文青の最高逼格

      誰都知道混豆瓣的一般都是文藝青年，豆瓣不看過幾十部電影，不喜歡幾支樂隊，不看過幾行詩，都不好意思說自己在混豆瓣。這些混豆瓣的文青們其實還分類型，吐槽型歡樂咆哮型整天開貼「男神昨天答應跟我去喝咖啡啦哈哈哈哈」的，傷春悲秋民國風情七言絕句小清新型「昨夜 雨 想你 淡淡 心疼」的，專業研究學霸分析深度「…對話關係不可歸結為指物述事的語義關係/這個鏡頭運用了@&#%…」的，………等等各種各樣不同類型應有盡有的文青們，雖然現在大家似乎都不太喜歡被人稱為文青，大概是因為不知道什麼時候起，「文青」這個詞就不再單純指「很文藝的青年」，而是專指那些小資、裝逼、週末專門拿著瑪格麗特杜拉斯聽著蘇打綠陳綺貞或者Adele【話說是誰把她和賈婷婷放在豆瓣爵士的標籤里？槽】蹲在咖啡館靠窗位置喝著earl grey的傢伙們。嘎。

         但實際上，在同學聚會時別人討論Dolce Gabbana和Charlotte Olympia的時候你高冷一笑，「這都爛大街了，連Talyor Swift都穿過的東西還能看？建議你們去看看Zadig Voltaire，他們的cashmere還不錯。」 又或者是別人都在討論Greendays，Coldplay，Linkin Park，Maroon5的時候嗤笑一聲 「喲，這不是著名的偽搖四巨頭嗎？竟然還有人會聽他們的歌？可悲可悲可悲。」 然後搖頭晃腦地故意用旁人聽到耳朵疼的音量自言自語「…的悲哀，我的JAMC，Bauhaus，Clash，Pixies…墮落啊墮落…」 淡淡拂袖而去，留下一個寂寥的背影，特別遺世獨立高端上檔次。再或者是在圖書館偶遇到的男神時，假裝不經意地抬肘露出擁在懷裡的《悲劇的誕生》和《里爾克詩集》的時候，是不是特別爽？特別得意洋洋？與眾不同品味獨特的自己真是高貴冷艷啊，沒人懂自己的感覺真寂寞，空虛，冷。

     然後只見賈木許跳出來指著所有人「哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈」地瘋狂大笑，你們這也能叫文青？別開玩笑了！恍恍惚惚好紅紅火火何厚鏵黑乎乎。以為聽過幾個小眾地下樂隊就能叫自己文青了？逼格太低！！

    他說其實我是吸血鬼咧，你以為你讀莎士比亞十四行詩很牛逼？勞資告訴你！勞資他媽是莎士比亞的影子寫手！那個正規教育都沒受過的民工哪會寫詩？是老子寫的！老子閒著沒事寫著玩家裡手紙又太多就隨便給他了！誰知道那個婊砸居然拿去發表！不過像勞資這等不凡之人不與螻蟻計較！！拿走拿走！！！【誤】

    好吧，即使賈木許沒那麼有聊到真的是莎士比亞的影子寫手，但對於之前不太熟悉他/因為湯抖森滾過來看的人來說，從這部文藝版偽暮光之城真•中二吸血鬼姐弟戀日常的電影中，仍然可以看到這個被稱為「獨立電影界一枝花」的鮮明特色。異域風情的絃樂，一貫把看似不相幹的鏡頭剪輯的凌亂又緊湊相接，整部電影瀰漫的隔離和惆悵，都在告訴你：這個導演是個憂傷又愛自嘲的標準文青。

      他讓兩個活了上千年的吸血鬼喊人類zombie，殭屍，行屍走肉，痛斥現在的人類不但污染水源，污染自己的血，還缺乏想像力和恐懼創新【覺不覺得膝蓋有點疼？】，整天只會上油管膜拜別的愚蠢。當看到一堆喜歡搖滾的青少年超級崇拜Adam，不遠萬里走到這個類似鬼屋的地方想見見他們偶像一面，滿心期待地按下門鈴。屋內Adam卻「槽！怎麼偏偏這個時候！」「槽！滾開！我玩的是私人音樂謝絕外傳！」「討厭的死小孩！哼！」，那簡直就是賈木許借Adam之口傲嬌地發出自己的宣言啊，「不要崇拜我！！我不需要你們崇拜我！！！！死開死開死開死開！！讓我安心搞創作！！」

