塢風格的可愛口哨聲就使觀眾暫時忘記了片頭的密集黑暗的群鳥印象，讓人誤以為這是一個輕鬆愉快的故事。又交代了人物的性格特點，為後續梅蘭妮假冒店員將計就計的發展埋下了伏筆。絕妙至極！
       接著，梅蘭妮注視著天空的鳥群，在下一個場景中與牽著兩隻寵物狗的希區柯克擦身而過。我們知道希區柯克愛在自己的影片中露個面，哪怕是像《精神病患者》裡面的背影。我們同時也知道他的每次出現都是有深刻寓意的，《精神病患者》裡的背影像徵著諾曼·貝茨的分裂性人格那不為人知的一面。而在《群鳥》里，導演在鳥群之後出現，顯示了他對影片的控制和權威，手中的兩隻寵物狗與lovebirds呼應，也是我們男女主人公即將發展的關係。
       接著便是之前提到的梅蘭妮與羅德·泰勒飾演的男主角米契之間的小惡作劇。惡作劇以梅蘭妮不小心放飛了一隻金絲雀收尾，這也預示著之後群鳥的災難。然後梅蘭妮的性格促使她打電話給爸爸的報社查出米契到底是什麼人，並預定了他想要的lovebirds，而且親自開車送去博德加灣。也就走進了故事發生的地方。開場的建置仔細解讀，都能為之後的情節發展找到依據，這也是希區柯克的特點，喜歡用象徵、暗示的手法去展現人物的內心和彌補語言沒有做到的地方。每一個鏡頭似乎都機關算盡，寓意豐富。所以他的電影適合近距離解讀，這也養活了很多或褒或貶的影評家們。
       希區柯克對於籠子的意向很是偏愛，他電影中的人物大都處在逼仄的空間裡，攝影機的取景也大多是全景，迫使螢幕中的人掙扎和螢幕外的人感受到那份恐懼、窒息和宛如癱瘓的無力感。一個有施虐傾向的可愛導演。
       囚禁、空洞、語言的蒼白都是老希區柯克喜歡的東西。囚禁在這部電影裡得到很好的解讀。飛鳥對人類的攻擊，迫使人們逃往電話亭、汽車、房間等等屬於人類的囚籠，而關在籠子裡的兩隻lovebirds反而沒有加人群鳥的暴亂之中；被鳥群攻擊致死的農夫那空空的眼眶呼應了《精神病患者》里貝茨太太的「O」型眼眶，米契媽媽大張著的嘴型和末尾梅蘭妮手中的手電筒光和過度驚嚇的嘴型都是對於空洞的極好解釋；希區柯克的每部電影都不像昆汀或者伍迪·艾倫一樣滔滔不絕的話嘮型，他更相信影像本身的魅力。在這部《群鳥》里也一樣，最後乾脆電話也打不通了，直接表明了導演對於語言的不信任感。
       這部電影更有很多細節值得玩味。女主人公破碎的家庭以及影片中每一個家庭的破碎絕對是導演的有意為之；表現人物關係之間的攝影機角度和取景方式；那唯一兩隻沒有參與群鳥暴亂的鸚鵡設置；梅蘭妮與安妮之間的對比和聯繫；關於母親這一話題再次出現的俄狄浦斯情結；以及學校里出現的世界地圖是不是對於災難在世界範圍蔓延的警告……等等，等等。
      很多人詬病《群鳥》的最後謎團依然沒有解開。但是作為希區柯克最後的經典，設置這樣的一個結局不禁讓人由衷感嘆果然是懸念大師的手法！


 文章參考：《希區柯克的電影》【美】大衛·斯特里特