      想當年傲嬌至極的賈老師在大受好評，輿論甚好的時候就不拍電影了。一轉身又去組了支樂隊，叫Del-Byzanteens。自己又是當主唱又是當鍵盤手，四處巡迴演出，還發行過一張專輯。偶爾和在別的導演的電影裡晃一晃客串或者指導一下，要不就窩家裡和自己的一眾好基友看看電影。反正就是要在大家都覺得他從此走上功成名就廣為人知的時候默默地就隱退了，再在幾年後迅雷不及掩耳之勢扔出一部作品，「來啊殭屍們，這是我的新作！」然後我們這些愚蠢的凡人就像殭屍搶人肉一樣蜂擁而至湧過去看了。

     傲嬌的Adam簡直就是在影射賈木許自己，作為一個高逼格的文青，吸血鬼這種神秘古老富有哥德氣息的生物簡直就是追求文藝的最理想狀態。比起伍迪艾倫在《午夜巴黎》這部史上最強同人穿越中臆想讓自己跟在偶像身後喊「我真的很喜歡你的作品啦！」的屌絲自嘲，賈老師肯定更勝一籌。他已經腦補到「舒伯特搶著發表了我的作品，我無所謂，因為我從來不是為了名譽。」了。

    而Adam整個人看起來就像喬伊 Ramone沒劉海一樣。凌亂長髮，憂鬱眼神，長期不換的睡袍，強迫症又社交恐懼，跟拜倫雪萊風花雪月混過，從A小調隨想曲這種高難度小提琴到迷幻搖滾拈手而來。誰知道呢，說不定帕格尼尼也是搶了他的作品發表的。作為一個傲嬌，他整部電影就不停地在說No，我不要，我不要這個，不要那個。特地強調「Adam才不要帶你們去聽歌」，結果下一秒鏡頭就切換到他面無表情地戴著墨鏡坐在酒吧里。對妹妹Ava的敵意小氣到幼稚，不准她碰這個，不准她碰那個，強調她是從「自己」的家裡偷帶出來的血，反射條件的拒絕後看到Eva喝了又反悔地湊上去蹭一口。太萌。

      片頭看到小哥拿一堆吉他給Adam簡直是賈木許在炫富又炫高深又賣老遺老啊，Gibson，Hagstrom，Silverstone，Gretsch chet Atkins，還是mother of toilet seat的，看的人眼花繚亂目光迷離恨不得突破次元壁衝進螢幕裡抱著它們嗷嗷直叫「這是我的！！」而且在低逼格文青們仍在努力學習品嚐出紅酒年份的時候，人家已經在品嚐樂器的年份了，還跟能觸碰到他們靈魂似的給他們起名字定性別。嗯，這是把男的，60年代，還是威廉 Lawes的轉世呢。某些個開一次live就砸一次吉他的混蛋們啊，學著點吧。

      現在朋友圈部落格隨處可見「來一場說走就走的旅行」，配圖一定是歐美非主流黑白照或者美圖秀秀ins暖色調撫臉自拍。嘛，事實上能這麼做的大概也只有土豪們了，因為有人幫他們安排一切。窮逼們一定是要先經歷先請假/被老闆罵/熬夜查看打折機票酒店和最便宜自助游路線/精打細算收拾行李【超重也是要給錢的嘛】【衣服一定要好看不然拍照不美】，然後才風塵僕仆地趕到景點照張相，配言「來一場說走就走的旅行，人生只有遊遍世界才有意義。」別看不起部落格和朋友圈那幾個讚啊所以，人家可是很努力的，背後不知付出了多少血汗呢。

     賈老師一定是刷部落格看到這種東西看煩了，所以才決定讓Eva來給我們這些愚蠢的zombie解釋一下什麼才是真正的「來一場說走就走的旅行。」，兩個行李箱，沒有成堆的衣服，人家天生就是衣服架，隨便穿都好看。滿堆的書，《月亮之愛》、尚•米謝、貝克特、《無盡的玩笑》、《船長哈特拉斯歷險記》、《十六世紀作品集》、《唐吉柯德》，書籍範圍從詩歌散文，荒謬劇覆蓋到寓言式童話和阿拉伯語日語的的不明書籍，看著Eva輕輕撫摸那頁印著亞當和夏娃浮雕，感覺他們就真的像被逐出伊甸園的愛人，世界只剩下彼此，其他一切於過眼雲煙。

      以及當Adam聽到Eva說那個黎巴嫩女孩以後一定會非常出名的時候不開心地說，噢，不，不要出名，出名就可惜了。這大概是所有文青都會說的話啊，一旦文青們的小眾樂隊、獨立導演、另類畫家出名了，不但風格會變得更商業化迎合市場滿大街都是他們的口水歌或者複印畫，而自己以後也裝不了逼了，怎一個慘字。賈木許也脫不了俗，作為一個獨立導演，要同時兼顧市場商業和文青的要求簡直兩難，《破碎之花》剛出來時，有人說這是賈木許最好的一部電影，幽默冷酷有深度，也有人說賈木許為了討好觀眾用力過猛太做作失去了自己的本心。不過說到底都是出名了惹的貨，換了之前，誰會故作高深去研究這些東西，好看就行了。
      
     Adam這個傲嬌，說什麼自己沒有hero，卻仍然會懷念過去和有靈魂有思想的人類一起玩的時光，著迷於科學，痛恨糟蹋了科學的殭屍們。牆上掛滿了自己欣賞的人類：【我認得出來的】卡夫卡，Louis Armstrong, 巴勒斯，David Bowie, 波德萊爾，牛頓，海德格爾，左下角亞裔疑似芥川龍之介，疑似年輕時的海明威，居里夫人【真的有】，瑪琳黛德麗【前面有位寫了影評給了一個一星的憤文青，我找了很久都沒有找到patti smith，求別黑】【咦等等真的有，給跪，這麼小張都看的到？】【軍團公佈名單為（從左到右）Joe Strummer（穿的特別工整），卡夫卡，巴赫，瑪麗雪萊，居里，舒伯特，Bo Diddley，Hynde（所以不是Bowie），愛倫坡，霍金斯，馬勒，拜倫，Tom Waits，波德萊爾，布紐爾，巴勒斯，特斯拉，牛頓等。感謝偉大的抖森翻譯軍團】【我就說賈木許怎麼會放這麼名人（欣慰臉】

     妹妹Ava其實就是個普通熊孩子，沒太大追求，喜歡穿的色彩斑斕隨潮流，跟Adam和Eva那種隨意簡潔的風格相馳甚遠。既不喜歡真正的搖滾，又暗暗崇拜Adam那種頹廢文青的高深，時不時胡亂撥弄吉他鼓搗下架子鼓。又喜歡上油管扒視訊，還要看自黑的，Eva溫柔又好奇，當然覺得還蠻有趣的，但Adam這種搖滾型頹廢文青就受不了了。所以當妹子吸乾了Adam唯一覺得還可以的zombie小哥被趕出家門後衝著他們倆喊「你們兩個裝逼貨！！」的時候我一點都不驚訝。就知道這會發生，一般普通人都受不了文青的矯情勁，鄙視他們裝逼高冷賣弄學問。文青也受不了普通人的麻木呆蠢，粗俗隨意大眾化。所以矛盾爆發是絕對理所當然的，但看賈導教文青如何面對此類指責：「go rock'in LA！」【槽尼瑪關我屁事/滾回去聽你的流行樂/滾回你們O2場館離開我們的CBGB和海德公園/說了多少次魔力紅和艾薇兒不是punk也不是indie有完沒完（咦我到底在說什麼】
     
     Eva實在太可愛了，明明活了這麼久，還是會用iphone，會認真地跟臭鼬、郊狼、葡萄藤打招呼，會囑咐毒蘑菇不要太早長出來。坐在一千零一夜咖啡館裡等Marlowe那翹首以待的眼神靈動又活潑，她簡直就像御姐和少女的混合體，純真又滄桑。明明和Adam兩個人都老成古董了，互動卻依然幼稚得令人髮指。先是正正規規地互相行禮，再正式地邀請對方進屋，為對方脫手套。然後你撩一下我，我撩一下你。吃飽了就懶洋洋地躺在沙發上不動，一起賴床埋頭被窩，用話題岔開對方思路趁機將軍，隨著音樂搖搖晃晃地靠著對方跳舞。

    電影裡的所有細節都很動人。人類總是習慣賦予他們解釋不了的東西以神秘感，於是當吸血鬼這種生物被創造出來的時候，一切似乎都有了解釋————影子寫手啦，傳說中才能出現的能量轉換器啦。而我們也總是懷舊的，嚮往想像著過去的輝煌。

    所以故事只能發生在底特律和丹吉爾。一個曾經的工業大城市，motown，soul，techno等音樂的起源地。福特在這裡發明了第一輛福特汽車，Berry Gordy在這裡建立了motown music，讓Marvin Gaye、Smokey 羅賓森，The Miracles的音樂風靡了世界，曾經的美國第一大人口城市的底特律，現在變成了一座破產的空城。空蕩蕩的街道和廢棄的樓房，曾經熱鬧奢華的劇院被變成了破舊停車場，摩城音樂公司破產了，也沒人願意聽老掉牙的motown。另一個上千年的古城，幾遭經歷侵略與戰火，各種文化交融混雜。Eva和Adam大概見證了它們的興盛與衰敗，所以一個頹廢地想跟世界說再見，一個保持著古老的優雅卻又對新事物好奇。
    
    所以就有Eva和Adam這樣的吸血鬼，既才華橫溢又滄桑，會很多種語言寫過偉大的作品。又懶惰，一睡覺就睡到天昏地暗，靠著牆都能睡著，肚子餓的受不了也要睡覺。貪吃，有喜歡的口味時滿足得像嗑藥了一樣，看到有人流血會忍不住，還護食，看到Eva和Adam不准Ava去看他們放吃的地方簡直萌死了。

     不過大概也只有吸血鬼能這樣，能夠親身參與和經歷斗轉星移，見證輝煌與衰敗。因為我們普通人活得再就再燦爛也不過曇花一現，大多數人需要現實地活著，沒有揮霍或沉浸在藝術與文學中不諳世事的資本。不過活太久也是種悲哀，背負的東西太多，卻無法說出口，於是只有愛和彼此能支撐著讓這兩個孤獨的文青活下去。Only lovers left alive，Marlowe問既然你們離開對方就活不下去了，那為什麼不待在一起？因為沒有必要。因為有「超距作用」——兩顆相互作用的粒子即使分開在宇宙最遠的距離，一顆改變，另一顆也會跟著變化。

      Tilda女神演技是真的好到沒話說。Eva被她演的太萌太動人了。我一直覺得一個演員的演技到了像馬修麥康納和女神這種境界，換一個眼神換一個造型，就完全變了一個人，不看演員表都不知道是他們。記得當我興高采烈地看完雪國列車表示太喜歡那個濃濃約克郡口音的Mason大媽翻演員表準備膜拜神人的時候驚恐地發現我勒個去！！！竟然是女神！！女神表示自己玩口音惡搞柴契爾玩得很開心。今年看完布達佩斯大飯店發現女神也出現在演員表裡面才知道原來D夫人也是女神，各種風格切換自如，女神我の嫁。

       女神今年已經53了，除了這部和好朋友賈老師拍的電影之外，去年還和David Bowie拍了The star和The Next day的mv，擔任channel 4關於冰島音樂家Björk和David Attenborough討論自然，科技與音樂關係的紀錄片解說員和一部叫零點領域的黑色寓言諷刺電影，女神一直以來都是文青模範，出身貴族劍橋雙學位畢業，95年行為藝術曾經躺在玻璃櫃裡讓別人參觀自己，去年又在紐約博物館玩起來了。寫詩，客串樂隊和聲，演戲範圍廣泛到不查演員表發現不了是她。從《英格蘭末日》絢爛的腐朽，《奧蘭多》雌雄莫辨的魅力，《破碎之花》里前女友，《海灘》里烏托邦女首領，《我就是愛》里瘋狂的中年主婦…幾乎每部著名的獨立電影都有她的參與，諷刺黑色喜劇寓言科幻探討人性，豆瓣上只要有她出演的電影子乎都上了7分，而且配樂都好聽到讓人想跪，基本上都是迷幻後搖，簡直就是自帶bgm。

     但女神真正廣為人知的角色其實是《納尼亞傳奇》裡的冰雪女王和全面反擊里強勢的女律師，後者還給女神帶來了一座奧斯卡，而女神根本不把好萊塢當回事，承認自己近十年來不斷涉足商業片製作也是「嘗試嘗試」，並表示「我是以一名遊客的身份去的，根本沒想過要拿獎。」 有人沒想過要得獎結果隨便就拿了，有人演神經病演瘋子演同性戀結果還是拿不到，真是恍恍惚惚紅紅火火何厚鏵。

   當初看到電影海邊Tilda和抖森相擁的時候，我腦子裡就只剩下「這天究竟還是來了/腐國兩大長腿大斗決/孰贏孰輸結果撲朔迷離」，看過康斯坦丁的人大概都會被女神的加百列蘇死，而迷妹們平時看抖森除了咚和髮際線就是腿了，兩個大長腿放一起簡直殺傷力max。而且湯抖森似乎自己就會小提琴吧。手控簡直可以死在他拉小提琴的那一幕了，纖長蒼白的手啊啊啊啊實在太好看了嚶嚶嚶。

    對於抖森，我其實一直抱有一種微妙糾結的感覺。也許因為當初第一次知道他是在幾年前視奸我女神的部落格時發現滿螢幕都是這個男的，瞬間就嫉妒了【這男人是誰啊髮際線這麼高憑什麼佔據女神的心啊】【咦可是穿西裝好好看還是劍橋畢業的】【忍不住自己也刷屏】【但又忍不住黑他】……要真說，大概我就屬於黑粉的類型。

    一直覺得抖森的個人魅力和個人特色很強。在現實生活中，這種人肯定是很有吸引力的，特別是看他的訪談的時候。但作為演員來說，這種特徵讓選角成了決定成敗的最關鍵因素：選的好，符合自己氣質的角色就能演得好。並不是所有演員都可以全方位轉型的，有時候不適合就是不適合，用力過猛反而不討巧。抖森就特別適合演憂鬱，優雅，情感內斂淡漠心理戲份複雜的角色，像Loki和Adam，而並不太適合演蔚藍深海的Freddie或者前期放蕩的亨利五世。演爆發性情緒的時候總讓人感覺很假很誇張，就像一美曾經形容某種演員「要像打氣一樣給自己灌滿憤怒情緒虛張聲勢地爆發」。每次看到他演情緒激動的時候我就特別想笑。【不過奇怪的是看他的戲劇從來不會有這樣的問題，果然他還是適合劇院舞台？】

    但這次的Adam演的好，憂鬱脆弱地讓人心疼，文藝又敏感。鏡頭給他眼睛特寫的時候，那種悲傷厭倦似乎有種穿透鏡頭看向無限遠方的情感讓我沒辦法黑了下手，只能默默點讚。

   【吐槽】

   【原來大晚上戴墨鏡的不止是盲人，愚蠢，還有吸血鬼】【小哥你也有模有樣的摸出一副學他們戴墨鏡幹嘛啦哈哈哈太羞恥了】

  【要是吸血鬼聞到點血都把持不住的話她們生理期怎麼辦（餵】【按戲夢巴黎那套來嗎】【我沒救了】

  【我是o型陰性的。現在自願捐血中】

 【髮型師你有本事遮一半髮際線你有本事給抖森剪齊劉海啊】

 【求解他們到底把屍體扔掉什麼水裡去了？化屍水？】